Sprzedam obrazy naiwne

2 101 Oryginalne obrazy na sprzedaż: Jak zdefiniować Naive Art[...]

2 101 Oryginalne obrazy na sprzedaż:

Jak zdefiniować Naive Art / sztuka naiwna styl ?

What is a Naive painting?

Naive painting is a style of art that was started by artists like Henri Rousseau who didn't know much about art. Most of the time, naive art is defined as visual art made by someone who hasn't had the training and education that a professional artist does. When a professional artist tries to copy this style, it is often called "primitivism."


What are the characteristics of Naive painting?

Naive art is usually defined as visual art made by someone who doesn't have the formal training and education that a professional artist does (in anatomy, art history, technique, perspective, ways of seeing). When a trained artist tries to copy this style, it is sometimes called primitivism, pseudo-naive art, or faux naive art. 

Unlike folk art, naive art doesn't have to come from a specific popular cultural context or tradition. In fact, at least in advanced economies and since the Printing Revolution, it's impossible not to know about the local fine art tradition, which has spread through popular prints and other media. Naive artists know about "fine art" conventions like graphical perspective and compositional conventions, but they can't or don't use them to their full potential. Outsider art (also called "art brut"), on the other hand, refers to works that come from a similar background but have little to do with the mainstream art world.

Naive art is known for being simple and honest like a child, and this is why it is often copied. These kinds of paintings usually have a flat style of drawing and a simple way of showing depth. Henri Rousseau, a French Post-Impressionist who lived from 1844 to 1910 and was discovered by Pablo Picasso, was one of the most important painters of "naive art."

There has been some disagreement about what the term means and where it "ends" with other terms like folk art and outsider art. Naive art is usually used to describe works of fine art made by self-taught artists, like paintings and sculptures. Folk art, on the other hand, refers to things that can be used in everyday life. But this difference has been argued about. [6] "Provincial" is another word that can be used, especially for paintings and buildings. It is mostly used to describe work by artists who have had some traditional training but whose work falls short of metropolitan or court standards by accident.


By what do naive paintings stand out?

People often think of naive art as art made by someone who hasn't had any formal training or a degree, or hasn't had much. Before the 20th century, this was true, but now there are schools for naive art. Naive art is now a fully recognized type of art that can be seen in galleries all over the world.

The features of naive art don't fit well with the formal aspects of painting, especially when the three rules of perspective aren't followed (as described by the Progressive Painters of the Renaissance):

-Objects get smaller as you get farther away, 

-Colors become less clear as you get farther away; 

-Details become less clear as you get farther away.

Here are the results:

-Geometrically wrong effects of perspective (awkward parts of the works, like how children's drawings or paintings from the Middle Ages look, but that's where the comparison ends); 

-Effects of perspective that aren't quite right. Strong use of pattern, unrefined color on all the plans of the composition, without enfeeblement in the background; 

-Equal attention to details, including those in the background that should be shaded off.

People say that naive art is easy to spot because it is not complicated. It has become so popular and well-known, though, that many examples could be called "pseudo-naive." "Pseudo naive" or "faux naive" art is the work of an artist who is more imitative or self-conscious and whose work looks more copied than original. "Naive" art is the work of an artist who did not go to art school or academy, like Henri Rousseau or Alfred Wallis.

Since Autodidactism has become more popular as a way to learn in modern times, strict naiveté is not likely to be found in modern artists. Living artists don't always like naive categorizations, but this is likely to change as more dignifying signals become known. There are now museums for naive art in Kecskemét, Hungary; Kovaica, Serbia; Riga, Latvia; Jaen, Spain; Rio de Janeiro, Brazil; Vicq, France; and Paris. Gary Bunt, Lyle Carbajal, Gabe Langholtz, Gigi Mills, Barbara Olsen, Paine Proffitt, and Alain Thomas are all English-speaking living artists who admit to having a naive style. 

"Primitive art" is another term that people who haven't studied art often use to describe it. Historically, though, it has been used more to describe art from cultures that Western academia has deemed "primitive" socially or technologically, like Native American, sub-Saharan African, and Pacific Island art (see Tribal art). This is different from the "primitive"-inspired, self-aware movement called "primitivism." Folk art is another term that is similar to naive art but not the same thing.

There are also the terms "navism" and "primitivism," which are usually used to describe professional painters who use naive art as their style (like Paul Gauguin, Mikhail Larionov, Paul Klee).


What is the history of the Naive movement?

