Jessica Capra: een curator die zich inzet voor zorg voor zorg

Jessica Capra, De kunstenaar en de anderen

Jessica Capra is een curator, kunsthistoricus en cultuurexpert die in München, Duitsland woont. Met tien jaar ervaring in Nederland, België en Duitsland ontwerpt en ontwikkelt zij culturele projecten die inspelen op concrete behoeften, met de ambitie om wezenlijke verandering teweeg te brengen. De werkzaamheden van het instituut berusten op fundamentele pijlers: het verspreiden van kennis, het creëren van banden tussen mensen, het ontwikkelen van vaardigheden en het stimuleren van nieuwe samenwerkingen die het huidige culturele aanbod verrijken.

Haar passie voor het ondersteunen, coachen en adviseren van jonge professionals in de culturele sector en kunstenaars leidde ertoe dat ze zich aansloot bij The Artist and The Others . De laatste tijd richt haar curatoriële aanpak zich op reflecties op de Burnout Society en Care , terwijl ze onderzoek doet naar moederschap in de kunsten.

Verantwoordelijke en coherente curatie

Met dit in gedachten werkte ze samen met ArtMajeur By Your Art voor een curatie die C are benadrukte als een essentiële artistieke en sociale handeling. Via dit platform heeft ze kunstenaars geselecteerd en in het zonnetje gezet wiens werk de verschillende dimensies van zorg illustreert: zorg voor jezelf, zorg voor anderen, zorg voor de omgeving en zorg voor gedeelde verhalen.

Deze curatoriële aanpak heeft als doel een ruimte voor dialoog en reflectie te creëren, waarin kunst een vector wordt voor persoonlijke en collectieve transformatie. Door deze kunstenaars meer zichtbaarheid te geven, wordt het publieke bewustzijn van het begrip zorg vergroot en worden artistieke praktijken gepromoot die prioriteit geven aan luisteren, vriendelijkheid en overdracht.

Okomi (2024), Sanya Gbemileke, Acryl op Canvas, 76,2x91,4 cm

In Sanya Gbemileke 's "Okomi" (2024) staat moederliefde centraal. Het schilderij legt op een zachte en emotionele manier de onbreekbare band tussen een moeder en haar kind vast. Het benadrukt de kracht van de zorg voor een gezin en de herinneringen die dit creëert. Dit idee van herinnering en affectiviteit wordt voortgezet in " As flores que plantei I" (2024) van Ritchelly Oliveira , waarin de fusie van houtskool en olie de kwetsbaarheid en veerkracht van menselijke relaties vertaalt. De kunstenaar roept emotionele groei op door middel van etherische figuren en allegorische elementen, waarmee hij het belang van zorg in zowel het intieme als het universele benadrukt.

Ons erfgoed (2023), Paolo Chiuchiolo, Digitale kunst

Zorg beperkt zich niet tot menselijke relaties; Het omvat ook onze relatie met de natuur en het erfgoed dat we doorgeven. Paolo Chiuchiolo 's "Our Heritage" (2023) belichaamt deze verantwoordelijkheid voor het milieu door middel van een krachtig beeld: een kind dat een miniatuur van de aarde in zijn handen houdt. Dit symbolische gebaar roept de noodzaak om onze planeet te beschermen ter discussie, een essentiële boodschap in een reflectie op collectieve en intergenerationele zorg .

Harmony in Flux#2(Grote editie) (2022), Daniel Kei Wo, Sculptuur - Roestvrij staal, 210x155 cm

In een meer abstracte maar even betekenisvolle benadering onderzoekt Daniel Kei Wo in "Harmony in Flux #2" (2022) de balans en verbinding tussen individuen. Zijn gepolijste stalen sculpturen, geïnspireerd op natuurlijke beweging, weerspiegelen de vloeibaarheid en complexiteit van menselijke relaties. Zij herinnert ons eraan dat zorg een voortdurend veranderend proces is, dat aandacht en aanpassing vereist.

Kleurenstudie 53 (2023), Paul Gravett, Fotografie

Tot slot biedt Paul Gravett 's "Colour Study 53" (2023) een zintuiglijke ervaring die uitnodigt tot contemplatie. Door het subtiele spel met texturen en nuances moedigt het werk ons ​​aan om te vertragen, te observeren en aandacht te besteden aan onze eigen perceptie van de wereld.

Een voortdurende artistieke dialoog

Elke selectie die binnen dit kader is ontworpen, moedigt aan om je onder te dompelen in werken die onze relatie met de wereld en met anderen in vraag stellen, waarbij de nadruk ligt op gebaren en initiatieven die een betere sociale cohesie bevorderen. Door samen te werken met geëngageerde kunstenaars stimuleert Jessica Capra een heroverweging van Zorg via diverse artistieke uitingen: interactieve installaties, performances, schilderijen en digitale werken. Allemaal praktijken die de behoefte aan verbinding en solidariteit weerspiegelen.

Het doel is om kunst te gebruiken als hefboom voor actie en bewustwording, door ervaringen te bieden die resoneren met de toeschouwer en hen aan te moedigen om Zorg te integreren in hun eigen dagelijks leven. Met deze samenstelling bevestigt ze dat kunst niet alleen een weergave van de wereld is, maar ook een krachtig middel om deze te transformeren door nieuwe waarden bij te brengen die gebaseerd zijn op respect, delen en collectieve verantwoordelijkheid.