Olga Selezneva, kunst die de liefde voor het leven viert

Wat motiveerde je om kunstenaar te worden? Wat is jouw pad?

Ik ben erg gevoelig voor de natuur, de emoties van mensen en muziek. Daarom wilde ik al heel lang mijn gedachten uiten en zocht ik een manier om dat te doen. Mijn pad naar kunst is lang en niet gemakkelijk geweest. Al die tijd dat ik op zoek was, ik was op zoek naar mezelf, ik veranderde van baan en beroep, alles wat niet van mij was. Ik realiseerde me dat kunst en schilderen waren wat ik wilde doen en ik was klaar om me er volledig aan te wijden. Ik begon meer dan 10 jaar geleden professioneel te schilderen, ik nam privélessen van professionele kunstenaars en ging naar het Surikov Art College.

Wat zijn de 3 dingen die jou onderscheiden van andere artiesten?

Niemand is hetzelfde op deze aarde, iedereen is uniek. We zijn allemaal anders, dat is het mooie ervan. En onder kunstenaars hetzelfde, elke kunstenaar is op zijn eigen manier interessant, elk heeft zijn eigen artistieke visie op deze wereld. Over mezelf, mijn belangrijkste kwaliteit als kunstenaar is dit: ik kijk anders naar de wereld dan de gemiddelde persoon. Ik associeer gewone objecten met verschillende afbeeldingen. Als ik bijvoorbeeld in een auto in de file sta voor een stoplicht, aan de kant van de weg hoogspanningspalen met draden die ik associeer met reuzen. En ik zie meteen de foto en ik wil dat fantastische beeld vastleggen. Tweede kwaliteit: ik ben bereid om lange tijd eindeloos te schrijven, bijna de hele dag, ik word het creatieve proces niet moe. Derde kwaliteit: ik kijk naar onze mensheid als geheel. Ik wil mensen vertellen om van het leven te houden en onze planeet Aarde te beschermen. Wij mensen vervuilen ons huis waar we wonen. Er zijn fabrieken en fabrieken gebouwd, waaruit veel vervuiling in het milieu terechtkomt. Ik ben van plan een hele reeks werken te schrijven over het thema ecologie.

Waar haal jij je inspiratie vandaan?

Ik ben erg geïnspireerd door muziek. Ik ga vaak naar concerten met klassieke, orgel en hedendaagse muziek. Ik luister vooral graag naar klassieke muziek van grote componisten, zoals L. Beethoven, WA Mozart, A. Vivaldi, PI Tchaikovsky. Als ik naar de concertzaal kom, heb ik altijd een notitieboekje met een potlood in mijn tas, ik luister naar de muziek en beelden worden geboren in mijn hoofd, toekomstige foto's, ik zie ze. Ik vang dat moment en schets snel in mijn notitieboekje. Vervolgens voeg ik deze schetsen samen tot een geheel en het beeld ontstaat.

Vertel eens over de vormgeving van je werk, heb je lang voorbereidend werk of is het eerder spontaan?

Ik heb veel voorbereidend werk om een schilderij te maken. Als het een object is, moet ik het eerst grondig bestuderen. Toen ik bijvoorbeeld "Subway Construction" aan het schilderen was, bestudeerde ik de boorplatforms, ging ik naar de bouwplaats en keek hoe deze machines werken. Daarna maak ik veel schetsen en studies. Ik werk de details uit, hoe het eruit zal zien op de foto, misschien moet ik wat details toevoegen of verwijderen. Ik werk de compositie grondig uit. Dan kijk ik hoe het er in kleur uit komt te zien. Ik maak kleine schetsen in verschillende kleurschakeringen en kies kleuren en tonaliteit van de foto. Dan kies ik het tijdstip van de dag: dag, avond, nacht. Ik maak tekeningen op verschillende tijdstippen van de dag. Het voorbereidende werk voor het schilderen is erg groot en arbeidsintensief.

Wat wil je laten zien in je werk?

