Johnny Depp, Pop-Street schilder en verzamelaar

Johnny Depp, Pop-Street schilder en verzamelaar

Selena Mattei | 31 jul 2023 13 minuten gelezen 0 opmerkingen
 

John Christopher Depp II, een Amerikaanse acteur en muzikant, werd geboren op 9 juni 1963. Hij heeft talloze prijzen gewonnen, zoals een Golden Globe Award en een Screen Actors Guild Award, en is drie keer genomineerd voor een Academy Award en een tweevoudig BAFTA-genomineerde...


Johnny Dep

John Christopher Depp II, een Amerikaanse acteur en muzikant, werd geboren op 9 juni 1963. Hij heeft talloze prijzen gewonnen, zoals een Golden Globe Award en een Screen Actors Guild Award, en is drie keer genomineerd voor een Academy Award en een tweevoudig BAFTA-genomineerde.

Depp verscheen voor het eerst in een speelfilm in de horrorfilm "A Nightmare on Elm Street" (1984) en speelde rollen in "Platoon" (1986) voordat hij bekendheid verwierf als tienerhartenbreker in de tv-serie "21 Jump Street". (1987-1990). In de jaren negentig speelde hij voornamelijk in onafhankelijke films onder leiding van visionaire filmmakers, waarbij hij vaak eigenaardige personages uitbeeldde. Enkele opmerkelijke werken uit deze tijd zijn "Cry-Baby" (1990), "What's Eating Gilbert Grape" (1993), "Benny and Joon" (1993), "Dead Man" (1995), "Donnie Brasco" (1997) , en "Angst en walging in Las Vegas" (1998). Depp begon ook een langdurige samenwerking met regisseur Tim Burton, met hoofdrollen in films als "Edward Scissorhands" (1990), "Ed Wood" (1994) en "Sleepy Hollow" (1999).

In de jaren 2000 behaalde Depp enorm commercieel succes door Captain Jack Sparrow te spelen in de Walt Disney swashbuckler-filmreeks "Pirates of the Caribbean" (2003-2017). Hij kreeg lovende kritieken voor zijn optredens in "Chocolat" (2000), "Finding Neverland" (2004) en "Public Enemies" (2009). Zijn vruchtbare samenwerking met Burton werd voortgezet met films als "Charlie and the Chocolate Factory" (2005), "Corpse Bride" (2005), "Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street" (2007) en "Alice in Wonderland" ( 2010).

In 2012 was Depp een van 's werelds meest prominente filmsterren geworden en werd hij door het Guinness World Records erkend als de best verdienende acteur, met een opbrengst van $ 75 miljoen in één jaar. Gedurende de jaren 2010 verdiepte hij zich in filmproductie via zijn bedrijf, Infinitum Nihil. Daarnaast oogstte hij lof voor zijn rol in "Black Mass" (2015) en bundelde hij zijn krachten met Alice Cooper en Joe Perry om de rocksupergroep "Hollywood Vampires" te vormen voordat hij de rol van Gellert Grindelwald op zich nam in de "Wizarding World"-films. Fantastic Beasts en waar ze te vinden zijn" (2016) en "Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald" (2018).

Tussen 1998 en 2012 had Depp een relatie met de Franse zangeres Vanessa Paradis, en ze delen twee kinderen, waaronder de actrice Lily-Rose Depp. Van 2015 tot 2017 was hij getrouwd met actrice Amber Heard, en hun spraakmakende scheiding trok veel media-aandacht, waarbij beide partijen beschuldigingen van misbruik tegen elkaar uitten en zich bezighielden met veelbesproken lasterzaken.


Johnny Depp als schilder

Johnny Depp wordt algemeen erkend als een zeer creatieve persoon, bekend als zowel een prominente filmster als een bekwame muzikant die regelmatig optreedt. De nieuwsgierigheid groeit echter of hij ook als kunstenaar kan worden beschouwd. Onlangs zijn de schilderijen van Johnny Depp geveild en hebben ze exorbitante prijzen opgebracht. Maar hebben deze kunstwerken echt artistieke waarde?

