Steven Spielberg: in de top 10 Hollywood-verzamelaars

Steven Spielberg: in de top 10 Hollywood-verzamelaars

Olimpia Gaia Martinelli | 20 sep 2023 10 minuten gelezen 0 opmerkingen
 

Steven Allan Spielberg, geboren op 18 december 1946, is een prominente Amerikaanse filmmaker die meerdere hoeden draagt als regisseur, producent en scenarioschrijver...

Spielberg ontvangt de Gouden Leeuw van de Italiaanse filmmaker Gillo Pontecorvo op het 50e Internationale Filmfestival van Venetië, 1993, via Wikipedia.

Wie is Steven Spielberg?

In juni 2023 is Steven Allan Spielberg, geboren op 18 december 1946, een prominente Amerikaanse filmmaker die meerdere hoeden draagt als regisseur, producent en scenarioschrijver. Hij geldt als een belangrijk figuur uit het New Hollywood-tijdperk en wordt geprezen als een pionier van het hedendaagse blockbuster-genre. Volgens zijn staat van dienst is hij de commercieel meest succesvolle regisseur in de annalen van de filmgeschiedenis. Als erkenning voor zijn opmerkelijke bijdragen heeft hij talloze prestigieuze prijzen gewonnen, waaronder drie Academy Awards, twee BAFTA Awards en vier Directors Guild of America Awards. Tot zijn onderscheidingen behoren ook de AFI Life Achievement Award in 1995, de Kennedy Center Honor in 2006, de Cecil B. DeMille Award in 2009 en de Presidential Medal of Freedom in 2015. Opmerkelijk genoeg zijn zeven van zijn films opgenomen in de National Film Award. Register door de Library of Congress, erkend als cultureel, historisch of esthetisch significant.

Spielberg werd geboren in Cincinnati, Ohio, maar bracht zijn vormingsjaren door in Phoenix, Arizona. Uiteindelijk begaf hij zich naar Californië en streefde zijn passie voor film na via het hoger onderwijs. Nadat hij afleveringen van televisieseries als Night Gallery en Columbo had geregisseerd, zette hij in 1971 een monumentale stap door de televisiefilm Duel te regisseren, die later een internationale bioscoopuitgave zou krijgen. Zijn overgang naar het witte doek begon met The Sugarland Express in 1974, en hij werd enorm beroemd met de zomerse blockbuster-sensatie Jaws in 1975. Dit werd gevolgd door een reeks monumentale successen, waaronder Close Encounters of the Third Kind (1977), ET the Extra-Terrestrial (1982), en de originele Indiana Jones-trilogie (1981-1989). Spielberg verdiepte zich vervolgens in het rijk van het drama met memorabele werken als The Color Purple (1985) en Empire of the Sun (1987).

In 1993 leverde Spielberg een opmerkelijke prestatie door twee opeenvolgende blockbusters te regisseren. Eerst kwam de sciencefictionthriller Jurassic Park, die destijds de best scorende film in de geschiedenis werd. Kort daarna verbaasde hij het publiek met het Holocaust-drama Schindler's List, een film die vaak wordt geprezen als een van de grootste filmische prestaties. Voor laatstgenoemde ontving hij de Academy Award voor Beste Regisseur en regisseerde in 1998 de epische film Saving Private Ryan uit de Tweede Wereldoorlog. Vervolgens waagde Spielberg zich aan sciencefiction met AI Artificial Intelligence (2001), Minority Report (2002) en War of the Worlds (2005). Tot zijn repertoire behoren verder avonturenfilms als De avonturen van Kuifje (2011) en Ready Player One (2018), maar ook historische drama’s als Amistad (1997), München (2005), War Horse (2011), Lincoln (2012), Bridge of Spies (2015) en The Post (2017). Met West Side Story (2021) waagde hij zich zelfs aan het muzikale genre en onthulde het semi-autobiografische drama The Fabelmans (2022).

Naast zijn regietalent speelde Spielberg een cruciale rol bij de medeoprichter van Amblin Entertainment en DreamWorks. Hij is een productief producent geweest en heeft bijgedragen aan het succes van talloze films en televisieseries. Zijn langdurige samenwerking met de beroemde componist John Williams is een bepalend onderdeel geweest van zijn filmcarrière, die bijna al zijn speelfilms omvat. Veel van Spielbergs creaties worden vereerd als filmische meesterwerken en hebben aanzienlijk kassuccessen behaald. In 2013 erkende Time Magazine hem als een van de 100 meest invloedrijke mensen, en in 2023 werd Spielberg geëerd met de eerste TIME100 Impact Award in de Verenigde Staten.

In de top 10 van Hollywood-verzamelaarslijsten

RangNaamGeschatte waarde van de kunstcollectieGeschatte netto waarde
1David Geffen2.3007.000
2George Lucas6006.400
3Arnon Milchan6005.000
4Steven Spielberg2403.200
5Jack Nicholson100400
6Steve Tisch50700
7Brad Pitt25400
8Jacob Bloem1495
9Michaël Ovitz12380
10Leonardo DiCaprio10260


Spielberg sprak op 11 augustus 1999 in het Pentagon, nadat hij via Wikipedia de Department of Defense Medal for Distinguished Public Service had ontvangen.

De schenking van klassieke animatiewerken

Steven Spielberg en Kate Capshaw hebben genereus een verzameling van 157 zorgvuldig met de hand getekende en geschilderde animatiecels bijgedragen aan de Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Als reactie op hun welwillende donatie heeft de Academie ervoor gekozen om de afdeling Grafische Kunsten binnen de Margaret Herrick Bibliotheek te hernoemen tot de afdeling Grafische Kunsten van Steven Spielberg en Kate Capshaw.

Bovendien heeft de Academie haar bezit uitgebreid door een selectie homevideo's te verwerven afkomstig uit de archieven van Frank Thomas, een van Disney's beroemde 'Nine Old Men'. Deze vintage video's, waarin momenten uit de jaren vijftig en zestig worden vastgelegd, waren een oprecht geschenk van Theodore Thomas, de zoon van Frank Thomas. Als verdere verrijking van de animatiegerelateerde schatten heeft de Academie ook poppen toegevoegd die Adelina Fortnight, Lionel Frost en Mr. Link uit Laika's veelgeprezen productie 'Missing Link' uitbeelden, samen met een zorgvuldig vervaardigde maquette van Jessie uit 'Toy Story'. 2." Deze laatste werd vriendelijk gepresenteerd door mederegisseur Ash Brannon.

Het is vermeldenswaard dat de Academy of Motion Picture Arts and Sciences verantwoordelijk is voor het toezicht op de activiteiten van het Academy Museum of Motion Pictures, de Margaret Herrick Library en het Academy Film Archive. Deze entiteiten zijn toonaangevend op het gebied van conservatie, conservering en tentoonstelling van objecten en materialen die verband houden met de filmwereld.

De Steven Spielberg Animation Collection bestaat uit kunstwerken gemaakt in de periode van 1931 tot 1952 en beschikt in totaal over 157 boeiende stukken. Deze opmerkelijke assemblage omvat animatiecellen en opstellingen afgeleid van iconische films als "Sneeuwwitje en de zeven dwergen" (1937) en "Pinocchio" (1940). Opvallend is dat het ook animatie-opstellingen en cels bevat die zijn versierd met geliefde personages, waaronder Goofy, Pluto, Donald Duck, Bugs Bunny en Woody Woodpecker.

De onlangs gedoopte afdeling Grafische Kunsten van Steven Spielberg en Kate Capshaw doet nu dienst als de speciale opslagplaats voor de uitgebreide collectie posters en productiekunst van de Academie. Dit allesomvattende archief omvat een rijk scala aan animatiekunstwerken, productieschetsen, kostuumontwerptekeningen, storyboards en diverse andere ontwerpcreaties. De in 1998 opgerichte collecties van deze afdeling, afkomstig van visionaire ontwerpers, particuliere verzamelaars en gewaardeerde professionele organisaties, bieden een uitputtend overzicht van meer dan acht decennia aan filmisch kunstenaarschap.

Bill Kramer, CEO van de Academie, uitte zijn enorme opwinding en dankbaarheid over de opname van deze uitzonderlijke stukken in de collectie van de Academie. Hij merkte op: "We zijn opgetogen en diep vereerd om het bezit van de Academie uit te breiden met deze buitengewone bijdragen. Hun plaatsing binnen ons archief, onze bibliotheek en ons museum onderstreept het collaboratieve karakter van de creatieve disciplines die samenkomen om de geliefde films te maken die ons dierbaar zijn. Bovendien onderstrepen ze het onderscheidende vermogen van de Academie om het volledige spectrum aan filmgeschiedenisformaten te behouden. Onze oprechte waardering gaat uit naar onze genereuze donateurs voor hun opmerkelijke bijdragen aan de Academie en hun niet aflatende inzet om het rijke tapijtwerk van ons filmische erfgoed te belichten.'