No one knows exactly when the first naive artists started making art, but from the very beginning of art to the time of the "Modern Classic," naive artists have left behind clear signs of their creative work. At the very least, naive art has been "official" in the history of 20th-century art since 1912, when an almanac called Der Blaue Reiter was published. Wassily Kandinsky and Franz Marc, who made the almanac, showed six copies of Henri Rousseau's paintings and talked about how they were different from other pictures. Most experts agree, though, that naive art was "discovered" in 1885, when the painter Paul Signac learned about Henri Rousseau's skills and started putting on shows of his work in some of the best galleries in Paris.


The Sacred Heart painters

Wilhelm Uhde, a German art collector and critic, is known for being the main person in charge of the first Naive Art show, which took place in Paris in 1928. Henri Rousseau, André Bauchant, Camille Bombois, Séraphine Louis, and Louis Vivin all took part. Together, they are known as the Sacred Heart painters.


Earth Group

The Earth Group (Grupa Zemlja) was a group of artists, architects, and thinkers from Croatia who lived and worked in Zagreb from 1929 to 1935. The group was Marxist and was partly based on "Neue Sachlichkeit,"[19] which led to more stylized forms and the start of Naive painting. In the group were painters Krsto Hegedui, Edo Kovaevi, Omer Mujadi, Kamilo Ruika, Ivan Tabakovi, and Oton Postrunik, sculptors Antun Augustini and Frano Krini, and the architect Drago Ibler. The Earth group tried to figure out how to solve social problems. Their program stressed the importance of creative freedom and was against blindly copying styles from other countries. They didn't want to make art just for the sake of art. Instead, they thought it should reflect the real world and the needs of the modern community. The government of the time was getting more and more upset by what was going on at the group's exhibitions, so in 1935, the group was banned.


Hlebine School

From about 1930 on, this term was used to describe naive Croatian painters who worked in or around the village of Hlebine, which is near the border with Hungary. At this time, the village was just "a few muddy, winding streets and one-story houses," according to the World Encyclopedia of Naive Art (1984). However, it produced such a great crop of artists that it became almost synonymous with Yugoslav naive painting.

Hlebine is a small, beautiful town in the north of Croatia. In the 1920s, a group of self-taught peasants started to paint in a way that was different and even a little bit revolutionary. Leading intellectuals of the time, like the poet Antun Gustav Mato and Miroslav Krlea, the most famous name in Croatian literature, pushed for this. They wanted a unique national style of art that was not influenced by the West. Krsto Hegedui, a well-known artist from Hlebine, took these ideas and used them to start the Hlebine School of Art in 1930. He did this to find "rural artistic expression" on a national level. 

Ivan Generali was the first master of the Hlebine School. He was also the first artist to create a unique style and reach a high level of art. After the Second World War, the next generation of Hlebine painters focused more on stylized, made-up pictures of life in the country. Generali stayed the most important person and helped other artists, including his son Josip Generali, get started. With the 1952 Venice Biennale and shows in Brazil and Belgium, the Hlebine school became known all over the world.

Some of the best known naive artists are Dragan Gaži, Ivan Generalić, Josip Generalić, Krsto Hegedušić, Mijo Kovačić, Ivan Lacković-Croata, Franjo Mraz, Ivan Večenaj and Mirko Virius.


What are some famous Naive paintings?

Naive art is made up of simple, childlike techniques and ideas. Because of this, modernists who don't like what they see as the fake sophistication of work made in the traditional system have praised it. Henri Rousseau is the best-known naive artist working today, so we'll start with one of his works.


The Dream (1910) by Henri Rousseau

The young girl has been taken to a jungle, where a local musician plays a brass instrument and sings to her. Yadwigha, who is half hidden by the jungle's shadows, reaches out to the musician while looking out over a beautiful view of jungle greenery with lotus petals, parrots, monkeys, an elephant, two lions, and a snake. The snake coming toward the scene in the lower right corner of the picture makes me think of the Garden of Eden. A pink snake moves through the bushes. Its shape, which is like a snake, looks like a woman's legs and hips.

In this piece of art, a naked model is sitting on a sofa, which brings together the familiar and the strange. The painting "The Dream" shows why the Surrealists liked Rousseau's work. It has amazing attention to detail, bright colors, and a strange mix of images.

At least 22 different shades of green were used to paint the jungle plants. Poet and art critic Guillaume Apollinaire was blown away by the work. "The painting is absolutely gorgeous!" he exclaimed. I don't think anyone will laugh this year."

This picture looks like a dream because the only thing in it is a naked woman lying on a sofa in the tropics. But it's not clear if the art shows Yadwigha's dream or Rousseau's. But one of the best things about the picture is how open it is to different interpretations. Rousseau's trips to the natural history museum and the Jardin des Plantes in Paris gave him ideas for this piece, which has a lush jungle, wild animals, and a mysterious horn player. "When I'm in these hothouses and see strange plants from other places, it feels like I'm entering a dream," the artist said of his visits.


