Wat inspireerde je om kunst te maken en kunstenaar te worden? (gebeurtenissen, gevoelens, ervaringen…)
Ik ben altijd geïnteresseerd geweest in het creëren met mijn handen; het is gemakkelijker voor mij om te schetsen, tekenen of boetseren dan om woorden te schrijven.
Ik laat mij inspireren door alledaagse voorwerpen. Ik kon me herinneren hoe ik draadgaas begon te gebruiken om sculpturen te maken: het was na de fotoshoot van een architectonisch project waarbij ik betrokken was, de fotograaf gebruikte een stuk draadgaas om schijnwerpers onschadelijk te maken voor de shoot. Toen we klaar waren, pakte ik het gebruikte gaas uit de bak. Ik had toen nog geen idee waar ik het voor zou gebruiken, maar ik wist wel dat ik er iets leuks van kon maken. Het werd later mijn eerste torsosculptuur van mesh.
Wat is je artistieke achtergrond, de technieken en onderwerpen waarmee je tot nu toe hebt geëxperimenteerd?
Ik behaalde mijn architectendiploma aan de Universiteit van Melbourne, terwijl ik daar studeerde, begon ik met tekenen en dat begon mijn fascinatie voor de menselijke lichamen in termen van het unieke karakter ervan, de proporties en hoe licht schaduw creëert wanneer het op de romp wordt geworpen.
Ik heb geen formele kunstopleiding gevolgd, maar dankzij de architectonische opleiding kan ik de dingen anders bekijken: verhoudingen in alles in het leven en hoe licht en schaduw tweedimensionaal materiaal omzetten in een driedimensionaal kunstwerk, of het nu een schilderij is of beeldhouwwerk.
Wat zijn de 3 aspecten die jou onderscheiden van andere kunstenaars, waardoor jouw werk uniek is?
Ik denk dat de werken van elke kunstenaar op hun eigen manier uniek zijn. Voor mijn kunstwerken is het de manier waarop ik monochrome kleuren gebruik, waarbij ik onconventionele materialen en mijn borduurwerken combineer.
Waar komt jouw inspiratie vandaan?
De unieke verhouding van het menselijk lichaam, van alledaagse voorwerpen, architectuur en patronen in de natuur.
Wat is jouw artistieke aanpak? Welke visioenen, sensaties of gevoelens wil je bij de kijker oproepen?
Ik hoop dat mijn kunstwerken de kijker een gevoel van kalmte, balans, schoonheid en een vleugje sensualiteit geven.
Wat is het proces van het maken van uw werken? Spontaan of met een lang voorbereidingsproces (technisch, inspiratie uit kunstklassiekers of andere)?
Ik neem graag de tijd om mijn kunstwerken te maken. Voor mij is het nemen van een time-out tussen de werkgedeelten belangrijk. Het geeft me een frisse kijk op de kunstwerken waar ik aan werk. Het is vergelijkbaar met het ontwerpen van een ruimte. Nieuwe ideeën komen pas nadat ik heb gewerkt. zich losmaakt van het project.
Maakt u gebruik van een bepaalde werktechniek? Zo ja, kunt u dit uitleggen?
Ik werk meestal met mijn handen, soms gebruik ik onconventioneel gereedschap zoals een roestvrijstalen ijsschep en wat houten gereedschap van klei om het gaas te vormen.
Zijn er vernieuwende aspecten in uw werk? Kunt u ons vertellen welke?
Ik gebruik Japanse papierklei om mijn kenmerkende haksel voor al mijn stukken te vormen.
Heeft u een formaat of medium waar u het meest vertrouwd mee bent? zo ja, waarom?
Ik probeer graag verschillende materialen uit die ik in handen krijg, zoals dat ik een Japans blikken vel 'suzugami' cadeau heb gekregen, in plaats van er een bord van te maken, gebruik ik het om mijn torsosculptuur te maken.
Ik maak mijn sculptuur graag uit een rechthoekige vorm van materialen, of het nu een stuk draadgaas of metalen platen is, waardoor een 2D-sculptuur wordt omgezet in een 3D-sculptuur.
Waar produceer je je werken? Thuis, in een gedeelde werkplaats of in je eigen werkplaats? En hoe organiseer je in deze ruimte je creatieve werk?
Mijn huis is mijn atelier, dat vind ik leuk omdat ik het stuk waar ik aan werk op kan pakken en weer kan neerleggen en kan nadenken terwijl ik iets anders doe.
Brengt uw werk u ertoe te reizen om nieuwe verzamelaars te ontmoeten, voor beurzen of tentoonstellingen? Zo ja, wat levert het je op?
Reizen is voor mij meer nieuwe dingen zien, inspiratie opdoen en van anderen leren.
Hoe stelt u zich de evolutie van uw werk en uw carrière als kunstenaar in de toekomst voor?
Ik heb geen idee hoe mijn artistieke visie zich zou ontwikkelen, ik geniet gewoon van het creatieve proces waarin ik me momenteel bevind.
Wat is het thema, de stijl of de techniek van je nieuwste artistieke productie?
Borduren, draadjes aanbrengen op gaassculptuur of canvas om het naar een nieuw niveau te transformeren
Kunt u ons vertellen over uw belangrijkste beurservaring?
Het moet nog komen, maar ik denk dat het mijn allereerste tentoonstelling in Hong Kong was. Het was belangrijk, het gaf me het vertrouwen om door te gaan met het nastreven van mijn artistieke vaardigheden.
Als je een beroemd werk uit de kunstgeschiedenis had kunnen maken, welk werk zou je dan kiezen? En waarom ?
Het zijn er zoveel, ik kan er niet echt één uitkiezen.
Als je een beroemde kunstenaar (dood of levend) zou kunnen uitnodigen voor een diner, wie zou dat dan zijn? Hoe zou je hem voorstellen de avond door te brengen?
Alle kunstenaars die totaal anders zijn dan mijn werkstijl, omdat ik hun manier van denken en creatieve proces wil leren en begrijpen.
Olimpia Gaia Martinelli
