Firmament 748 (2007) Malarstwo autorstwa Rikka Ayasaki

Sprzedane przez Rikka Ayasaki

Zawiera certyfikat autentyczności

Ta grafika pojawia się w 1 kolekcjach

Oryginalna praca Malarstwo, Atrament na Papier

Klasyfikacja dzieł

Oryginalna praca

Oryginalne dzieła sztuki to wszelkie dzieła uważane za autentyczne, a nie kopie lub imitacje oryginalnych dzieł artysty. Oryginalne dzieła sztuki mogą być dowolnym rodzajem malarstwa, rzeźby, performance lub innych mediów. Istnieje wiele rodzajów oryginalnych mediów. Do mediów mieszanych należą farby olejne, akrylowe i akwarelowe. W przypadku obrazów warsztatowych, które świadczą o rzemiośle, atrybucja ta musi być bardziej zniuansowana. Choć z różnych powodów mogą być mniej wartościowe, reprodukcje i kopie miały ogromny wpływ na nasze doświadczenie. Docierają do szerszego grona odbiorców niż oryginały i działają jako tonik przeciwko utowarowienia. Oryginalna praca może również odnosić się do pierwszego dzieła, które zawsze poprzedza wszystkie pozostałe. Może również odnosić się do prototypu lub modelu, z którego można wykonać inne prace. Każda praca ma duże podobieństwa do oryginału.
Wymiary Wysokość 17,3in, Szerokość 21,3in
Kategorie Minimalizm

*Où acheter sa peinture ?* Exposition permanente : Galerie Saint-Roch, Paris, près du musée du Louvre et du jardin des Tuileries. 10, rue Saint-Roch 75001 Paris France De mardi au samedi (inclus) 11h00-13h00 / 14h30-19h00 Sur RV : +33 (0)1 40 20 01 52 ..................................................................

Rikka Ayasaki

Francja

Rikka Ayasaki to współczesna malarka japońska mieszkająca we Francji. Dała się poznać jako artystka znana ze swojego mistrzostwa w tradycyjnym malowaniu tuszem i wyjątkowej umiejętności[...]

Urodzona z naturalnym talentem artystycznym, Rikka doskonaliła swoje umiejętności w tradycyjnym malowaniu tuszem, dyscyplinie głęboko zakorzenionej w kulturze japońskiej. Jej wczesne wystawy w Japonii posłużyły za odskocznię w jej rozwijającej się karierze, ukazując jej wrodzoną zdolność do uchwycenia istoty emocji w swoich pracach.

W 1999 roku Rikka podjęła odważny krok, który ukształtował jej artystyczne przeznaczenie. Postanowiła osiedlić się w artystycznym centrum Paryża we Francji. Był to kluczowy moment w jej karierze, kiedy to zanurzyła się w bogatym artystycznym gobelinie miasta i jego tętniącej życiem międzynarodowej scenie artystycznej. Aby jeszcze bardziej udoskonalić swoje rzemiosło, dołączyła do cenionej Akademii Sztuk Pięknych w Paryżu, studiując pod okiem głównego profesora Ros Blasco.

Prace Rikki zdobiły najbardziej prestiżowe miejsca we Francji, w tym najważniejsze targi sztuki, uświęcone sale Francuskich Galerii Narodowych w Grand Palais, a nawet francuski Senat. Jej talent przekraczał granice, otrzymując zaproszenia do wystawiania swoich dzieł w znanych międzynarodowych lokalizacjach, takich jak Biuro ONZ w Genewie i różne targi sztuki w Europie, Stanach Zjednoczonych i Sankt Petersburgu.

Jej głębokie połączenie z poezją doprowadziło do tego, że jej prace zdobią liczne tomy wierszy, co stanowi świadectwo synergii między jej ekspresją wizualną a słowem pisanym. Efektem tej synergii było otrzymanie przez nią cenionej „35. nagrody literackiej” we Włoszech, będącej prestiżowym wyrazem uznania za jej wkład artystyczny. Twórczość Rikki Ayasaki spotkała się z uznaniem krytyków, którzy okrzyknęli ją „artystką intuicji”.