Death ship (1942) by Alfred Wallis

The main idea behind Alfred Wallis's Death Ship is a huge black ship with dark gray steam billowing from it. Five sailors in black suits and caps can be seen as the ship moves over icy white water. This picture, which has a good name, is a great example of the kind of work Wallis did in his later years. They show how sad the artist was feeling at the time.

Wallis made these paintings while he was alone and his eyesight was getting worse and his mind was getting worse. No one knows for sure when Wallis finished making these last changes. They were made either while Wallis was living in the Madron poorhouse or just before he was sent there, which was something he had been afraid of for a long time. Death Ship disproves the idea that Wallis couldn't use deep and complicated symbolism in his work because he was a "naive" artist. The ship is a sign of death and destruction, which is more of a metaphor than a literal representation of the things Wallis paints. It is a mix of the feelings Wallis had when he was at sea and when he was near the coast of St. Ives.


The Broken Column (1944) by Frida Kahlo

After she was badly hurt in a car accident when she was 18, most of Frida Kahlo's self-portraits are about her physical and mental pain. As her health got worse, this theme came back and got much stronger as her life came to an end. Her graphic pictures of herself in pain show how hard it was for her to deal with physical problems and pain. "The Broken Column," a painting by Kahlo, was made soon after she had surgery on her back. 

This was just one of many times she had to go to the doctor to fix problems caused by an injury she had in the past. Kahlo had to wear a steel corset while painting, which was different from the plaster casts she had worn before. In the picture, Kahlo is standing in a broken, empty place that looks like it has been through as much trouble and tragedy as she has. Due to a deep, jagged crack that runs the length of her almost-naked body, her spine looks like a broken Ionic stone column. Her spinal column looks like it's about to break, especially at the bottom. Nails of different sizes go through her whole body and face, making her pain even worse. She has a lot of tears running down her cheeks.

Kahlo painted herself naked at first, except for the medical support girdle she wears. Then she added a white covering that looks like it came from a hospital to cover her bottom half. Her breasts are showing, and even though her body has been cut up, her sensuality shines through. The way nails and sheets are shown also has strong echoes of the Christian symbol of martyrdom. Even though she is in pain, Kahlo's face shows that she is strong and will not give up. Even though her body has been hurt and tortured, it is clear that her spirit has not been hurt.

This is the end of our look at Naive art, a style that looks simple and childlike. This word is used to describe paintings made in cultures that are more or less advanced but don't have the traditional skills to draw things. The colors are bright and not natural, the view isn't scientific, and the meaning is literal or childish.

Szukasz Oryginalne obrazy na sprzedaż ?

Poznaj wszystkie style i wszystkie techniki malarskie: malarstwo współczesne, street art, sztukę abstrakcyjną, sztukę figuratywną, pejzaże, portrety, martwe natury, akty, akwarele, malarstwo olejne, malarstwo akrylowe… Artmajeur jest dla każdego artystyczną wrażliwością i celebruje piękno u twego boku 20 lat z ponad 2 milionami współczesnych dzieł sztuki do odkrycia... lub zdobycia! Światowy wzorzec współczesnego malarstwa. Odkryj dzieła współczesnych artystów z całego świata, aby udekorować swoje wnętrze z klasą! Prosty miłośnik sztuki czy potwierdzony kolekcjoner? Znajdź ulubione płótno lub obraz, który naprawdę wzbogaci Twoją dekorację. Artmajeur oferuje oryginalne prace, limitowane edycje i druki artystyczne najlepszych współczesnych artystów na świecie. Na Artmajeur obrazy wybierane są przez pasjonatów i znawców rynku sztuki. Wybieramy dla Ciebie oryginalne dzieła modnych, nagradzanych i uznanych malarzy, a także nowe, wschodzące wartości w dziedzinie sztuki współczesnej, aby poprowadzić Cię i pomóc w procesie zakupu obrazów online.

Odkryj współczesne obrazy sztuki naive na Artmajeur

Współczesne malarstwo naiwne zyskuje popularność wśród miłośników sztuki i kolekcjonerów na całym świecie. Te unikalne i oryginalne Dzieła są tworzone przez samouków, którzy nie otrzymali żadnego formalnego szkolenia artystycznego. Używają różnych nośników i materiałów, takich jak płótno, drewno, papier, a czasem materiały z recyklingu. Artyści używają jasnych kolorów, pogrubionych linii i prostych kształtów, aby stworzyć swoje dzieła, które charakteryzują się dziecinnością i prymitywnym stylem.

Malarstwo,  20x16 in
The Skunk's Sanctuary Malarstwo, 20x16 in
©2024 Anita Zotkina

Pochodzenie i historia

Współczesne Malarstwo Naive Art, znane również jako Sztuka Outsider lub Art Brut, powstało pod koniec XX wieku jako odpowiedź na tradycyjne sztuki akademickie.

