Interview | Michael Driscoll: de passie voor digitale fotografie

Interview | Michael Driscoll: de passie voor digitale fotografie

Olimpia Gaia Martinelli | 14 mei 2025 3 minuten gelezen 0 opmerkingen
 

Michael Driscoll is een autodidactisch kunstenaar, visueel verhalenverteller en vrije geest. Hij heeft zijn meest authentieke stem gevonden in digitale fotografie.

Wat inspireerde je om kunst te maken en kunstenaar te worden? (gebeurtenissen, gevoelens, ervaringen...)

Dat stemmetje heeft mij door de jaren heen aan het twijfelen gebracht. Maar ze was volhardend. Uiteindelijk accepteerde ik het en ontdekte dat digitale fotografie de manier was om dit te begrijpen.

Wat is je artistieke achtergrond, welke technieken en onderwerpen heb je tot nu toe uitgeprobeerd?

Ik was voornamelijk journalist voor kranten. Het leek erop dat de medewerkers die het meeste plezier in hun werk hadden, de fotografen waren. Na verloop van tijd verdween het journalistieke werk, maar het plezier en de voldoening bleven.

Wat zijn de 3 aspecten die jou onderscheiden van andere kunstenaars en jouw werk uniek maken?

1) Ik ben autodidact. 2) Ik ben niet bang om fouten te maken. 3) Ik ben mijn enige echte prestatie. De andere fotografen zijn mijn leraren.

Waar haal je je inspiratie vandaan?

Aspecten van het werk zoals ze aan het oog onttrokken zijn.

Wat is jouw artistieke benadering? Welke visioenen, sensaties of gevoelens wil je bij de kijker oproepen?

Fotografie is een fles die licht vangt en het verandert in de vorm die ik zie of de vorm die ik daadwerkelijk ter wereld breng.

Hoe verloopt het ontstaansproces van jouw werk? Spontaan of op basis van een langdurig voorbereidingsproces (techniek, inspiratie uit kunstklassiekers of anders)?

Een mix van spontaniteit en reflectie. Ik probeer de essentie vast te leggen en er zo min mogelijk mee te manipuleren. Want als het niet kapot is, waarom zou je het dan repareren?

Gebruikt u een bepaalde werktechniek? Zo ja, kunt u dat uitleggen?

Ik kijk. Ik haal diep adem en kijk.

Zijn er innovatieve aspecten in uw werk? Kunt u ons er iets over vertellen?

Eenvoud, openheid naar de wereld, niet bang om fouten te maken. Ik ben vooral trots op mijn nederigheid.

Is er een formaat of medium waar u zich het prettigst bij voelt? Zo ja, waarom?

Digitale fotografie met mijn smartphone of een kleine camera, met zo min mogelijk apparatuur. Ik reis graag licht.

Waar produceert u uw werk? Thuis, in een gedeelde workshop of in je eigen atelier? En hoe organiseer je in deze ruimte je creatieve werk?

Ik werk vanuit huis en sla voorbeelden van mijn werk op met de bijbehorende afbeeldingen.

Vereist uw werk dat u vaak reist om nieuwe verzamelaars te ontmoeten op beurzen of tentoonstellingen? Zo ja, wat levert het u op?

Ik blijf in de buurt. Dit is wat ik mij op dit moment kan veroorloven.

Hoe denk je dat jouw werk en jouw carrière als kunstenaar zich in de toekomst zullen ontwikkelen?

Ik hoop dat ik elke dag zal groeien en dat ik steeds weer verrast zal worden.

Wat is het thema, de stijl of de techniek van uw laatste artistieke productie?

Instinct. Meestal doe ik het gewoon.

Als je één beroemd kunstwerk uit de kunstgeschiedenis zou kunnen maken, welk kunstwerk zou je dan kiezen? En waarom?

Foto van Joe Rosenthal van de Amerikaanse vlag op Iwo Jima. Ik vind het mooi dat het een instinctieve foto was, genomen omdat het kon, en dat hij het zich pas later realiseerde.


Bekijk meer artikelen
 

ArtMajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars