Kim jest Ed Sheeran?
Edward Christopher Sheeran MBE, urodzony 17 lutego 1991 roku, to utalentowany angielski piosenkarz i autor tekstów. Pochodzi z Halifax w West Yorkshire i wychował się w Framlingham w Suffolk. Podróż Sheerana do muzyki rozpoczęła się w wieku jedenastu lat, kiedy zaczął komponować piosenki. Jego pierwszy znaczący kamień milowy nastąpił na początku 2011 roku, kiedy niezależnie wydał rozszerzoną grę zatytułowaną „No. 5 Collaborations Project”. Jeszcze w tym samym roku podpisał kontrakt z Asylum Records.
Debiutancki album Sheerana „+” ukazał się we wrześniu 2011 roku i szybko zajął pierwsze miejsce na brytyjskiej liście albumów. Album ten zapoczątkował pojawienie się jego pierwszego dużego przeboju „The A Team”. W 2012 roku Sheeran zdobył uznanie, zdobywając nagrody Brit Awards dla najlepszego brytyjskiego artysty solowego i British Breakthrough Act.
Wydanie drugiego albumu studyjnego Sheerana, „×” (wymawiane „Multiply”) w czerwcu 2014 r., zapoczątkowało kolejny znaczący rozdział w jego karierze. Album osiągnął czołowe miejsca na listach przebojów na całym świecie i był drugim najlepiej sprzedającym się albumem na świecie w 2015 roku. W tym samym roku „×” zdobył nagrodę Albumu Roku w konkursie Brit Awards 2015, a Sheeran został uhonorowany nagrodą Ivor Novello Award za Autor piosenek roku przyznany przez Brytyjską Akademię Autorów Piosenek, Kompozytorów i Autorów. Singiel z albumu „Thinking Out Loud” zapewnił mu nagrody Grammy 2016 w kategorii Piosenka roku i Najlepszy solowy występ popowy.
Trzeci album Sheerana, „÷” (wymawiane „Divide”), został wydany w marcu 2017 r. i stał się najlepiej sprzedającym się albumem na świecie w 2017 r. Pierwsze dwa single, „Shape of You” i „Castle on the Hill”, sprawiły, że fale debiutując na dwóch pierwszych miejscach list przebojów w wielu krajach. Sheeran zdobył także wyróżnienie jako pierwszy artysta, który w tym samym tygodniu zadebiutował dwoma utworami w pierwszej dziesiątce amerykańskich list przebojów. Do marca 2017 roku znalazł się w imponującej dziesiątce najlepszych singli z „÷” na brytyjskiej liście przebojów singli, ustanawiając rekord w liczbie 10 najlepszych brytyjskich singli z jednego albumu. „Perfect”, czwarty singiel z albumu „÷”, osiągnął numer jeden w USA, Australii i Wielkiej Brytanii, gdzie w 2017 roku stał się numerem jeden w okresie Świąt Bożego Narodzenia. Jego niezrównany sukces w 2017 roku zapewnił mu tytuł Global Recording Artist of rok.
W 2019 roku Sheeran wydał swój czwarty album „No.6 Collaborations Project”, który zadebiutował na pierwszym miejscu na większości głównych rynków i zaowocował trzema singlami numer jeden w Wielkiej Brytanii: „I Don't Care”, „Beautiful People” i „Take Ja z powrotem do Londynu.” Jego piąty album studyjny „=” znalazł się na szczytach list przebojów większości głównych rynków w 2021 roku. Następnie 5 maja 2023 roku ukazał się jego szósty album „-”, a siódmy album „Autumn Variations” został wydany 29 września 2023 roku pod własną wytwórnią Gingerbread Man Records.