Malarstwo,  15,8x11,8 in
Taureau assis Malarstwo, 15,8x11,8 in
©2024 Serge Voulouzan

Ewolucje tych prac na współczesnym rynku sztuki

Współczesne Malarstwo Naiwne przez ostatnie lata przeszło ewolucję, ponieważ artyści zaczęli eksplorować nowe techniki i style. Te prace często posiadają żywe kolory, śmiałe linie i dziecięce poczucie zdumienia, co może wywoływać uczucie nostalgii i niewinności. W rezultacie te obrazy stały się coraz bardziej popularne na rynku sztuki współczesnej, gdzie kolekcjonerzy i entuzjaści szukają unikalnych i ekspresyjnych dzieł. Niektórzy artyści wprowadzili również elementy społecznej lub politycznej krytyki do swojej pracy, dodając głębszą warstwę znaczenia i istotności do swoich twórczych dzieł. Ogólnie rzecz biorąc, ewoluujący charakter współczesnego Malarstwa Naiwnego odzwierciedla różnorodność i kreatywność sztuki współczesnej oraz podkreśla wagę przyjmowania nowych pomysłów i technik w ciągle zmieniającym się świecie sztuki.

Malarstwo,  7,5x5,1 in
Balance Malarstwo, 7,5x5,1 in
©2015 Sergii Shkoliar

Powiązani Znani Artyści

Współcześni artyści znani ze swoich współczesnych obrazów sztuki naiwnej obejmują artystów prymitywistycznych, artystów outsiderów, malarzy sztuki ludowej i artystów samouków.

Jednym takim artystą jest James Castle, samouk, który stworzył unikalny świat rysunków, obrazów i konstrukcji wykonanych z odnalezionych przedmiotów. Sztuka Castle’a znana jest z ekspresywnego użycia materiałów oraz zdolności do uchwycenia piękna codziennego życia.

Kolejnym znanym artystą jest Babcia Moses, która zaczęła malować w wieku 76 lat i zdobyła międzynarodowe uznanie za swoje przedstawienia życia wiejskiego. Jej sztuka charakteryzuje się prostymi formami, śmiałymi kolorami i uroczymi opowieściami.

Jean-Michel Basquiat był artystą outsiderem, który stosował surowy, ekspresyjny styl, aby badać tematy rasy, tożsamości i władzy. Jego obrazy często zawierają śmiałe, graficzne obrazy i tekst, które odzwierciedlają jego doświadczenia jako czarnoskórego artysty w Stanach Zjednoczonych.

Ostatecznie, Henry Darger to artysta prymitywistyczny, który stworzył epicką narrację w swoich obrazach, rysunkach i tekstach. Jego prace często przedstawiają fantastyczne światy zamieszkane przez dziecięce postacie angażujące się w epickie bitwy przeciwko siłom zła.

Ci artyści reprezentują różnorodne style i podejścia do malarstwa naiwnego, ale wszyscy mają wspólny cel - wyrażanie swoich unikalnych perspektyw poprzez sztukę.

Malarstwo,  27,6x27,6 in
Mon AMe-A-ZONEe Malarstwo, 27,6x27,6 in
©2019 Paloma Camargo

Znaczące współczesne malarstwo naiwne

Współczesne obrazy sztuki naiwnej zyskały ogromną popularność w ostatnim czasie ze względu na swoją prostotę, a jednocześnie fascynującą naturę. Oto kilka znanych dzieł sztuki i ich krótkie opisy:

  1. "The Hug" autorstwa Jivya Soma Mashe (2007) przedstawia wzruszający moment między matką a dzieckiem, uchwycony w jaskrawych kolorach i odważnych liniach.

  2. "The Village" autorstwa Séraphine Louis (1928) przedstawia kolorową scenę z wioski z misternymi detalami i wzorami, odzwierciedlającą miłość artystki do natury.

  3. "The Dream" autorstwa Grandma Moses (1945) to whimsical artwork przedstawiające scenę, jak z marzeń, wioski z kościołem i rzeką, namalowaną w stylu dziecinnym.

  4. "The Wedding" autorstwa Nikifora Krynickiego (1968) prezentuje wibracyjną ceremonię ślubną w tradycyjnej polskiej wiosce, z misternymi detalami i zabawnym użyciem kolorów.

  5. "The Sunflowers" autorstwa Henri Rousseau (1909) to piękne arcydzieło przedstawiające grupę słoneczników w dżunglowym otoczeniu, namalowane z dziecinną niewinnością i poczuciem zdumienia.

Ogólnie rzecz biorąc, współczesne malarstwo naiwne oferuje unikalną perspektywę na świat poprzez swoją prostotę, urok oraz żywe kolory.