De Academie heeft ook recente bijdragen van aanzienlijke waarde ontvangen, die cruciale elementen bevatten uit de met een Academy Award bekroonde film "Everything Everywhere All at Once" (2022). Bovendien zijn opmerkelijke persoonlijke collecties van individuen als Gregg Araki, Gale Anne Hurd en Harold Ramis genereus aan de Academie toevertrouwd.

Verschillende onderdelen van de omvangrijke collectie van de KNAW zijn via verschillende wegen toegankelijk voor het grote publiek. Deze omvatten meeslepende tentoonstellingen, openbare programma's en filmvertoningen in het Academy Museum of Motion Pictures. De Margaret Herrick Library van de Academie fungeert als een waardevolle bron voor referentie en onderzoek en herbergt een scala aan materiaal dat verband houdt met de filmwereld. Bovendien biedt het Academie Filmarchief een toegangscentrum, waar liefhebbers zich kunnen verdiepen in de rijke filmgeschiedenis. Voor digitaal ingestelde mensen kan er ook online een schat aan bronnen worden verkend.

Spielberg tijdens zijn masterclass aan de Cinémathèque Française in januari 2012, via Wikipedia.

Een liefhebber van George Nakashima

Peter Loughrey, de oprichter van Los Angeles Modern Auctions, koestert een levenslang enthousiasme voor het modernisme. Zijn veilinghuis is gespecialiseerd in de verkoop van beeldende kunst en design uit de 20e eeuw. Na een opleiding te hebben gevolgd bij Sotheby's in Londen, richtte Loughrey in 1989 zijn eerste vintage meubelgalerie op. In de loop der jaren heeft hij zijn werkterrein uitgebreid met prenten, tekeningen en schilderijen uit de afgelopen eeuw. In 1999 kreeg zijn bedrijf de opdracht om de bedrijfskunstcollectie van de Atlantic Richfield Company te veilen. Bovendien biedt hij adviesdiensten aan internationale verzamelaars en biedt hij inzicht in het werk van invloedrijke ontwerpers als Charles en Ray Eames, Billy Haines en RM Schindler. Momenteel adviseert hij zijn cliënten om de creaties van de Amerikaanse architect en meubelmaker George Nakashima (1905–1990) te verkennen.

De aantrekkingskracht van Nakashima ligt in de meeslepende mix van visuele robuustheid en praktische bruikbaarheid. Bovendien beschikte hij over een fascinerende persoonlijke geschiedenis. Afkomstig uit de Pacific Northwest, werd Nakashima's diepe band met zijn Japanse erfgoed diepgaand gevormd door zijn internering tijdens de Tweede Wereldoorlog, een ervaring die een onuitwisbare stempel drukte op zijn artistieke reis. Zijn benadering van hout leek op het nauwgezette onderzoek van een meester-diamantslijper die een ruwe edelsteen onderzoekt. Hij wijdde jaren, soms zelfs decennia, aan het zorgvuldig onderzoeken van een stuk hout voordat hij besloot hoe hij het in zijn natuurlijke vorm moest beeldhouwen en kneden.

Zeker, zijn Conoid-stoel valt op als misschien wel zijn meest emblematische creatie, vooral omdat er vóór zijn innovatieve ontwerp nooit een echt vrijdragende houten stoel was bedacht. Momenteel, met uitzonderlijke stukken die consequent prijzen in de lage zes cijfers opbrengen, heeft de klantenkring de neiging een veeleisende smaak en verfijning te bezitten. De afgelopen tijd hebben opmerkelijke figuren als Steven Spielberg, George Lucas, Will Ferrell en andere invloedrijke smaakmakers enkele van deze buitengewone exemplaren verworven. Deze golf van belangstelling van zulke prominente personen heeft de bekendheid en wenselijkheid van George Nakashima op de markt aanzienlijk vergroot.

Spielberg promoot Ready Player One (2018) in Japan, via Wikipedia.

George Lucas en Steven Spielberg

In 2009 presenteerde het Smithsonian American Art Museum met trots een tentoonstelling met de persoonlijke kunstcollecties van twee van de meest gerenommeerde hedendaagse filmmakers in de Verenigde Staten.