Zdumiewająca kariera muzyczna Sheerana obejmuje sprzedaż ponad 150 milionów płyt na całym świecie, co ugruntowało jego pozycję jednego z najlepiej sprzedających się artystów muzycznych na świecie. Może pochwalić się 101 milionami egzemplarzy z certyfikatem RIAA w USA, a dwa z jego albumów znajdują się na liście najlepiej sprzedających się albumów w historii brytyjskich list przebojów. W grudniu 2019 roku firma Oficjalna Charts Company uhonorowała go tytułem artysty dekady, uznając jego niezrównany sukces na brytyjskich listach przebojów albumów i singli w 2010 roku. Od kwietnia 2022 r. Sheeran jest najczęściej obserwowanym artystą w Spotify.
Jako świadectwo jego umiejętności występów na żywo, trasa Sheerana ÷ Tour, która rozpoczęła się w marcu 2017 r., stała się w sierpniu 2019 r. najbardziej dochodową trasą koncertową wszechczasów. Poza muzyką wszechstronne talenty Sheerana obejmują także aktorstwo, czego dowodem są występy w 2019 r. film „Wczoraj”, w którym wcielił się w siebie.
„Nie kupuje się sztuki dla inwestycji”
Mądrość jego ojca wydaje się silnie rezonować z gwiazdą pop Edem Sheeranem. W jednym z odcinków popularnego programu BBC Radio 4, Desert Island Discs, 26-letni muzyk pojawił się i wymienił osiem piosenek, które wybrałby, gdyby utknął na bezludnej wyspie. Podczas pokazu Sheeran wspomniał także o swoim głębokim zamiłowaniu do sztuk wizualnych – pasji, którą zaszczepił w nim w młodym wieku ojciec, historyk sztuki i kurator.
Dzieląc się swoimi artystycznymi skłonnościami z prowadzącą Kirsty Young, Sheeran wydawał się całym sercem kierować się wskazówkami ojca: „Zawsze podkreślał, że sztuka ma sprawiać przyjemność. Sztuki nie nabywa się jako inwestycji. Kupiłem dzieło artysty o nazwisku Harland Miller, znany z umieszczania prowokacyjnych haseł na książkach Penguina. Mam taki z prawdopodobnie najbardziej prowokacyjnym słowem w widocznym miejscu w moim domu. To coś, co naprawdę mnie ekscytuje i naprawdę to doceniam.
Program wywiadów nadawany jest od 1942 roku, w którym wybitne osobistości świata kultury dzielą się ośmioma piosenkami, które uważają za niezbędne w ich życiu. Przez lata studio serialu gościło wielu artystów, w tym Damien Hirst, Tracy Emin, David Hockney i Dame Zaha Hadid, a wszyscy ujawnili swoje muzyczne preferencje. W 2013 roku Hirst wybrał między innymi „Big Yellow Taxi” Joni Mitchell i, zgodnie z oczekiwaniami, „I Am The Resurrection” zespołu The Stone Roses.
Ed Sheeran autorstwa Colina Davidsona
Colin Davidson zawsze miał mieszane uczucia co do świata celebrytów. Artysty z Belfastu nigdy to szczególnie nie pociągało.
Niemniej jednak niektóre z jego najbardziej znanych dzieł przedstawiają postacie należące do najbardziej rozpoznawalnych postaci na świecie. Na tej wybitnej liście znajdują się Brad Pitt, Liam Neeson i Ed Sheeran, którego portret zdobi obecnie ściany Narodowej Galerii Portretów jako ważny element jej głośnej wystawy „Od Szekspira do Winehouse”.
Choć artysta zyskał uznanie dzięki swoim dziełom, Davidson nie korzystał aktywnie z okazji do portretowania sławnych osób, czy też w ogóle wielu swoich bohaterów.
Podczas transmitowanej na żywo dyskusji z National Portrait Gallery artysta ujawnił, że nie zamierzał tworzyć portretów celebrytów. Prawie wszystkie te spotkania miały miejsce niespodziewanie.
