Zgodnie z oświadczeniem regionalny rząd Madrytu pochwalił obraz jako „przykład błyskotliwości i graficznego mistrzostwa włoskiego naturalizmu”, mający duży wpływ na XVII-wieczne malarstwo w regionie. Obraz, zatytułowany Koronacja cierniowa, pojawił się na pierwszych stronach gazet na początku tego roku, kiedy został usunięty z aukcji w madryckim domu aukcyjnym Ansorena i został dodatkowo zabezpieczony zakazem eksportu rządu hiszpańskiego. Muzeum Prado skontaktowało się z hiszpańskim Ministerstwem Kultury na kilka dni przed sprzedażą, twierdząc, że ma dowody na to, że obraz został namalowany przez samego mistrza. Z ceną początkową 1500 euro Koronacja cierniowa została przydzielona do warsztatu XVII-wiecznego malarza José de Ribera, wielbiciela Caravaggia, znanego również po włosku jako „Lo Spagnoletto” lub Mały Hiszpan. Jeśli obraz to Caravaggio, szacuje się, że jest wart około 50 milionów euro.
Crowning of Thorns jest obecnie własnością trójki dzieci Antonio Péreza de Castro, założyciela szkoły projektowania IADE w Madrycie, i artystki Mercedes Méndez Atard. Z powodu nowego statusu chronionego obrazu, muszą powiadomić lokalne władze, jeśli chcą go sprzedać, dając rządowi możliwość jego zakupu. „Informacje, które pojawiły się w ciągu ostatnich kilku miesięcy, w połączeniu z badaniami przeprowadzonymi przez ekspertów, wzmacniają teorię, że to dzieło Caravaggia” – powiedział samorząd regionalny, dodając, że „informacje, które pojawiły się w ciągu ostatnich kilku miesięcy , wraz z badaniami przeprowadzonymi przez ekspertów, wzmacnia teorię, że jest to dzieło Caravaggia.”
Warstwy brudu wcześniej maskowały krytyczne elementy, ale po oczyszczeniu stało się jasne, że obraz jest w charakterystycznym dla Caravaggia stylu. Carravagio, na przykład, używał w całej swojej pracy charakterystycznych technik, takich jak światłocienie – użycie dramatycznego oświetlenia i cieni. Kiedy w kwietniu z aukcji zabrano koronę cierniową, obecność tej techniki została przedstawiona jako dowód. Co więcej, tematem obrazu, biczowaniem Chrystusa, był temat, który Caravaggio poruszył w innym wczesnym dziele podczas pobytu w Neapolu. „Elementy takie jak psychologiczne przedstawienia postaci, realizm twarzy, świetlista siła oświetlająca ciało Chrystusa, gra trzech postaci i komunikacja, jaką nawiązuje z widzem, sprawiają, że jest to dzieło o wielkim artystycznym zainteresowaniu” powiedział rząd regionalny.