Ondanks dat hij nooit formeel kunst heeft nagestreefd, heeft Depp in interviews onthuld dat kunst al vele jaren een integraal onderdeel van zijn leven is. Het diende als een middel tot zelfexpressie en reflectie op zijn emoties tegenover zijn naasten. Ondanks zijn bloeiende carrière in de filmindustrie en succesvolle periode als muzikant, aarzelde hij om zijn kunst met een breder publiek te delen. Uiteindelijk besefte hij dat deze onwil een zelfopgelegde beperking was en besloot hij zijn passie voor schilderen met de wereld te delen. Als gevolg hiervan heeft de kunst van Johnny Depp al miljoenen op veilingen opgeleverd, een prestatie die slechts door een paar levenslange kunstenaars is bereikt. Ongetwijfeld trok zijn bestaande roem meer aandacht van pers en publiek, maar de vraag blijft: zijn deze schilderijen de hype en de hoge prijzen die ervoor worden betaald, echt waard?

Alle werken van Depp delen een uitgesproken esthetiek die wordt gekenmerkt door levendige en gedurfde kleuren gepresenteerd in een grafische stijl, die doet denken aan pop-art, maar met subtielere tonen. De portretten tonen figuren met geaccentueerde contouren en gelaatstrekken, versierd met expressieve versieringen. Vanaf nu zijn kritische beoordelingen van zijn kunstwerken schaars, waardoor het een uitdaging is om te peilen hoe de kunstindustrie zijn plotselinge opkomst tot artistieke roem waarneemt. Een criticus die de schilderijen van Johnny Depp onderzocht, was niet erg onder de indruk. Hij waardeerde hem als acteur, maar vond zijn artistieke stijl amateuristisch en behandelde verf meer als een medium om te tekenen.

Niettemin, ondanks het ontbreken van een formele artistieke opleiding, heeft Depp jarenlang privé schilderkunst nagestreefd, en als mensen bereid zijn zijn kunst te steunen, is daar niets mis mee. Het blijft onzeker of dit een langdurig streven zal worden of slechts een hobby om tussen het filmen van films door uit te leven. Gezien het succes van zijn eerste online kunstverkoop lijken er echter geen geldige redenen te zijn waarom hij niet zou doorgaan. Johnny Depp is ongetwijfeld een getalenteerd en creatief persoon. "Kunst" omvat verschillende media, genres en vormen, waaronder muziek en film. Het is niet verwonderlijk dat iemand als Depp zich via meerdere artistieke wegen probeert uit te drukken. Hoewel veel creatieve individuen beroemd worden vanwege een bepaalde kunstvorm, bezitten ze vaak verschillende verborgen talenten, hobby's en vaardigheden, verdoezeld door de schittering van hun meest prominente beroep. Johnny Depp heeft met succes tijd vrijgemaakt en de moeite genomen om meerdere creatieve bezigheden te verkennen en uit te blinken.


Recordbrekende artiest

In 2022 maakte Johnny Depp een plotselinge aankondiging over het houden van een online veiling voor zijn nieuwste kunstcollectie. De respons was overweldigend, met zijn schilderijen die binnen enkele uren na de aankondiging meer dan $ 3,6 miljoen binnenhaalden. De serie, getiteld "Friends and Heroes", bevatte verschillende kunstwerken van Depp, maar door de enorme toestroom van verkeer crashte de website en waren alle 750 afdrukken van de werken binnen de kortste keren uitverkocht.

Een van de opmerkelijke stukken was een portret van Keith Richards, de Rolling Stones-gitarist, die een beruchte, door drugs aangedreven levensstijl had en als inspiratie diende voor Depp's iconische personage, Jack Sparrow. Een ander kunstwerk toonde de legendarische filmster Elizabeth Taylor, terwijl Bob Dylan en Al Pacino ook deel uitmaakten van de serie.

Deze online tentoonstelling was niet de eerste keer dat Depp zijn werken aan het publiek verkocht. In een eerder geval hield hij zich bezig met NFT-transacties (Non-Fungible Token), waarbij hij meer dan 10.000 unieke NFT's creëerde van zijn kunstwerken met betrekking tot vrienden en helden. De collectie kreeg de naam "Never Fear Truth" en de NFT's omvatten animatie en verbeteringen aan de originele schilderijen. Depp beloofde dat 25% van de opbrengst zou worden gedoneerd aan verschillende liefdadigheidsorganisaties, waaronder het Great Ormond Street Children's Hospital, het Los Angeles Children's Hospital, de Elizabeth Taylor AIDS Foundation en Thompson's The Gonzo Trust.

