Charles Spencer (2021) Schilderij door Pavel Filin

Pavel Filin, een hedendaagse kunstenaar, werd geboren in Zelenodolsk, Rusland, en woont momenteel in Tsjechië. Zijn artistieke reis begon in een klein stadje aan de Wolga, waar zijn vroege werken voornamelijk landschappen bevatten. Filin streefde er echter altijd naar om de essentie van de menselijke figuur vast te leggen, door de bewegingen en emoties ervan binnen zijn kunst te onderzoeken.

Vanaf het begin van zijn creatieve inspanningen verdiepte Pavel zich in de wereld van galerijen en schilderijententoonstellingen. Het was tijdens deze periode dat hij de werken van Feshina tegenkwam, een moment dat een onuitwisbare indruk op hem achterliet. Filin was gefascineerd door Feshina's vermogen om menselijke emoties over te brengen en harmonieuze composities te creëren met een volledig kleurenspectrum.

Erkennend dat theoretische kennis alleen geen voldoening in zijn werk bracht, zocht Filin naar oplossingen voor artistieke uitdagingen door zijn schilderijen snel te ontwikkelen. Een van zijn onderscheidende benaderingen was het gebruik van een paletmes in plaats van penselen, een techniek die door sommigen werd bekritiseerd vanwege het afwijken van de traditionele methoden. Toch geloofde Pavel dat ware kunst niet in nabootsing ligt, maar in het vastleggen van de individualiteit van het onderwerp. Hij beweerde dat een echte gelijkenis wordt bereikt door de unieke eigenschappen van het uiterlijk correct te interpreteren in plaats van ze alleen maar te repliceren.

Filin verdiepte zich in de studie van de menselijke anatomie en breidde zijn artistieke repertoire uit met portretten, figuren, landschappen en stillevens. Hij was ervan overtuigd dat schilderkunst als beeldende kunstvorm geen literaire interpretatie vereist, maar direct emoties moet oproepen. De belangrijkste motivatie voor zijn werk was het nastreven van gevoel, waardoor het canvas zich kon ontvouwen als een verlengstuk van zijn emoties en percepties.

In het artistieke proces van Filin weerspiegelt elke creatie de realiteit om hem heen, wat voortdurende ontdekkingen en zelfreflectie biedt. Hoewel tekortkomingen worden erkend, benadrukt hij dat een kunstenaar zowel successen als mislukkingen onder ogen moet zien zonder zich achter woorden te verschuilen. Het succes van een werk hangt volgens Filin uitsluitend af van de inzet en visie van de kunstenaar.

Soms kan de oorspronkelijke plot van een schilderij transformeren of samensmelten met een ander, geleid door een diep begrip van compositie en kleur. De kleurkeuze speelt voor Filin een cruciale rol en bepaalt de essentie van zijn toekomstige schilderijen. Zijn creatieve proces bestaat uit het vertalen van de beoogde compositie naar het canvas in zwart-wit voordat hij het kleurenpalet finaliseert.

Voor Pavel Filin is schilderen een verkenning van het zelf en de wereld, een voortdurende ontdekkingsreis waarbij elke streek op het doek een weerspiegeling is van zijn emoties, percepties en niet-aflatende toewijding aan de authentieke expressie van kunst.

• Nationaliteit: RUSLAND
• Geboortedatum : 1964
• Artistieke domeinen:
• Groepen: Russische Hedendaagse Kunstenaars