«Heat of skin, frost of lines» (2007) Tekening door Pavel Bunas

Krijt op Karton, 29,5x39,3 in
US$ 3.268,39
Geen verzendkosten

Verkoper Pavel Bunas
Verzonden vanuit: Belarus (Doos of kartonnen verpakking) Wordt verzonden binnen 3 weken - Extra vertragingen kunnen van toepassing zijn vanwege de huidige situatie in het land
Tevreden of geld terug binnen 14 dagen.
Wereldwijde verzending
100% veilige transactie
Gratis retour
Levering door ArtMajeur: De verzending van dit kunstwerk wordt rechtstreeks door ArtMajeur afgehandeld, van het ophalen tot de uiteindelijke levering aan de klant. Douane niet inbegrepen.
  • Verpakking (Doos of kartonnen verpakking) Alle kunstwerken worden verzonden met een premium carrier, zorgvuldig beschermd en verzekerd.
  • Tracking Opvolging van de levering tot aan de bezorging bij de koper. Er wordt een tracking nummer verstrekt zodat u het pakket in real-time kunt volgen.
  • Vertraging Wereldwijde levering in 3 tot 7 dagen (Schatting)
  • Douane niet inbegrepen De prijs is exclusief douanekosten. De meeste landen hebben geen invoerbelasting voor originele kunstwerken, maar het kan zijn dat u de verlaagde btw moet betalen. Douanekosten (indien van toepassing) worden bij aankomst berekend door het douanekantoor en worden apart in rekening gebracht door de vervoerder.
ArtMajeur stelt alles in het werk om u de aankoop van authentieke originele werken tegen de meest eerlijke prijs te garanderen, of u volledig terug te betalen.
  • Volgbaar online certificaat van echtheid Echtheidscertificaten kunnen op elk moment online worden geverifieerd door de code van het kunstwerk te scannen.
  • Certificering van de Kunstenaarswaarde De experts bestuderen het werk en de carrière van een kunstenaar om een onafhankelijke en vetrouwbare gemiddelde waarde vast te stellen. De gemiddelde waarde stelt de kunstenaar in staat zich voor een bepaalde periode in een prijsklasse te plaatsen. Ook kan aan de deskundige gevraagd worden om een precieze schatting te geven voor een specifiek werk.
100% veilige transactie, Geaccepteerde Betaalmethoden: Creditcard, PayPal, Bankoverschrijving.
Beveiligde directe aankoop De transactie wordt gegarandeerd door ArtMajeur: de verkoper wordt pas betaald als de klant het kunstwerk heeft ontvangen.
100% veilig betalen met SSL-certificaat + 3D Secure.
Gratis retour: Tevreden of geld terug binnen 14 dagen..
Retourzendingen Geaccepteerd 14 dagen ArtMajeur is 100% toegewijd aan de tevredenheid van verzamelaars: u heeft 14 dagen de tijd om een origineel werk terug te sturen. Het werk moet in perfecte staat in de originele verpakking aan de kunstenaar worden teruggegeven. Alle in aanmerking komende artikelen kunnen worden geretourneerd (tenzij anders aangegeven).
Fine art papier, 8x10 in

Koop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.

Direct na aankoop downloaden
Artiesten krijgen hun royalty's betaald voor elke verkoop
US$ 34,16
Usage: Weblicentie
Het gebruik van de afbeelding op een website of op internet.
  1153 px  

1500 px
Afmetingen van het bestand (px) 1153x1500
Gebruik wereldwijd Ja
Gebruik op multi-support Ja
Gebruik op elk type media Ja
Recht van doorverkoop Nee
Maximaal aantal prints 0 (Zero)
Producten bestemd voor verkoop Nee
Direct na aankoop downloaden

Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.

Beperkingen

Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.

Aangepaste licenties

Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.

