Wat inspireerde je om kunstwerken te maken en kunstenaar te worden? (gebeurtenissen, gevoelens, ervaringen...)
Ik weet niet of ik echt een kunstenaar ben, maar wat me drijft om enigszins originele beelden te maken, is om een emotie op te roepen in de ogen van anderen.
Wat is je artistieke achtergrond, de technieken en onderwerpen waarmee je tot nu toe hebt geëxperimenteerd?
Ik maak al foto's sinds ik een tiener was, maar ik raakte pas echt in de fotografie toen digitaal in 2004 opkwam. In het begin waren het altijd vakantiefoto's, maar het evolueerde al snel naar landschappen. Ik woon op het Ile de Ré en de onderwerpen ontbreken niet met ons mooie licht en ik ben dus opgeschoten.
In 2007 maakte ik mijn eerste expositie in een restaurant en realiseerde ik me hoe belangrijk contact met bezoekers is. Het maakte dat ik verder wilde gaan.
In 2013 ben ik begonnen met een serie genaamd "Some Flowers", zodat het niet alleen bloemen zijn maar, dankzij een monochrome behandeling, visuals die tot de verbeelding van de kijker prikkelen.
Na het produceren van een serie landschappen van het Amerikaanse Westen in zwart-wit, ontwikkelde ik in 2018 mijn serie "San Francisco: Elevation Dark Sky", die ik in 2019 voor het eerst exposeerde.
Tegelijkertijd begon ik mijn serie "Les Flombres" geïnspireerd door Rodin's "Shadows".
Ik ben momenteel bezig met het voltooien van mijn Dark Sky Colors-serie, altijd met mijn donkere luchten
Wat zijn de 3 aspecten die jou onderscheiden van andere kunstenaars, waardoor jouw werk uniek is?
Moeilijk te zeggen, er zijn zoveel getalenteerde fotografen! Ik realiseer me dat al mijn series op een zwarte achtergrond worden gepresenteerd ... is het toeval?
Waar komt je inspiratie vandaan?
Van de observatie van wat mij omringt
Wat is je artistieke benadering? Welke visioenen, sensaties of gevoelens wil je bij de kijker oproepen?
Ik probeer geen emoties op te wekken als ik aan mijn beelden werk en ik ben altijd verrast door de reacties van bezoekers tijdens mijn tentoonstellingen. Er zit geen spraak in mijn voorstellen. Iedereen vertelt zijn verhaal door naar mijn beelden te kijken.
Wat is het proces van het maken van uw werken? Spontaan of met een lang voorbereidingsproces (technisch, inspiratie uit kunstklassiekers of andere)?
Het hangt allemaal af van de onderwerpen. Voor architectuurbeelden is het tijdens mijn wandelingen dat ik mijn foto's maak met het idee wat ik er daarna mee ga doen. "Een paar bloemen" wordt gemaakt in mijn tuin en tijdens wandelingen. "Les Flombres" wordt daarentegen binnen geproduceerd, geïnspireerd door Rodin's Shadows, waarbij het moeilijk is om bloemen te vinden die zich lenen voor de oefening.
Gebruik je een bepaalde werktechniek? zo ja, kunt u dit toelichten?
Nee, niets in het bijzonder, gewoon onbewerkte foto's maken en deze met de juiste computertools verwerken.
Zitten er vernieuwende aspecten in je werk? Kun je ons vertellen welke?
Ik zie niet veel afbeeldingen op een zwarte achtergrond, dus misschien is het iets origineels.
Heeft u een formaat of medium waar u zich het prettigst bij voelt? zo ja, waarom?
Niet toepasbaar
Waar maak je je werken? Thuis, in een gedeelde werkplaats of in je eigen werkplaats? En hoe organiseer je in deze ruimte je creatieve werk?
Ik print en lamineer thuis op composiet paneel tot formaat 40x80 cm. Verder vertrouw ik het werk toe aan een lab op het web.
Brengt je werk je ertoe om te reizen om nieuwe verzamelaars te ontmoeten, voor beurzen of tentoonstellingen? Zo ja, wat levert het jou op?
De belangrijkste beurzen zoals de National Fine Arts Fair waar ik met Art Capital naast andere fotografen en beeldend kunstenaars kan staan die mijn artistieke cultuur verrijken.
Hoe stel je je de evolutie van je werk en je carrière als kunstenaar in de toekomst voor?
In absolute termen ben ik niet op zoek naar glorie. Als het niet zo willekeurig was geweest, had ik graag een galerij geopend om fotografen te promoten die bij het grote publiek niet bekend zijn.
Wat is het thema, de stijl of de techniek van je laatste artistieke productie?
De laatste serie is "Dark Sky Colors", gedrukt op barietpapier.
Kun je iets vertellen over je belangrijkste beurservaring?
De laatste, afgelopen februari in het Grand Palais Ephémère met de Society of French Artists als onderdeel van Art Capital.
Exposeren in deze setting, zoals in het Grand Palais, is een verrijkende ervaring. Er zijn zoveel artiesten met verschillende achtergronden dat je versteld kunt staan. En de uitwisselingen met het publiek en mijn collega-fotografen zijn altijd verrijkend.
Als je een beroemd werk in de kunstgeschiedenis had kunnen maken, welke zou je dan kiezen? En waarom ?
De foto's van Yosemite Valley door Ansel Adams omdat ik er een paar op dezelfde plek nam voordat ik deze illustere fotograaf kende die zoveel deed voor het creëren van de grote parken van het Amerikaanse Westen.
Als je één beroemde artiest (dood of levend) zou mogen uitnodigen voor een etentje, wie zou dat dan zijn? Hoe stel je voor dat hij de avond doorbrengt?
Ansel Adams om over fotografie te praten? ;-)
Olimpia Gaia Martinelli