Na przykład w przypadku Eda Sheerana związek powstał, gdy ojciec i babcia piosenkarza odwiedzili wystawę prac Davidsona, na której znalazł się portret olimpijki z Belfastu Lady Mary Peters. Okazało się, że babcia Sheerana przyjaźniła się ze sportowcem w dzieciństwie, co doprowadziło do nieoczekiwanej współpracy.
Następnie rozpoczęły się dyskusje na temat możliwości stworzenia przez Davidsona portretu piosenkarki, które były kontynuowane na koncercie Sheerana w Belfaście, który przypadkowo odbył się tego samego wieczoru. Davidson wspomina: „Edowi podobała się ta praca, czuł z nią silną więź i wyraził chęć, abym go namalował. Tak to wszystko się połączyło”. Kontynuuje: „Więc spędziłem z Edem dwie do trzech godzin. Wdaliśmy się w rozmowę. Celowo unikam pokazywania swojej najlepszej strony lub patrzenia w określonym kierunku. Chcę obserwować niuanse ich twarzy, niezależnie od tego, czy są radosna, omawiająca ponure tematy, zastanawiająca się nad sprawami lub po prostu w chwili ciszy.”
Podejście artystyczne Davidsona opiera się na uchwyceniu jednostek w ich chwilach bez ochrony. Jeśli chodzi o jego sławnych bohaterów, chodzi także o odkrycie człowieczeństwa, które kryje się pod ich sławą.
Na przykład, kiedy po raz pierwszy malował Brada Pitta, sesja odbyła się w pokoju hotelowym wkrótce po wyjściu aktora z lotu transatlantyckiego. Pitt cierpiał na zmęczenie spowodowane zmianą strefy czasowej i właśnie w tym momencie Davidson zdecydował się go schwytać.
Jednak ten portret aktora spotkał się z komentarzami niektórych, którzy uważali, że nie przypomina on zbytnio Brada Pitta. Na to Davidson odpowiada: „Kiedy ostatni raz widziałeś Brada Pitta zaraz po locie transatlantyckim? W ogóle nie interesują mnie gwiazdy. Nigdy mnie nie interesowały. Część mnie uważa to za raczej pogardę. jest nieautentyczny” – zauważa Davidson.
Wyjaśnia dalej: „Co więcej, w przypadku osób, które maluję, sława nie jest czymś, co sami wybierają. Jest im narzucona ze względu na karierę, zawód lub przez siły zewnętrzne, które przyklejają im etykietę celebrytów... To właśnie sprawia, że Malowanie osób oznaczonych jako gwiazdy jest intrygujące, ponieważ trzeba zedrzeć fornir”.
Davidson podaje przykład swojego portretu Liama Neesona, mówiąc: „Podczas posiedzenia rozmawialiśmy o sztuce i w pewnym momencie wspomniał, że nie interesuje się sztuką, dopóki jego żona Natasha Richardson nie przedstawiła mu it. Rozmowa ta odbyła się wkrótce po tragicznej śmierci jego żony w 2009 roku.”
Był głęboko poruszony, gdy opowiadał o tym, jak jego żona zapoznała go ze sztuką oraz o tym, że miłość i pasja do niej trwa do dziś. To jest esencja portretu, który stworzyłem. To prawdopodobnie jeden z najbardziej ponurych obrazów, jakie kiedykolwiek namalowałem. W pewnym sensie przedstawia pogrążonego w żałobie człowieka, a fakt, że jest to Liam Neeson, jest sprawą drugorzędną” – zastanawia się Davidson.
Mimo że malował znane postacie, Davidson początkowo nie uważał się w swojej karierze za portrecistę. Zamiast tego skupił się na tworzeniu pejzaży miejskich, zwłaszcza swojego rodzinnego Belfastu, oraz przedstawień witryn sklepowych, które przedstawiały zarówno sceny za szkłem, jak i ich odbicia. Co ciekawe, techniki, które rozwinął podczas pracy nad tymi dziełami, okazały się później bezcenne w jego portretach, począwszy od portretu performera z Belfastu, Duke Special, z 2006 roku.