Filmmakers Steven Spielberg en George Lucas toonden gezamenlijk hun persoonlijke compilaties van kunstwerken van de Amerikaanse kunstenaar Norman Rockwell tijdens een tentoonstelling in Washington. Tijdens het evenement waren meer dan 50 schilderijen en schetsen van Rockwell te zien, die werden tentoongesteld in het Smithsonian American Art Museum. Bij deze illustraties gingen video-opnamen vergezeld waarin Spielberg en Lucas discussies voerden over de kunstenaar, die in 1978 overleed. Virginia Mecklenburg, de curator van de tentoonstelling, wees erop dat de kunst van Rockwell ‘relevante thema’s’ naar de voorgrond bracht en onderstreepte de gemeenschappelijke grond die door de kunstenaars werd gedeeld. de twee regisseurs en de illustrator.

"Lucas, Spielberg en Rockwell bestendigen allemaal concepten die verband houden met patriottisme, persoonlijke integriteit en de betekenis van familie binnen hun artistieke inspanningen", merkte Mecklenburg op. "Met zowel humor als emotionele diepgang transformeerden ze gewone levenservaringen in verhalen die de dromen en principes onthullen die het Amerikaanse volk bij verschillende uitdagingen hebben gesteund."

Rockwell, geboren in 1894 in New York City, diende als militair kunstenaar tijdens de Eerste Wereldoorlog. Zijn eerste omslag voor de Saturday Evening Post werd geschilderd in 1916, en hij maakte vervolgens illustraties voor nog eens 321 omslagen van het tijdschrift in de daaropvolgende 47 jaar. jaren. Helaas ging een aanzienlijk deel van Rockwells werk verloren bij een studiobrand in 1943, waarbij het merendeel van de resterende stukken zich vermoedelijk in privécollecties bevond. Lucas droeg het oudste kunstwerk bij aan de tentoonstelling, afkomstig van een omslag van het tijdschrift Life uit 1917.

Minister van Defensie William S. Cohen begeleidt Spielberg in 1999 via Wikipedia door een militair eercordon naar het Pentagon.

Rockwells gestolen

Een kunstwerk van Norman Rockwell, dat ruim dertig jaar geleden werd gestolen uit een galerie in Clayton, Missouri, bevindt zich in 2007 in de kunstcollectie van Steven Spielberg. In 1989 kocht de heer Spielberg het schilderij, getiteld "Russische Schoolkamer", van een gerenommeerde kunsthandelaar. Zonder dat hij het wist, was het kunstwerk gestolen totdat zijn personeel het identificeerde op een website van het Federal Bureau of Investigation die gestolen kunstwerken catalogiseerde, zoals verklaard door het bureau.

Nadat het team van Spielberg de autoriteiten op de hoogte had gesteld van de ontdekking, onderzochten experts het schilderij in een van zijn kantoren en bevestigden vrijdag de authenticiteit ervan. Volgens de eerste schattingen van de FBI wordt het schilderij geschat op $ 700.000. De heer Spielberg verleent volledige medewerking aan het onderzoek.

Het kunstwerk in kwestie is een olieverfschilderij op doek, voorstellende een klaslokaaltafereel met kinderen en een buste van Lenin. Mary Ellen Shortland, werkzaam bij de Clayton Art Gallery, herinnerde zich dat een persoon uit Missouri het schilderij voor $ 25.000 had verworven nadat hij het tijdens een Rockwell-tentoonstelling had zien tentoongesteld. Volgens het verhaal van mevrouw Shortland had de koper er aanvankelijk mee ingestemd het kunstwerk aan het publiek te laten zien. Een paar nachten later brak een indringer echter met geweld de glazen deur van de galerij en verdween met het schilderij.

'Dat schilderij was hun enige doelwit', merkte mevrouw Shortland op. "Het was precies wat ze zochten." Jarenlang was er geen spoor van het gestolen werk. Toen, in 1988, verscheen het opnieuw op een veiling in New Orleans. In 2004 startte het nieuw opgerichte Art Crime Team van de FBI een onderzoek om het kunstwerk terug te vinden nadat er bewijs was gevonden dat het in 1989 te koop was aangeboden op een Rockwell-tentoonstelling in New York. Het blijft onzeker of de heer Spielberg het schilderij heeft verworven. bij die specifieke tentoonstelling in New York.


Bekijk meer artikelen
 

ArtMajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars