Chantal Proulx
Belangrijkste punten
Oorsprong : Montreal, Quebec, geboren in 1960
Media : Acrylverf, gemengde media, digitale kunst
Stijl : Lyrische abstractie geïnspireerd door de natuur
Benadering : Spontaniteit van het gebaar, rijke textuur, emotie als leidraad
Internationale aanwezigheid : Privécollecties in Amerika, Europa, Azië en Oceanië
Chantal Proulx, oorspronkelijk afkomstig uit Montreal, is een Frans-Canadese schilderes wiens werk de ontmoeting belichaamt tussen spontane gebaren en innerlijke contemplatie. Sinds de jaren 80 onderzoekt ze de taal van kleur en materiaal om de vreugde, zachtheid en intensiteit van de natuur over te brengen. Door middel van levendige, gestructureerde abstracte schilderkunst transformeert ze pure emotie tot een visuele taal.
Een reis vol artistieke verkenning
Beyond the Obvious (2025), Chantal Proulx, acryl op canvas, 61x102 cm
Getraind door te experimenteren met verschillende media – beeldhouwkunst, zijdeschilderen, aquarel – vindt Chantal Proulx haar volledige expressie in acrylverf en gemengde media. Deze diversiteit aan benaderingen, verre van anekdotisch, doordringt haar stijl: je voelt de flexibiliteit van aquarel, de dichtheid van de materialen en de vrijheid van gebaar. Ze werkt vaak op nat doek en gebruikt grafiet, houtskool en aquarelpotloden om de textuur van haar werken te verrijken. Het resultaat: levendige, instinctieve doeken, verankerd in het huidige moment.
Kleur als vector van emotie
Vrede en stilte (2025), Chantal Proulx, acryl op canvas, 150x92 cm
Voor Proulx is kleur nooit decoratief: het is essentieel, intuïtief, doorkruist door de adem van de natuur. Ze componeert harmonieën die zowel gedurfd als gevoelig zijn en die doen denken aan de weerspiegelingen van water, de glinstering van een bloemenveld of de modulaties van de lucht. In Lotus (2023) zweven waterlelies in een ritmische compositie waarin chromatische contrasten de toeschouwer onderdompelen in een contemplatieve sfeer. Beyond the Evidence (2025), meer vluchtig, speelt met transparanties en pasteltinten om de vluchtigheid van een bloemmoment op te roepen. Peace and Silence (2025) legt de sereniteit van een vijver op elegante wijze vast in een verfijnd en stralend palet.
Een kunstenaar met een internationaal publiek
De werken van Chantal Proulx reizen ver en ver: ze zijn opgenomen in privécollecties in Canada, de Verenigde Staten, Europa (Frankrijk, Duitsland, Zwitserland, het Verenigd Koninkrijk), Azië (China, Singapore) en zelfs in Australië. Deze internationale erkenning getuigt van een universele artistieke taal die een breed scala aan gevoeligheden kan bereiken, zonder culturele barrières.
Lotus (2023), Chantal Proulx, acryl op canvas, 92x183 cm
Waarom zou je de vorderingen van Chantal Proulx volgen?
Het werk van Chantal Proulx combineert wat steeds meer kunstliefhebbers en -verzamelaars zoeken: een sterke signatuur, esthetische consistentie en het vermogen om oprechte emoties op te roepen. Haar werk volgt geen trends; het volgt een innerlijk pad geworteld in authenticiteit. In een wereld die vaak verzadigd is met beelden, bieden haar schilderijen een ruimte voor adem en schoonheid.
Wanneer u zijn carrière volgt en een van zijn werken aanschaft, omringt u zichzelf met een levende, poëtische en diepmenselijke kunst: een kunst die het dagelijks leven verheft en langzaam maar zeker een blijvende plaats inneemt in het hedendaagse artistieke landschap.
Veelgestelde vragen
Wat is de rode draad in zijn werk?
Inspiratie komt uit de natuur en emotie. Chantal streeft ernaar rust, schoonheid en vreugde op te roepen door middel van abstractie.
Wat is zijn scheppingstechniek?
Ze werkt met acryl op doek, verrijkt met grafiet, houtskool of aquarelpotloden op nog natte verf, waardoor unieke texturen en diepte-effecten ontstaan.
Zijn zijn werken figuratief?
Nee, ze zijn abstract, maar doen vaak denken aan landschappen, water en planten, zonder ooit beschrijvend te zijn.
Waarom zijn er zoveel verzamelaars in geïnteresseerd?
Omdat zijn werken zowel esthetisch als emotioneel zijn. Ze creëren een persoonlijke connectie, geven een rustgevende sfeer en tonen een oprechte en blijvende artistieke benadering.
Nicolas Sarazin
