Natalya Zhadenova
Je dessine principalement dans le style de l'hyperréalisme qui a pour la plupart déterminé mon choix de matériaux et de techniques: mes œuvres sont réalisées au crayon ou avec des pastels colorés. Des graphismes en noir et blanc et des pastels doux sur papier velours me permettent de travailler les détails à un niveau très profond, de transmettre des nuances de significations à travers l'inclinaison des lignes et des unis, des jeux complexes de lumière et d'ombre sur une toile.
Le crayon me permet d'obtenir une précision photographique et hyperréaliste dans la représentation d'objets. Il permet de se représenter la réalité au-delà d'elle-même, d'articuler des sentiments pour lesquels il n'y a pas de mots, d'aller au-delà du temps et de l'espace. De cette façon, les changements de dimensions et de focalisation peuvent être rendus très subtils, rencontrant à peine l'œil. Les notions, les sentiments, la composition sont là où le dessin commence vraiment. L'intrigue de l'image est un puzzle très compliqué: objets, textures, sources de lumière, états de la nature - toutes ces pièces ne coopèrent pas facilement les unes avec les autres. Au bout d'un certain temps, cependant, ils se transforment progressivement en rythme fascinant pour moi, en structure claire dont l'existence en réalité ne peut être mise en doute. Chaque travail dans cette technique est des milliers de coups faits avec un but. En conséquence, je crée un dessin en noir et blanc ressemblant à une photo à grande échelle. La beauté et l'harmonie en elle sont le point de départ où commence l'immersion dans un niveau émotionnel plus profond et aller au-delà de la réalité à la recherche de nouvelles significations.
Pour équilibrer le monochrome qui tient une place importante dans mon art je recourt à des couleurs riches de pastel sec sur papier velours. Le pastel et le velours sont les médiums possédant une tactilité maximale qui permet d'améliorer le réalisme des objets et textures représentés, les rend tangibles. En créant les parcelles de mes œuvres, je m'inspire des maîtres néerlandais. J'ai particulièrement attiré par leurs compositions, fleurs et tissus. J'aime leur donner un look moderne. Je préfère travailler avec du velours noir en l'utilisant comme fond. Volume d'espace que je construis uniquement avec de la lumière et de l'ombre sur les objets. La texture du velours absorbe activement la lumière et crée une profondeur supplémentaire à l'image et sa combinaison avec de riches pigments de pastels fait littéralement briller le dessin de l'intérieur.
Découvrez les oeuvres d'art contemporain de Natalya Zhadenova, parcourez les oeuvres d'art récentes et achetez en ligne. Catégories: artistes contemporains russes. Domaines artistiques: Peinture, Dessin. Type de compte: Artiste , membre depuis 2020 (Pays d'origine Russie). Achetez les dernières œuvres de Natalya Zhadenova sur Artmajeur: Découvrez de superbes oeuvres par l'artiste contemporain Natalya Zhadenova. Parcourez ses oeuvres d'art, achetez des oeuvres originales ou des impressions haut de gamme.
Cote artiste, Biographie, Atelier de l'artiste:
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Voir toutThe pencil allows me to achieve photographic, hyperrealistic accuracy in depicting objects. It makes it possible to picture reality beyond itself, articulate feelings there are no words for, go beyond the time and space. This way shifts of dimensions and focuses can be made very subtle, hardly meeting the eye.
Notions, feelings, composition are where it the drawing really starts. The plot of the picture is a very complicated puzzle: objects, textures, light sources, states of nature – all this pieces do not readily cooperate with each other. After some time, however, they gradually form into fascinating rhythm for me, into clear structure which existence in reality cannot be doubted. Every work in this technique is thousands strokes made with purpose.
As a result, I create black and white drawing resembling large scale photo. Beauty and harmony in it are the starting point where the immersion into deeper emotional level and going beyond the reality looking for new meanings begins.
Reconnaissance
L'artiste a remporté des prix et des récompenses
L'artiste a été publié dans les média, presse radio ou TV
Les travaux de l'artiste ont été remarqués par la rédaction
L'artiste participe à des salons et foires artistiques
Biographie
Je dessine principalement dans le style de l'hyperréalisme qui a pour la plupart déterminé mon choix de matériaux et de techniques: mes œuvres sont réalisées au crayon ou avec des pastels colorés. Des graphismes en noir et blanc et des pastels doux sur papier velours me permettent de travailler les détails à un niveau très profond, de transmettre des nuances de significations à travers l'inclinaison des lignes et des unis, des jeux complexes de lumière et d'ombre sur une toile.
Le crayon me permet d'obtenir une précision photographique et hyperréaliste dans la représentation d'objets. Il permet de se représenter la réalité au-delà d'elle-même, d'articuler des sentiments pour lesquels il n'y a pas de mots, d'aller au-delà du temps et de l'espace. De cette façon, les changements de dimensions et de focalisation peuvent être rendus très subtils, rencontrant à peine l'œil. Les notions, les sentiments, la composition sont là où le dessin commence vraiment. L'intrigue de l'image est un puzzle très compliqué: objets, textures, sources de lumière, états de la nature - toutes ces pièces ne coopèrent pas facilement les unes avec les autres. Au bout d'un certain temps, cependant, ils se transforment progressivement en rythme fascinant pour moi, en structure claire dont l'existence en réalité ne peut être mise en doute. Chaque travail dans cette technique est des milliers de coups faits avec un but. En conséquence, je crée un dessin en noir et blanc ressemblant à une photo à grande échelle. La beauté et l'harmonie en elle sont le point de départ où commence l'immersion dans un niveau émotionnel plus profond et aller au-delà de la réalité à la recherche de nouvelles significations.
Pour équilibrer le monochrome qui tient une place importante dans mon art je recourt à des couleurs riches de pastel sec sur papier velours. Le pastel et le velours sont les médiums possédant une tactilité maximale qui permet d'améliorer le réalisme des objets et textures représentés, les rend tangibles. En créant les parcelles de mes œuvres, je m'inspire des maîtres néerlandais. J'ai particulièrement attiré par leurs compositions, fleurs et tissus. J'aime leur donner un look moderne. Je préfère travailler avec du velours noir en l'utilisant comme fond. Volume d'espace que je construis uniquement avec de la lumière et de l'ombre sur les objets. La texture du velours absorbe activement la lumière et crée une profondeur supplémentaire à l'image et sa combinaison avec de riches pigments de pastels fait littéralement briller le dessin de l'intérieur.
- Nationalité: RUSSIE
- Date de naissance : 1970
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Russes