Gwasz (z włoskiego guazzo) to substancja wykorzystująca spoiwo (gliceryna) lub gumowany rozpuszczalnik na bazie wody (guma arabska). Kryjący i kryjący (w przeciwieństwie do akwareli), łatwo się miesza i rozcieńcza wodą (farba tempera). Szeroko stosowany przez artystów termin gwasz oznacza zarówno materiał, który znajduje się w tubie, jak i efekt, który obserwujemy na płótnie. Barwniki są rozcieńczane wodą i pastowate i nieprzezroczyste dzięki dodatkowi gumy i miodu. Kolory stają się nieprzezroczyste i mogą w związku z tym zachodzić na siebie, dzięki czemu malujemy zarówno gwaszem, jak i olejem. Zalecany jest gwasz ze względu na jego jasne, świeże i delikatne odcienie. Niektórzy znani artyści wyróżniali się w stosowaniu tej techniki, w szczególności Francuz Paul Gauguin.
Poznaj wszystkie style i wszystkie techniki malarskie: malarstwo współczesne, street art, sztukę abstrakcyjną, sztukę figuratywną, pejzaże, portrety, martwe natury, akty, akwarele, malarstwo olejne, malarstwo akrylowe… Artmajeur jest dla każdego artystyczną wrażliwością i celebruje piękno u twego boku 20 lat z ponad 2 milionami współczesnych dzieł sztuki do odkrycia... lub zdobycia! Światowy wzorzec współczesnego malarstwa. Odkryj dzieła współczesnych artystów z całego świata, aby udekorować swoje wnętrze z klasą! Prosty miłośnik sztuki czy potwierdzony kolekcjoner? Znajdź ulubione płótno lub obraz, który naprawdę wzbogaci Twoją dekorację. Artmajeur oferuje oryginalne prace, limitowane edycje i druki artystyczne najlepszych współczesnych artystów na świecie. Na Artmajeur obrazy wybierane są przez pasjonatów i znawców rynku sztuki. Wybieramy dla Ciebie oryginalne dzieła modnych, nagradzanych i uznanych malarzy, a także nowe, wschodzące wartości w dziedzinie sztuki współczesnej, aby poprowadzić Cię i pomóc w procesie zakupu obrazów online.
Współczesne Obrazy Gwaszowe to unikalna forma oryginalnego Dzieła sztuki, która zyskuje popularność w świecie sztuki.
Współczesne malarstwo gwaszowe ma swoje korzenie w starożytnym Egipcie i średniowiecznej Europie, gdzie artyści używali nieprzezroczystych farb akwarelowych do tworzenia iluminowanych manuskryptów. Jednak dopiero pod koniec XVIII wieku gwasz stał się popularnym medium dla artystów. W tym czasie francuscy artyści, takie jak Jean-Baptiste Pillement i Jean-Baptiste Isabey, używali gwaszu do tworzenia delikatnych obrazów kwiatowych i krajobrazowych. W XX wieku artyści tacy jak Raoul Dufy i Henri Matisse uczynili z gwaszu popularne medium dla odważnych, kolorowych obrazów. Dziś współczesni artyści nadal używają gwaszu ze względu na jego wszechstronność i żywe pigmenty. Popularność gwaszu doprowadziła do rozwoju nowych technik, takich jak nakładanie warstw i mieszanie z innymi mediami. W miarę jak artyści eksperymentują z nowymi metodami i materiałami, przyszłość malarstwa gwaszowego pozostaje jasna.
Współczesne obrazy gwaszem przeszły znaczącą ewolucję w ostatnich latach. Te obrazy, które kiedyś uważane były za przestarzałe i staromodne, teraz stały się popularną formą sztuki na rynku sztuki współczesnej. Zmieniające się postrzeganie artystów wobec obrazów gwaszowych doprowadziło do ich ożywienia jako medium wyboru dla wielu artystów. Obrazy gwaszowe oferują unikalne połączenie przezroczystości i nieprzezroczystości, co pozwala artystom tworzyć oszałamiające efekty wizualne na papierze. Użycie śmiałych kolorów i mocnych linii stało się cechą charakterystyczną współczesnych obrazów gwaszem, co sprawia, że są one łatwo rozpoznawalne. Wzrost popularności obrazów gwaszem doprowadził również do zwiększonego popytu na nie na rynku sztuki, z kolekcjonerami i galeriami sztuki poszukującymi prac początkujących artystów. W rezultacie, obrazy gwaszem stały się ważną częścią współczesnego rynku sztuki, a ich wartość stale rośnie.
Współcześni artyści specjalizujący się w tworzeniu obrazów gouache zdobyli uznanie na całym świecie za swoją innowacyjną sztukę. Ci artyści używają gouache, wodnej techniki malarskiej, aby stworzyć oszałamiające dzieła sztuki, które prezentują ich unikalny styl i technikę.
Jeden z takich artystów jest znany z użycia jaskrawych, śmiałych kolorów i skomplikowanych wzorów w swoich obrazach gouache. Jego prace często zawierają abstrakcyjne kształty i formy, tworząc poczucie ruchu i energii.
Kolejnym współczesnym artystą znany ze swojego wykorzystania tekstury i warstwowości w swoich obrazach gouache jest. Jego prace często zawierają wiele warstw farby i wykorzystują szeroki zakres technik, w tym mieszanie, kropkowanie i suche pędzlowanie.
Trzeci artysta jest znany z wykorzystywania farb gouache do tworzenia skomplikowanych, wysoko szczegółowych ilustracji. Jego prace często przedstawiają fantastyczne stworzenia i nadnaturalne krajobrazy, a użycie farb gouache pozwala na wysoki poziom precyzji i kontroli.
Ogólnie rzecz biorąc, ci współcześni artyści przesuwają granice możliwości farbowania temperą i ich innowacyjne prace inspirują nowe pokolenia artystów do eksploracji tego wszechstronnego medium.
Współczesne obrazy akwarelowe są znane z żywych kolorów, skomplikowanych detali oraz unikalnych motywów. Niektóre z najbardziej znanych dzieł obejmują "Ogród" autorstwa Lisy Congdon, "Ogród kaktusów" autorstwa Emily Jeffords oraz "Wielka Rafa Koralowa" autorstwa Emily Kame Kngwarreye.
"Ogród" to dzieło artystyczne z 2014 roku autorstwa Lisy Congdon, przedstawiające kolorowy wachlarz kwiatów i roślin. Obraz ma zabawny charakter i prezentuje charakterystyczny styl Congdon z odważnymi kształtami i wzorami.
"Ogród kaktusów" to dzieło Emily Jeffords z 2019 roku, przedstawiające pustynny krajobraz wypełniony różnymi rodzajami kaktusów. Obraz ma oniryczną jakość i charakteryzuje się typowym dla Jeffords używaniem miękkich, stonowanych tonów.
"Wielka Rafa Koralowa" to dzieło sztuki Emilii Kame Kngwarreye z 1991 roku, które przedstawia oszałamiające piękno australijskiej rafy koralowej. Obraz charakteryzuje się jasnymi kolorami i skomplikowanymi wzorami, które są inspirowane dziedzictwem artystki pochodzenia rdzennej.
Ogólnie rzecz biorąc, współczesne obrazy akwarelowe są dowodem na kreatywność i umiejętności nowoczesnych artystów i nadal fascynują publiczność na całym świecie.