Door een van deze NFT's te kopen, kregen kopers ook toegang tot een exclusieve Discord-community waar ze konden samenwerken aan verschillende initiatieven en projecten. Depp wilde er graag voor zorgen dat zijn kunst niet alleen het publiek bereikte, maar ook een positieve bijdrage leverde aan zowel de gemeenschap als de kopers van zijn kunstwerken.


Eigenaardigheden van zijn schilderij

Johnny heeft zijn debuutcollectie van kunstwerken in beperkte oplage gelanceerd, die draait om het thema 'Vrienden en helden'. Deze collectie is een eerbetoon aan mensen die een diepe indruk op hem hebben gemaakt en hem als individu hebben geïnspireerd. Onder de uitgelichte onderwerpen zijn Keith Richards, Bob Dylan, Elizabeth Taylor en Al Pacino, waarbij elk stuk een intiem beeld geeft van hun personage vanuit het perspectief van Johnny.

Begin 2023 onthulde de veelzijdige acteur en muzikant zijn tweede collectie getiteld "Friends & Heroes II". Deze serie bevat afbeeldingen van acteurs Heath Ledger en River Phoenix, muzikant Bob Marley en schrijver Hunter S Thompson. Deze personen deelden een hechte vriendschap met Johnny of dienden als belangrijke inspiratiebronnen, waardoor emotionele diepte aan de kunstwerken werd toegevoegd.

Op basis van fotografische referenties heeft Johnny elk beeld gedestilleerd tot een vereenvoudigde en iconische weergave van het onderwerp. Vervolgens doordrenkt hij de kunstwerken met zijn karakteristieke bloemen uit de vrije hand, waarbij hij zijn kunst positioneert op het snijvlak van 'Pop Art' en 'Street Art'. De herkenbare figuren uit de populaire cultuur worden opnieuw vormgegeven met levendige kleuren en dynamische Street Art-elementen, waardoor ze de onpersoonlijke grafische eenvoud van traditionele Pop Art overstijgen. Het resultaat is een reeks iconische en emotioneel suggestieve portretten die Pop Art belichamen met oprecht gevoel.

Zijn meest recente release, "Five", is een tijdelijke editie die slechts 13 dagen beschikbaar is. Dit zelfportret legt de emotionele vermoeidheid vast die Johnny ervoer toen hij het kunstwerk in 2021 bedacht in de studio van zijn goede vriend Ralph Steadman. Het markeerde het vijfde jaar van een uitdagende periode in zijn leven, en hij verwerkte een "vijf" telcijfer als een symbolisch gebaar van dat moment in de tijd. De handeling van het maken van dit stuk werd een vorm van creatieve genezing voor hem. Johnny had dit fysieke kunstwerk eerder privé gehouden, maar nu voelt hij zich klaar om het met de wereld te delen. De originele referentie voor de kunst is een still uit een fotoshoot voor Dior's 'Sauvage', geregisseerd door Jean-Baptiste Mondino. Johnny koos dit specifieke beeld als eerbetoon aan Dior en de niet-aflatende steun die ze hem hebben getoond. Het beeld staat voor hem voor de loyaliteit en steun van degenen die standvastig blijven in moeilijke tijden.

Johnny Depp als verzamelaar

Johnny Depp, een gerenommeerde Hollywood-acteur die bekend staat om zijn veelzijdigheid, beperkt zich niet alleen tot zijn talent op het scherm. Buiten acteren heeft hij een diepe passie voor kunst en is hij uitgegroeid tot een fervent kunstverzamelaar, met een bijzondere focus op Indiaanse kunst.

In de loop der jaren heeft Depp aanzienlijk geïnvesteerd in de kunstwereld en een indrukwekkende collectie opgebouwd met werken van iconische 20e-eeuwse kunstenaars zoals onder andere Salvador Dali, Jean-Michel Basquiat en Andy Warhol. Wat zijn collectie echter echt onderscheidt, is zijn oprechte genegenheid voor traditionele Indiaanse kunst, een fascinatie die teruggaat tot zijn jeugd in Kentucky, waar hij werd blootgesteld aan de Indiaanse cultuur en geschiedenis en die zeer inspirerend vond.

Als volwassene is Depp doorgegaan met het bestuderen en verzamelen van Indiaanse kunst, die een breed spectrum aan stijlen en vormen omvatte. Hij heeft met name grote belangstelling getoond voor traditionele kunstvormen zoals aardewerk, mandenmakerij, kralenwerk en textiel, die een enorme historische en culturele betekenis hebben binnen Indiaanse gemeenschappen. Deze kunstvormen worden gekoesterd als een middel om verbinding te maken met voorouderlijk erfgoed en traditionele wijsheid te behouden.

Bovendien omvat de collectie van Depp kunstwerken van diverse Indiaanse stammen, waaronder Navajo, Hopi en Zuni, evenals afbeeldingen van verschillende inheemse culturen over de hele wereld. Behalve dat hij een gepassioneerd verzamelaar is, heeft hij actief Indiaanse kunst en kunstenaars gepromoot en ondersteund, waarbij hij samenwerkte met verschillende Indiaanse organisaties om het bewustzijn te vergroten over het belang van het beschermen van traditionele kunstvormen.

Een van de opvallende stukken in zijn collectie is een adembenemend kralenjasje, gemaakt door de Kiowa-kunstenaar, Teri Greeves. Het jasje toont ingewikkeld kralenwerk met dieren en scènes uit de Kiowa-mythologie, waardoor het een opmerkelijke weergave is van traditioneel kunstenaarschap. Depp verwierf dit meesterwerk op een Santa Fe-veiling voor $ 300.000, waardoor het een waardevolle schat in zijn collectie werd.

Een ander belangrijk kunstwerk is een schilderij van Jean-Michel Basquiat, een zeer invloedrijke kunstenaar uit de 20e eeuw. Het grootschalige schilderij, getiteld "Pork", is een voorbeeld van de kenmerkende stijl van Basquiat, met gedurfde kleuren, abstracte vormen en tekstuele elementen. Depp verwierf dit stuk op een Christie's-veiling voor een indrukwekkende $ 6,8 miljoen, waarmee het een van de meest waardevolle toevoegingen aan zijn collectie is.

Hoewel de kunstcollectie van Johnny Depp ongetwijfeld bewondering oogst, is het niet zonder controverses geweest. Hij is verwikkeld in juridische geschillen met zijn voormalige zaakvoerders, met claims van wanbeheer en financiële onregelmatigheden, met zijn kunstcollectie als onderpand.

Ondanks deze uitdagingen blijft Depps passie voor kunst onwrikbaar. Zijn toewijding aan het verzamelen van en investeren in kunst, met name het ondersteunen van traditionele kunstvormen en het behoud van cultureel erfgoed, spreekt boekdelen over de blijvende betekenis van creatieve expressie. Zijn gevarieerde en onconventionele collectie dient als inspiratie en herinnert ons aan de transformatieve kracht van kunst, haar vermogen om emoties op te roepen en haar rol in het behoud van onze collectieve geschiedenis en cultureel erfgoed.

De kunstcollectie van Johnny Depp belichaamt een boeiende mix van traditionele en hedendaagse stukken, die zijn onderscheidende persoonlijkheid en unieke smaak weerspiegelen. Ondanks controverses is zijn toewijding aan de kunstwereld een bewijs van de impact en invloed van artistieke expressie in ons leven. Door zijn collectie heeft Depp niet alleen gevestigde kunstenaars gekoesterd, maar ook gepleit voor het behoud van traditionele kunstvormen en de culturele rijkdom die ze in zich dragen. Zijn niet-aflatende passie voor kunst dient als inspiratie om creativiteit te omarmen, schoonheid te waarderen en het grenzeloze potentieel van de menselijke geest te koesteren.


Johnny Depp als verzamelaar van Barbie

Als je aan Johnny Depp denkt, denk je aan zijn iconische en heerlijk excentrieke filmoptredens, zoals Edward Scissorhands, de Mad Hatter in Alice in Wonderland, Willy Wonka in Charlie and the Chocolate Factory, de moorddadige kapper in Sweeney Todd, en natuurlijk natuurlijk de legendarische Captain Jack Sparrow in de Pirates of the Caribbean-serie. Er is echter een minder bekend aspect aan de interesses van Depp: hij verzamelt Barbie-poppen.

Voor sommigen klinkt dit misschien ongebruikelijk, maar zijn poppencollectie is slechts een deel van zijn bredere passie voor het verzamelen van filmrekwisieten. Depp is van plan deze items te bewaren en ze uiteindelijk door te geven aan zijn toekomstige kleinkinderen, als hij ooit grootvader wordt (een redelijk gevoel). Veel acteurs koesteren herinneringen aan hun filmrollen, en Depp is daarop geen uitzondering. Daarnaast heeft hij een uitgebreide collectie cd's en items die ooit eigendom waren van de beroemde schrijver Jack Kerouac. Depp's uiteenlopende interesses strekken zich met name uit tot het verzamelen van insecten en zelfs dierenskeletten - een hobby die misschien wat wenkbrauwen doet fronsen. Voor iemand die open is over zijn affiniteit met het verzamelen van dierenskeletten, is het hebben van een verzameling Barbie-poppen echter niets bijzonders.

Terwijl Depp het verhaal deelt over hoe zijn poppencollectie begon, wordt het minder eigenaardig. Het begon allemaal toen hij samen met zijn dochter met barbiepoppen speelde. Om de poppen met verschillende stemmen uit te beelden, nam hij verschillende stemmen aan, een oefening die enkele van zijn karakteriseringen op het scherm beïnvloedde. Toen zijn dochter ouder werd en niet meer met Barbies speelde, besloot Depp de poppen voor zichzelf te houden in plaats van ze weg te geven.

Hoewel het exacte aantal poppen in de collectie van Depp niet bekend wordt gemaakt, hebben bronnen aangegeven dat hij tientallen Barbie-poppen in beperkte oplage bezit. Bovendien reikt zijn collectie niet alleen Barbies, maar ook beroemdhedenpoppen. Onder hen zijn Donny en Marie Osmond, Beyonce, leden van Destiny's Child, Elvis Pressley, New Kids on the Block en de hele cast van High School Musical. Depp vindt het leuk om unieke details aan zijn poppen toe te voegen, als weerspiegeling van het huidige showbizznieuws. Een paar jaar geleden versierde hij bijvoorbeeld zijn Lindsay Lohan-pop met een huisarrest-enkelband, een weerspiegeling van haar werkelijke situatie op dat moment.

Hoewel sommigen het laatste stukje informatie misschien vreemd vinden, is Johnny Depp er nooit voor teruggeschrokken om zijn individualiteit te omarmen, zowel in zijn professionele als persoonlijke leven. Het verzamelen van eigenaardige en eigenzinnige items is niet ongewoon, aangezien er verzamelaars zijn van verschillende excentrieke objecten zoals ruggenkrabbers, stukjes zeep, afgeknipte teennagels, parapluhoezen, haarlokken van beroemdheden en navelpluisjes (allemaal echte collecties, geloof het of niet!) . Daarom, als anderen kunnen genieten van hun excentrieke collecties, is de fascinatie voor de Barbie-pop van Johnny Depp volledig zijn voorrecht en moet deze worden gevierd, net als zijn buitengewone talenten en diverse interesses.


Johnny Depp citeert

  • “Ik heb altijd kunst gebruikt om mijn gevoelens te uiten en om na te denken over degenen die het belangrijkst voor me zijn, zoals mijn familie, vrienden en mensen die ik bewonder. Mijn schilderijen omringen mijn leven, maar ik hield ze voor mezelf en beperkte mezelf. Niemand mag zichzelf ooit beperken.”
  • “Ik weet gewoon niet of films ooit als kunst kunnen worden beschouwd, omdat er zoveel geld mee gemoeid is... Het draait allemaal om commercie. Ik denk niet dat kunst daar vandaan kan komen.”
  • "Mijn   schilderijen   omringen mijn leven, maar ik hield ze voor mezelf en beperkte mezelf. Niemand mag zichzelf ooit beperken."


Gerelateerde collecties
Bekijk meer artikelen
 

ArtMajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars