Waarom bent u kunstenaar geworden? Hoe is dat gelopen?
Tekenen doe ik al vanaf jonge leeftijd. Mijn eerste olieverfsetje kreeg ik op mijn 12e. Het zit gewoon in mij en heb mijn aanleg steeds meer ontwikkeld door het vele doen en de academies die ik gevolgd heb. Ik wil gewoon creëren, dat is een gevoel. Ik denk dat dat de essentie van een kunstenaar is.
Wat zijn de 3 dingen die u onderscheiden van andere artiesten?
Waarschijnlijk de verschillende manieren/technieken waarin ik werk waardoor diversiteit ontstaat en de verrassende materialen zoals bijv. tempex als basismateriaal die ik gebruik bij mijn wandsculpturen. Wel is belangrijk dat ik geen verwarring schep en dat ik het onderscheid maak en kies voor een bepaalde stijl bij bijv. een galerie.
Waar haalt u uw inspiratie vandaan?
Mijn inspiratie haal ik o.a. uit de maatschappij. Dit kunnen issues zijn maar ook materialen, technieken die in deze tijd gebruikt worden. Er kunnen in mijn hoofd wel plotseling andere ideeën ontstaan die bijv. met een manier van werken te maken heeft. Dan ga ik vaak experimenteren en daar krijg ik ook weer nieuwe inspiratie van.
Vertel ons over de totstandkoming van uw werk, gebruikt u daar een lange voorbereiding voor of ontstaan uw kunstwerken min of meer spontaan?
De voorbereiding of niet hangt af van wat ik ga doen. Als ik op doek werk dan maak ik vaak studies en ga vandaar uit schilderen. Bij mijn mixed media is het veelal spontaan maar voordat dit idee uitgewerkt had, ben ik wel een jaar bezig geweest met het zoeken naar hoe ik het idee het beste gestalte kon gaan geven. Dit vergt experimenteren en nog 's experimenteren.
Wat probeert u met uw werk te vertellen?
Voor mij is vervreemding iets dat telkens in mijn werk terugkomt. Ik wil graag dat toeschouwers kunnen zoeken naar iets. Het makkelijke kijken, daar ben ik niet van. In mijn mixed media ga ik in op de vele selfies op social media.
Gebruikt u speciale technieken of materialen voor uw kunstwerken?
Ja, het is een eigen proces waarbij de materialen of manier van werken niet alledaags is. Dit roept bij de toeschouwers weleens vragen op.
Heeft u een voorkeur voor bepaalde formaten? Waarom?
Het liefst werk ik groot. Bij mijn werk is vaak de uitstraling ook het beste op groot formaat. Ik ben niet van het hele precieze.
Welke uitdagingen ondervindt u tijdens uw werk?
Vanaf het moment dat je begint tot het einde is eigenlijk een uitdaging omdat ik mee wil gaan met hetgeen dat ontstaat en ik toevalligheden koester waardoor je misschien weer een andere kant op moet gaan in je schilderij.
Hoe werkt u? Thuis, in een gedeelde atelierruimte, in uw eigen atelier?
Ik heb een eigen atelier dat in onze tuin gebouwd is.
Brengt uw werk u ertoe veel te reizen?
Niet super veel.
Wat was het mooiste moment uit uw carrière?
Eigenlijk zit dit in de creatieve momenten als je weer een doorbraak bij jezelf hebt gekregen. Dit kan zijn als je een nieuw idee in je hoofd krijgt of als je met experimenteren dekt yes, nu heb ik het.
Hoe ziet u uw werk over tien jaar?
Dat ik steeds verder ontwikkel op allerlei vlakken en met mijn kunst meer bekendheid vergaar bij het publiek.
Waar werkt u momenteel aan? Plant u binnenkort een tentoonstelling?
Ik ben bezig met wandsculpturen " Griekse goden " Er gaan er een paar naar een galerie. Ook ben ik aan het kijken met welke kunstbeurs ik mee zou willen doen.
Als u een meesterwerk uit de kunstgeschiedenis had kunnen maken, welke was dat dan geweest?
ik denk een laat werk van Degas. Door zijn slechte gezichtsvermogen op latere leeftijd werden zijn schilderijen voor mij interessanter door de abstractie die er in kwam.
Als u een beroemde kunstenaar (overleden of niet) voor een etentje mocht uitnodigen, wie zou u dan kiezen?
Mark Rothko. Ik zou wel eens willen weten wat er allemaal in zijn hoofd omging en misschien een beetje afleiding geven aan zijn sombere gemoedstoestand.
Olimpia Gaia Martinelli