Kunstafbeelding database
Eén werk
Kunstwerk ondertekend door de kunstenaar
Certificaat van echtheid inbegrepen
This graphic artwork, created with sanguine sépia (sepia sanguine) and craie blanche (white chalk) on carton ocre (ochre cardboard), captures an exquisite dialogue between light and form. The naturalistic nude female figure, depicted in a reclining pose, draws the eye with soft, flowing lines accentuated by the contrasting interplay of white chalk [...]
This graphic artwork, created with sanguine sépia (sepia sanguine) and craie blanche (white chalk) on carton ocre (ochre cardboard), captures an exquisite dialogue between light and form. The naturalistic nude female figure, depicted in a reclining pose, draws the eye with soft, flowing lines accentuated by the contrasting interplay of white chalk — like sunlit whispers caressing the skin. The model’s subtle smile and relaxed posture, with arms gracefully extended, evoke serenity, while delicate fabric drapery adds a touch of élégance intime (intimate elegance).

The textured brown background deepens the warmth of sepia, focusing attention on the perfection of the human body. Each stroke masterfully blends réalisme graphique (graphic realism) and artistic sensitivity. Ideal for collectors who cherish classical aesthetics in contemporary execution, nu académique (academic nude), and unique techniques with traditional materials like sanguine.

Verwante thema's

Sepia Sanguine DrawingWhite Chalk HighlightsRealistic Nude ArtFigurative RealismContemporary Classic Art

Automatisch vertaald
Volgen
“Master of Portraits That Breathe” (A Biography Written in Paint). How a Blue Crow Gifted Me the Universe. At five years old, I drew a bird. Not just any bird—a blue crow on a scrap of wallpaper. My mother cried. [...]

“Master of Portraits That Breathe” (A Biography Written in Paint)

How a Blue Crow Gifted Me the Universe
At five years old, I drew a bird. Not just any bird—a blue crow on a scrap of wallpaper. My mother cried. Not from delight—she thought I was colorblind. But for me, it became the first lesson: art must stir a storm, even if it’s a hurricane of misunderstandings.

From then on, I never let go of my pencil. Dragons from children’s books, the faces of kindergarten teachers, clouds outside the window — I “digested” them all in sketchbooks like an alchemist seeking the formula for perfection. My parents gave up: at seven, I entered art school, where instead of primers, I studied Rembrandt.

Apprenticeship to the Rhythm of Commuter Trains
Glebovskoe School. Here, I discovered that people are the finest “landscapes.” Every morning, I rode to class in a packed train, turning the carriage into a laboratory. Passengers never suspected their wrinkles, smiles, and gestures were becoming sketches. I absorbed them like a sponge, then blended them with the ancient science of Ninsho-Goku — the art of face-reading practiced by Kyoto’s geishas. My secret? I don’t paint portraits. I decipher them.
— A wrinkle at the temple: the trace of sleepless contemplation.
— A spark in the eyes: an unspoken dream.
— Uneven lipstick: haste before an important meeting.

Teachers threatened expulsion for failing history but turned a blind eye when I exhibited portraits. “These aren’t paintings”, one said. “These are confessions”.

The Academy, or When Masterpieces Become Neighbors
At the Art Academy, I lived on two floors:
1. First floor — the studio, where I copied Vrubel and Serov. Sometimes, I felt the ghosts of masters standing behind me, nodding: “Don’t be afraid. Steal from us. But make it better.”
2. Second floor—reality. Exhibitions where strangers approached and said: “Paint my daughter. She’s gone, but I want her to live here.”

That’s when I understood: my paintings are not decorations. They are bridges between worlds.
_______________
P.S. If you’ve read this far—you’re ready for a dialogue. Let’s create not just a painting — an artifact that will outlive us.
_______________
Your artist,
Pavel Bunas

Bekijk meer van Pavel Bunas

Bekijk alle kunstwerken
Olie op Linnen canvas | 20,1x15,8 in
US$ 32.739,63
Pastel op Papier | 40,8x53,5 in
US$ 2.190,54
Bedrukkingen beschikbaar
Olie op Canvas | 67,7x44,7 in
US$ 10.172,19
Bedrukkingen beschikbaar
Olie op Canvas | 63x46,8 in
US$ 7.256,89
Bedrukkingen beschikbaar

ArtMajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars