Zöss Murnau
La peinture est une empreinte de l'être.
Pour Hugo, peindre est une quête spirituelle, exigeant une extraordinaire force psychique. Se confronter à la surface vide de la toile et chercher à y projeter de l'ordre et du sens est, selon lui, une démarche représentative de la crise existentielle de l'homme moderne.
La majorité de son œuvre reflète une appartenance au courant Expressionniste Abstrait (Action Painting), s'intéressant moins au langage figuré, qu'aux mouvements de brosse et à l'utilisation de la toile, c'est souvent la spontanéité qui est pratiquée par l’artiste. L’œuvre fait ainsi abstraction du figuré pour mener à une phase méditative.
L’acte physique de peindre ne peut être séparé de la signification de l’image en soi. Le geste est donné à voir, tantôt lent ou rapide, léger ou violent et faisant toujours partie intégrante de la structure des formes qu’il constitue et de l’émotion qu’il transmet.
Pour Hugo ALVAREZ « La toile est une arène dans laquelle agir, plutôt qu’un espace où reproduire, redessiner, analyser ou exprimer un objet, réel ou imaginaire. Ce qui nait sur la toile n'est pas une image mais un événement ».
Sa peinture va du lyrisme le plus violent à une sérénité presque austère. Il explore une gamme extrêmement large de possibilités picturales avec des moyens simples et directs.
Dans ses œuvres le temps, l’identité et la relation au monde sont des données fondamentales.
Il définit sa peinture comme « une empreinte de l’être ».
(ci-contre une oeuvre figurative réalisée par l'Artiste pendant ses années d'exercice en Unité de Psychiatrie d'Adultes : "Hector N°029").