Malarstwo zatytułowany „The Skunk's Sanctua…” autorstwa Anita Zotkina, Oryginalna praca, Olej
The Skunk's Sanctuary - Malarstwo, 20x16 in ©2024 autorstwa Anita Zotkina - Naive Art, naive-art-948, Zwierzę, skunk, nature, dream, fairytale, story, whimsical, kids, child, sunset, evening, flowers, playful, imagination, light, bloom, fantasy, illustration, serene, landscape

Anita Zotkina

"The Skunk's Sanctuary"

Olej na Płótno | 20x16 in

1 375 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „Mon AMe-A-ZONEe” autorstwa Paloma Camargo, Oryginalna praca, Akryl
Mon AMe-A-ZONEe - Malarstwo, 27,6x27,6 in ©2019 autorstwa Paloma Camargo - Naive Art, naive-art-948

Paloma Camargo

"Mon AMe-A-ZONEe"

Akryl na Płótno | 27,6x27,6 in

Sprzedany
Malarstwo zatytułowany „Sin” autorstwa Mikhey Chikov, Oryginalna praca, Akryl
Sin - Malarstwo, 55,1x36,2 in ©2024 autorstwa Mikhey Chikov - Naive Art, naive-art-948, Religia, God, Adam, Eva, apple, sin, humour, human

Mikhey Chikov

"Sin"

Akryl na Płótno lniane | 55,1x36,2 in

589,09 USD
Malarstwo zatytułowany „Teckel forever” autorstwa Kaël, Oryginalna praca, Akryl Zamontowany na Drewniana rama noszy
Teckel forever - Malarstwo, 21,3x17,7 in ©2024 autorstwa Kaël - Naive Art, naive-art-948, Pies, teckel, chien saucisse, dachshund, fidele, jaloux, exclusif, amour, canin, ami, animal de compagnie, interactivite, partage, plaisir, jeu, joie

Kaël

"Teckel forever"

Akryl na Płótno | 21,3x17,7 in

1 662,86 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „Solo Ai” autorstwa Baptiste Gilloz, Oryginalna praca, Akryl Zamontowany na Drewniana rama noszy
Solo Ai - Malarstwo, 9,8x4,7 in ©2023 autorstwa Baptiste Gilloz - Naive Art, naive-art-948, Graffiti, Bad painting, cartoon, bonhomme

Baptiste Gilloz

"Solo Ai"

Akryl na Karton | 9,8x4,7 in

300,04 USD
Malarstwo zatytułowany „"To Be or Not To Be"” autorstwa Vitalii Bondarenko (ViBond), Oryginalna praca, Olej
SafeSearch
"To Be or Not To Be" - Malarstwo, 15,8x15,8 in ©2024 autorstwa Vitalii Bondarenko (ViBond) - Naive Art, naive-art-948, Kobiece akty, young woman, forest, fairy tale

Vitalii Bondarenko (ViBond)

""To Be or Not To Be""

Olej na Płótno | 15,8x15,8 in

842,97 USD
Malarstwo zatytułowany „NYMPHEA II” autorstwa Maguy Vaz (50nuancesdemarguerite), Oryginalna praca, Akryl Zamontowany na Drew…
NYMPHEA II - Malarstwo, 23,6x11,8 in ©2024 autorstwa Maguy Vaz (50nuancesdemarguerite) - Naive Art, naive-art-948, Natura, nature, nymphea, nenuphar, carpe, koi, monet, claudemonet, contemporaryart, abstractart, figurativeart, graphicart, fineart

Maguy Vaz (50nuancesdemarguerite)

"NYMPHEA II"

Akryl na Płótno | 23,6x11,8 in

671,52 USD
Malarstwo zatytułowany „Coffee time” autorstwa Larisa Galetii, Oryginalna praca, Akryl
Coffee time - Malarstwo, 11,7x15,8 in ©2023 autorstwa Larisa Galetii - Naive Art, naive-art-948, Kot, paintings, four frames, big, four cats, cats love, coffee, coffee time, cats drink coffee, 2023, paintings 2023, acrylic, original, composition, one of kind, cool paintings, artmajeur paintings, artmajeur 2023, artmajeur, colorful

Larisa Galetii

"Coffee time"

Akryl na Papier | 11,7x15,8 in

315 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „Gustave” autorstwa Daniele Jasselin, Oryginalna praca, Akryl Zamontowany na Drewniana rama noszy
Gustave - Malarstwo, 11,8x11,8 in ©2022 autorstwa Daniele Jasselin - Naive Art, naive-art-948, Kolorowy

Daniele Jasselin

"Gustave"