„Jeśli spojrzysz na oczy na tym portrecie, zauważysz, że bezpośredni wpływ na nie ma sposób, w jaki potraktowałem szkło. Dlatego pomalowałem te oczy, stosując tę samą metodę, jaką zastosowałem w przypadku obrazów olejnych przedstawiających witryny sklepowe” – wyjaśnia Davidson.
„Włosy, dredy, ciało – wszystko to jest traktowane tak samo, jak elementy architektoniczne. Nawet linie na włosach bardzo odpowiadają mojemu podejściu do obrazów z Belfastu.
Ed Sheeran: Wyprodukowano w Suffolk
Wystawa na lata 2019–2020 zatytułowana „Ed Sheeran: Made in Suffolk”, mieszcząca się w rezydencji Christchurch w Ipswich, majestatycznej posiadłości Tudorów, w której zazwyczaj mieszczą się wielowiekowe arcydzieła Johna Constable'a i Thomasa Gainsborough, zatytułowana „Ed Sheeran: Made in Suffolk” była ciepłym przyjęciem Sheerana. Ostatnie dwa lata spędził na wyruszeniu w niesamowitą światową trasę koncertową, której kulminacją były cztery występy w Chantry Park w Ipswich. Chociaż nie jest dokładnie z Ipswich, jest całkiem blisko. Sheeran dorastał około 40 minut drogi od Framlingham, po przeprowadzce z Hebden Bridge w dzieciństwie. Jak czule wspomina w dołączonej książce po wystawie, „Ipswich to miejsce, w którym [zagrał] kilka ze swoich pierwszych koncertów, zanim [podpisał kontrakt]”.
Ed Sheeran naprawdę wszedł do naszej świadomości głównego nurtu, kiedy w 2011 roku dokonał przełomu dzięki „The A Team”. Zazwyczaj artyści muzyczni spędzają w branży co najmniej kilka dekad, zanim całe wystawy zostaną poświęcone ich karierom. Muzyczną podróż Sheerana można prześledzić w 2005 roku, kiedy w wieku 13 lat wydał „Spinning Man”. W ciągu następnych pięciu lat wydał dziewięć kolejnych EP, które sprzedały się w sumie 30 000 egzemplarzy.
„Jedna z kuratorek wystawy, Emma Roodhouse, wspomina: «Wszyscy tutaj chodzili do szkoły z Edem lub mają z nim w jakiś sposób powiązania». Kiedy przeglądamy jego świadectwo muzyczne z ósmej klasy, dodaje: „Ed ma naturalny talent”, interpretując to jako „genialne” – zdanie napisane przez jego nauczyciela śpiewu. Obok znajdowała się nagroda „Najbardziej prawdopodobne, że stanie się sławny”. ", który otrzymał na balu maturalnym w jedenastej klasie. Przesuwając się nieco w lewo, można było przyjrzeć się niektórym z jego wczesnych towarów - w rzeczywistości tak wcześnie, że adres URL jego strony MySpace jest wydrukowany z tyłu koszulek, oferując wgląd w artefakty Sheerana z około 2007 roku.”
Emma Roodhouse nie była jedyną kuratorką „Made In Suffolk”. Obecność rzeźb z brązu i dzieł sztuki z wczesnego dzieciństwa nabiera dodatkowego znaczenia, gdy odkryje się, że ojciec Eda, John, jest kuratorem sztuki i nauczycielem, podczas gdy jego matka, Imogen, przeszła z kuratora na projektantkę biżuterii. Byli dość rygorystyczni, jeśli chodzi o oglądanie telewizji przez ich dzieci, zamiast tego namawiali Eda i jego brata Matthew, aby zgłębili sztukę. Od tego czasu Matthew stał się kompozytorem klasycznym. Najwyraźniej ich podejście rodzicielskie przyniosło owocne rezultaty. John odegrał kluczową rolę w kuratorowaniu „Made In Suffolk” i dzięki jego pomocy galeria sztuki Wolsey w rezydencji Christchurch została przekształcona w imponujące sanktuarium poświęcone Sheeranowi.
Pod wieloma względami „Ed Sheeran: Made In Suffolk” przypominał wizytę w domu przyjaciela i przeglądanie ukochanych albumów ze zdjęciami i wspomnień rodziców. Nie jest to obserwacja negatywna; w końcu kto nie lubi podglądać czyjejś nostalgii, zwłaszcza gdy jest to ktoś postury Sheerana? Są tam urocze domowe filmy, na których stawia pierwsze kroki w kuchni, ręcznie pisane teksty piosenek z młodości („Jestem typowym przeciętnym nastolatkiem, jeśli wiesz, co mam na myśli”) oraz pozostałości jego kolekcji klocków Lego z dzieciństwa. Jednak wśród tych przebłysków Eda Sheerana, lokalnego chłopca i początkującej gwiazdy, spotkasz także Eda Sheerana, światową megagwiazdę. Istnieje ogromna oryginalna grafika do jego albumu z 2017 roku, ÷, którą stworzył w studiu malarstwa spinowego Damiena Hirsta. Znajdziesz platynowe plakietki ze wszystkich zakątków świata, a także marionetkę Eda Sheerana występującą w jego teledyskach do „Sing” i „Happier”, każdy z odpowiednio ponad 200 i 300 milionami wyświetleń w serwisie YouTube. To podróż, która rozciąga się od lokalnej sensacji do czterokrotnego zdobywcy nagrody Grammy, artysty, który potrafi oczarować 80-tysięczną publiczność na stadionie Wembley jedynie swoim głosem i gitarą.
Kiedy „Made In Suffolk” otworzył swoje podwoje, przyciągnął gości z odległych krajów, takich jak Australia, Korea Południowa i Peru. Choć jego fani na całym świecie są oddani, to właśnie wzajemne poczucie dumy, jakie Sheeran i jego rodzinne miasto dzielą ze sobą, nadało tej wystawie prawdziwe znaczenie. Przejmująca narracja o „lokalnym chłopcu, który odniósł sukces” przenika wszystko, od wyboru miejsca po wczesne wycinki z gazet zdobiące ściany sklepów z pamiątkami. „To jest East Anglian Daily Times, ale można go też nazwać Ed Sheeran Times. Ukazuje się tam co tydzień” – mówią, a zdjęcia dorosłego Sheerana w jego ukochanych miejscach z dzieciństwa podkreślają jego głębokie przywiązanie do regionu. Jeśli do wychowania dziecka potrzeba całej wioski, być może potrzeba całego hrabstwa, aby wykształcić międzynarodowe zjawisko popu.
Punktem kulminacyjnym wystawy był wspaniały portret Sheerana autorstwa Colina Davidsona, któremu towarzyszyło pięć dodatkowych studiów olejnych i trzy szkice ołówkiem. Davidson stworzył dwa portrety Sheerana podczas ich posiedzenia w 2015 roku, z których jeden znajduje się w National Portrait Gallery, a drugi należy do „prywatnej kolekcji” i został wypożyczony na wystawę „Made In Suffolk”. Obrazy te, w połączeniu z fotografiami Marka Surridge'a, uwieczniającymi takie momenty, jak występ Sheerana u boku Stormzy'ego na Wembley, naprawdę podkreślają ogrom jego osiągnięć jako artysty. Ed Sheeran nie tylko pisze chwytliwe miejsca na listach przebojów; wypełnia stadiony i pozuje dla tego samego artysty, któremu zlecono namalowanie portretów królowej. Niezależnie od tego, czy jesteś zagorzałym Sheerio, czy nie, nie możesz powstrzymać się od uznania, na jaki zasługuje, i właśnie to osiąga ta wystawa.
Selena Mattei
| Magazyn ArtMajeur