Ik wil in het werk onderwerpen laten zien waar ik niet onverschillig voor ben: Dit thema: Milieuproblemen, vervuiling. Een ander onderwerp waar ik om geef zijn hongerige en in de steek gelaten kinderen. Er zijn vaak oorlogen in de wereld waarin onschuldige kinderen lijden. Ik zag ooit een foto van een 3-jarige jongen tussen de ruïnes en een uitgebrand huis, het maakte een onuitwisbare indruk op mij. Ook wil ik in mijn werk nog steeds het thema van de folklore onthullen: matryoshka's, kokoshniki, roundelays, volksdansen, enz.

Gebruik je ongebruikelijke methoden of materialen in je werk?

Ja, ik ben geïnteresseerd in het gebruik van nieuwe materialen en onconventionele technieken. Ik wil bijvoorbeeld papier en stof in mijn olieverfschilderijen gebruiken om volume te krijgen.

Heb je een favoriet formaat? Waarom?

Ja, ik heb een favoriet formaat, het is 150*100 cm. Ik schilder graag in grote formaten. Een groot werk ziet er goed uit, je kunt veel details uitwerken en het verhaal levendig verwoorden. Op een groot doek kun je een verhaal maken, je kunt een geschiedenis laten zien, je kunt een heel tijdperk zien.

Welke moeilijkheden kom je tegen in je werk?

De enige moeilijkheid in mijn werk is het gebrek aan tijd, want er is ook een gezin, extra werk en vele andere alledaagse situaties waar ik mijn tijd aan moet besteden.

Hoe werk jij? Thuis, in een gedeelde werkplaats, in je eigen werkplaats?

Ik werk in mijn eigen werkplaats in mijn landhuis.

Moet je veel reizen vanwege je werk als kunstenaar?

Ik reis veel, maar niet vanwege mijn werk als kunstenaar, ik heb extra werk dat niets met kunst te maken heeft.

Wat was het mooiste moment uit je carrière?

Ik had een geweldig moment in mijn carrière toen ik deelnam aan de internationale wedstrijd "People Paint". Mijn 2 schilderijen gewijd aan de Grote Vaderlandse Oorlog van 1941-1945 werden bekroond en ik kreeg de titel 1e graads laureaat in de categorie "Fine Art".

Hoe zie je je werk over tien jaar?

Ik hoop dat ik over tien jaar een niche in de artistieke omgeving zal bezetten en mijn tijd volledig aan creativiteit zal besteden.

Waar werk je nu aan? Plan je binnenkort een tentoonstelling?

Ik ben bezig met het thema "Atelier". Er zijn veel paspoppen, stoffen en een naaister bij de naaimachine. Het is een groot formaat 150 * 100 cm, eerst werk ik de afbeelding uit in een tekening in houtskool op calqueerpapier, daarna overgezet op een groot doek en olieverfschilderij. Deelname aan de tentoonstelling Ik ben van plan te overwinteren na het nieuwjaarsthema folklore.

Als je een meesterwerk uit de kunstgeschiedenis mocht maken, welke zou je dan kiezen?

Ik heb verschillende ideeën: ik zou een historisch thema kiezen, zoals het christendom, Christus en zijn gelijkenissen. De tweede optie, ik zou een schilderij maken op het werk van Alexander Pushkin. Hij heeft veel materiaal waarmee ik zou hebben gewerkt - dit zijn sprookjes: de kikker, Sadko, het verhaal van tsaar Saltan, zijn zoon de glorieuze en machtige held prins Guidon, het verhaal van de doden Tsarevna en de zeven ridders en vele anderen. Ik zou graag schilderijen voor zijn werken willen schilderen.

Als je een beroemde artiest (dood of levend) zou mogen uitnodigen voor een etentje, wie zou je dan kiezen?

Als ik een beroemde artiest voor een etentje zou kunnen uitnodigen, zou ik Michael Jackson uitnodigen. Ik vind hem erg aardig. Hij was een zeer subtiele en kwetsbare man die veel moeilijkheden in het leven heeft moeten overwinnen, zijn talent en kunstenaarschap inspireren mij.