Akryl na Płótno | 11,8x11,8 in

483,58 USD
Malarstwo zatytułowany „Life 72” autorstwa Seven E, Oryginalna praca, Akryl
Life 72 - Malarstwo, 21,7x21,7 in ©2024 autorstwa Seven E - Naive Art, naive-art-948, Abstrakcyjna, modern art, abstract painting, coexistence, story of mankind, civilization, symbiosis, delivery box art, picture

Seven E

"Life 72"

Akryl na Karton | 21,7x21,7 in

1 795,01 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „LES PETITES MAISONS…” autorstwa Geneviève Lamya Pous, Oryginalna praca, Olej Zamontowany na Drewnian…
LES PETITES MAISONS ENDORMIES - Malarstwo, 24x31,5 in ©2023 autorstwa Geneviève Lamya Pous - Naive Art, naive-art-948, Architektura, Village;, Maison;, Nuit;, Lune;, House, Night;, Moon;, Campagne;, Country;

Geneviève Lamya Pous

"LES PETITES MAISONS ENDORMIES"

Olej na Płótno | 24x31,5 in

827,58 USD
Malarstwo zatytułowany „La conscience et le…” autorstwa Carrie Joseph Vouteau, Oryginalna praca, Akryl
La conscience et le malheur - Malarstwo, 11,8x9,5 in ©2024 autorstwa Carrie Joseph Vouteau - Naive Art, naive-art-948, Portrety kobiet

Carrie Joseph Vouteau

"La conscience et le malheur"

Akryl na Papier | 11,8x9,5 in

322,02 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „Taureau assis” autorstwa Serge Voulouzan, Oryginalna praca, Akwarela
Taureau assis - Malarstwo, 15,8x11,8 in ©2024 autorstwa Serge Voulouzan - Naive Art, naive-art-948, Kolorowy

Serge Voulouzan

"Taureau assis"

Akwarela na Papier | 15,8x11,8 in

Nie na sprzedaż
Malarstwo zatytułowany „Jardin en floraison” autorstwa Christelle Lachambre, Oryginalna praca, Akwarela
Jardin en floraison - Malarstwo, 11,8x8,3 in ©2021 autorstwa Christelle Lachambre - Naive Art, naive-art-948, Kwiat, fleur, libellule, papillon, jardin, floraison, printemps, douceur

Christelle Lachambre

"Jardin en floraison"

Akwarela na Papier | 11,8x8,3 in

198,93 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „In your Mirror L” autorstwa A Wibaa, Oryginalna praca, Olej
In your Mirror L - Malarstwo, 15,8x11,8 in ©2023 autorstwa A Wibaa - Naive Art, naive-art-948, Miłość, miroir, femme

A Wibaa

"In your Mirror L"

Olej na Aluminium | 15,8x11,8 in

483,58 USD
461,6 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „Tableau naif Sévill…” autorstwa Didier Dordeins, Oryginalna praca, Akryl Zamontowany na Drewniana ra…
Tableau naif Sévillane - Malarstwo, 15,8x11,8 in ©2024 autorstwa Didier Dordeins - Naive Art, naive-art-948, Taniec, art naif, tableau naif, peinture acrylique, peintre basque, artiste français, artiste côté, sévillane, Andalouse, flamenco, espagne, village

Didier Dordeins

"Tableau naif Sévillane"

Akryl na Płótno | 15,8x11,8 in

Nie na sprzedaż Drukuje z 34,48 USD
Malarstwo zatytułowany „Imaginative Dwellin…” autorstwa Abgar Khachatryan, Oryginalna praca, Olej Zamontowany na Drewniana r…
Imaginative Dwellings - Malarstwo, 23,6x23,6 in ©2024 autorstwa Abgar Khachatryan - Naive Art, naive-art-948, fantastyczny, Whimsical Art, Colorful Building, Childhood Imagination, Creative Art, Fantasy Artwork, Vibrant Canvas, childroom, Playful Art, kids art, children, kids painting, colors, colorful houses, fairy tale, fairy tale painting, beautiful colors, child dreams, child room decoration, children fairy tale, Armenian painting

Abgar Khachatryan

"Imaginative Dwellings"

Olej na Płótno | 23,6x23,6 in

750 USD
Malarstwo zatytułowany „Camomiles, Lemons a…” autorstwa Liudmila Pisliakova, Oryginalna praca, Olej Zamontowany na Drewniana…
Camomiles, Lemons and Cherries - Malarstwo, 19,7x19,7 in ©2020 autorstwa Liudmila Pisliakova - Naive Art, naive-art-948, Martwa natura, Lemons, Camomiles, cherries, still life, bright colours, summer art, tea party

Liudmila Pisliakova

"Camomiles, Lemons and Cherries"

Olej na Płótno | 19,7x19,7 in

988,95 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „Le Magicien d'Oz” autorstwa Nadège Dubreuil, Oryginalna praca, Akryl
Le Magicien d'Oz - Malarstwo, 7,9x7,9 in ©2024 autorstwa Nadège Dubreuil - Naive Art, naive-art-948, Bajka

Nadège Dubreuil

"Le Magicien d'Oz"

Akryl na Płótno | 7,9x7,9 in

135,18 USD
Malarstwo zatytułowany „Ross Her” autorstwa Vidal Fernández Richart, Oryginalna praca, Akryl
Ross Her - Malarstwo, 9,5x6,7 in ©2024 autorstwa Vidal Fernández Richart - Naive Art, naive-art-948, Kwiat, Ross Her

Vidal Fernández Richart

"Ross Her"

Akryl na Płótno lniane | 9,5x6,7 in

Nie na sprzedaż
Malarstwo zatytułowany „Entre ombres et cré…” autorstwa Barbara Watel, Oryginalna praca, Olej
Entre ombres et créatures en forêt tropicale 61 - Malarstwo, 21,3x25,6 in ©2024 autorstwa Barbara Watel - Naive Art, naive-art-948, Bajka

Barbara Watel

"Entre ombres et créatures en forêt tropicale 61"

Olej na Płótno | 21,3x25,6 in

Nie na sprzedaż
Malarstwo zatytułowany „The baby is sleepin…” autorstwa Julia Crystal, Oryginalna praca, Olej Zamontowany na Drewniana rama…
The baby is sleeping. Large painting with a small child. - Malarstwo, 23,6x35,4 in ©2023 autorstwa Julia Crystal - Naive Art, naive-art-948, Portrety dzieci, naive art child, Small child, baby lies in the crib, baby fell asleep on the bed, girl and toys, pink horse, bright picture for the nursery, big picture bright colors, yellow pink green, bright cheerful picture, happy child

Julia Crystal

"The baby is sleeping. Large painting with a small child."

Olej na Płótno | 23,6x35,4 in

1 500 USD
650 USD
Malarstwo zatytułowany „Jonáš” autorstwa Gabriela Nogová, Oryginalna praca, Akryl
Jonáš - Malarstwo ©2024 autorstwa Gabriela Nogová - Naive Art, naive-art-948, Zwierzę

Gabriela Nogová

"Jonáš"

Akryl na Płótno

Nie na sprzedaż
Malarstwo zatytułowany „J'peux pas, je bull…” autorstwa Angélique Pécriaux, Oryginalna praca, Akryl Zamontowany na Drewniana…
J'peux pas, je bulle! - Malarstwo, 19,7x19,7 in ©2024 autorstwa Angélique Pécriaux - Naive Art, naive-art-948, Humor, chat, lacher prise, zen, tranquilite, paix, couleur, serenite

Angélique Pécriaux

"J'peux pas, je bulle!"

Akryl na Płótno | 19,7x19,7 in

662,73 USD
Malarstwo zatytułowany „Balance” autorstwa Sergii Shkoliar, Oryginalna praca, Akwarela
Balance - Malarstwo, 7,5x5,1 in ©2015 autorstwa Sergii Shkoliar - Naive Art, naive-art-948, Zwierzę, balance, aquarelle, watercolor, paper, joke, humor, shkoliarsart, shkoliarsergii

Sergii Shkoliar

"Balance"

Akwarela na Papier | 7,5x5,1 in

314,33 USD
Malarstwo zatytułowany „Magnólia” autorstwa Sara Marcus, Oryginalna praca, Akryl
Magnólia - Malarstwo, 31,5x47,2 in ©2018 autorstwa Sara Marcus - Naive Art, naive-art-948, Kwiat

Sara Marcus

"Magnólia"

Akryl na Płótno | 31,5x47,2 in

2 112,37 USD
1 892,56 USD
Malarstwo zatytułowany „les 7 vies du chat” autorstwa Odile Maffone, Oryginalna praca, Ceramika Zamontowany na Panel drewnia…
les 7 vies du chat - Malarstwo, 35,4x11,8 in ©2015 autorstwa Odile Maffone - Naive Art, naive-art-948, Kot, tableau chat, tableau céramique, mosaïque céramique, peinture et mosaïque, art mural

Odile Maffone

"les 7 vies du chat"

Ceramika na Inne podłoże | 35,4x11,8 in

466 USD
Malarstwo zatytułowany „Guardian of the Kin” autorstwa Lyudmila Belenkina, Oryginalna praca, Akryl
Guardian of the Kin - Malarstwo, 29,5x21,7 in ©2024 autorstwa Lyudmila Belenkina - Naive Art, naive-art-948, Abstrakcyjna, #абстракция, #художественнаяработа, #современноеискусство, #абстрактноекартина, #графика, #Belenkina_ART

Lyudmila Belenkina

"Guardian of the Kin"

Akryl na Papier | 29,5x21,7 in

501,17 USD
Malarstwo zatytułowany „Relief painting fru…” autorstwa Julia Ozerova, Oryginalna praca, Olej
Relief painting fruits still life - Malarstwo, 11,8x7,9 in ©2024 autorstwa Julia Ozerova - Naive Art, naive-art-948, Martwa natura, fruits oil painting, textures fruits painting, relief still life, relief painting, textured painting, naive painting, whimsical oil painting

Julia Ozerova

"Relief painting fruits still life"

Olej na Karton | 11,8x7,9 in

161,56 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „A-t-il regarde cett…” autorstwa Slobodan Spasojevic (Spaki), Oryginalna praca, Pastel
A-t-il regarde cette scene en peignant? - Malarstwo, 11,8x16,5 in ©2024 autorstwa Slobodan Spasojevic (Spaki) - Naive Art, naive-art-948, Pop kultura, clubs, personage, anciene "bonvivan", jeune, femme, cafe-restourant

Slobodan Spasojevic (Spaki)

"A-t-il regarde cette scene en peignant?"

Pastel na Papier | 11,8x16,5 in

Nie na sprzedaż
Malarstwo zatytułowany „Le Cheval de Bois e…” autorstwa Jacques Desvaux (JD), Oryginalna praca, Akryl
Le Cheval de Bois et le Petit Oiseau - Malarstwo, 11,6x16,5 in ©1998 autorstwa Jacques Desvaux (JD) - Naive Art, naive-art-948, Koń, cheval de bois, oiseau, cage, roulettes

Jacques Desvaux (JD)

"Le Cheval de Bois et le Petit Oiseau"

Akryl | 11,6x16,5 in

Nie na sprzedaż Drukuje z 29,09 USD
Malarstwo zatytułowany „Весенний натюрморт/…” autorstwa Oksana Golichenkova, Oryginalna praca, Olej Zamontowany na Drewniana…
Весенний натюрморт/spring still life - Malarstwo, 43,3x54,3 in ©2024 autorstwa Oksana Golichenkova - Naive Art, naive-art-948, Martwa natura, цветы, вазы, кувшины, зеленая картина, тюльпаны, flowers, vase, jug, spring still life, green picture, tulips

Oksana Golichenkova

"Весенний натюрморт/spring still life"

Olej na Płótno | 43,3x54,3 in

2 539 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „La plage portugaise” autorstwa Maria Helena Benier - De Macedo, Oryginalna praca, Akryl
La plage portugaise - Malarstwo, 11,8x11,8 in ©2020 autorstwa Maria Helena Benier - De Macedo - Naive Art, naive-art-948

Maria Helena Benier - De Macedo

"La plage portugaise"

Akryl na Płótno | 11,8x11,8 in

Nie na sprzedaż Drukuje z 26,94 USD
Malarstwo zatytułowany „Heureux et amoureux…” autorstwa Inna Viriot, Oryginalna praca, Akryl
Heureux et amoureux, les hippopotames peuvent aussi voler. - Malarstwo, 25,6x19,4 in ©2024 autorstwa Inna Viriot - Naive Art, naive-art-948, Miłość, hippopotame, amour, love, fleurs, heureux, bonheur, drole, amoureux, animale, afrique, seduction, danse, conte de fées, rêve, illusion, miracle

Inna Viriot

"Heureux et amoureux, les hippopotames peuvent aussi voler."

Akryl na Papier | 25,6x19,4 in

1 926,63 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Malarstwo zatytułowany „Mila's Portrait” autorstwa Nataliа Sharoni, Oryginalna praca, Pastel
Mila's Portrait - Malarstwo, 21,7x13,8 in ©2024 autorstwa Nataliа Sharoni - Naive Art, naive-art-948, Portret, woman's portrait, long hair, pastel, colours

Nataliа Sharoni

"Mila's Portrait"

Pastel na Papier | 21,7x13,8 in

Nie na sprzedaż Drukuje z 26,94 USD
Malarstwo zatytułowany „fat hungry cat” autorstwa Zoia Khristenko, Oryginalna praca, Olej
fat hungry cat - Malarstwo, 9,5x9,5 in ©2024 autorstwa Zoia Khristenko - Naive Art, naive-art-948, Kot, fat cat, funny cat, painting for kitchen, positive art, oil paiting cat, best gift, chat marrant, gros chat, pour salle de bain, pour la cuisine

Zoia Khristenko

"fat hungry cat"

Olej na Karton | 9,5x9,5 in

159,39 USD

Artmajeur

Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki