Quelles sont mes origines ?
La France, dans la région de Bordeaux. Va nu-pieds, la nature est source d'inspiration et de paix.Une vie en Amérique latine et en Asie où j'ai rencontré des cultures et des personnes que j'aime et dont je porte aujourd'hui un morceau.
Les artistes qui m'inspirent :
Une première secousse enfant, sur le pont des arts à Paris, avec une exposition d'Osman Sow en 1999. Ces corps en matière ne m'ont plus jamais quittée.
Yves Klein, Frida Kahlo, Giacometti sont des parents symboliques.
Comment je suis devenue artiste ?
Mon père maçon a créé l'amour de la matière, ma mère in utero peignait des toiles.
J'ai senti cet amour-là dans mes veines. Ça s'est traduit par des cours de poterie très jeune, de danse, des études artistiques.
L'élément déclencheur :
Le premier grand réveil m'a été donné par un pied de 5 cm, celui de mon fils in utero.Sa naissance, c'est ma renaissance. Pour redevenir celle qui a faim de créer au fond d'elle. Une mue profonde, comme un tsunami de création contre lequel il m'était impossible de lutter. Il fallait que ça sorte ! Je lâche mon métier d'enseignante puis de bibliothécaire pour me dédier à la création.Sortir du moule dans lequel je m'étais enfermée, loin de qui je suis.
L'intention à la source de mes créations :
Je crée par amour et fascination du corps et du beau, par cette pulsion de faire naître une œuvre à partir de lui. J'aime être dans la connexion au vivant qui permet de mesurer notre finitude, la mort.L'art c'est comme une renaissance à chaque création.
Pourquoi les moulages :
Chez moi le geste de mouler, peindre, remplace les mots. J'avais 4 ans lorsque je réalisais mon premier moulage sur une amie, sans qu'on me l'ai appris. Un élan intuitif fort.
La parole peut mentir, le corps lui dit juste.C'est dans un souci d'hypervérité et de plonger en toute transparence dans l'envers du décor humain.Par amour du corps et parce que lui plus que n'importe quelle autre source m'inspire pour créer. Il est le véhicule de l'âme, j'aime le soin apporté par la prise de son empreinte et plus que tout la sensation de se rencontrer en volume. Être moulé pour sortir du moule.
L'implication totale du corps :
Chaque moulage est une performance. Un don de soi. Un moment intense. D'implication. J'aime cette présence que la personne moulée et moi-même devons avoir pour que l'œuvre soit vraie et vivante. L'empreinte peut réparer un corps endommagé sur le plan physique ou de l'âme.
C'est de l'art qui crée du lien par la chair. Nous sommes un,tous différents mais tous semblables.
Certification réalisée en collaboration avec Akoun, le leader mondial en informations sur le marché de l'art depuis 1985.
Cote artiste Peinture 2020 | 1 500,00 € (1 606,50 $US)
La certification a été établie par Jacques-Armand Akoun le 28 nov. 2020.
Paris
Au cœur de Paris, le 17 avril 2022 à 17h,sur inscription, une performance exceptionnelle, pour accompagner et permettre et enclencher votre véritable processus de renaissance. En incarnant notamment le témoin actif d'une momification sur un corps vivant. Véritable immersion au cœur de soi, de ses mémoires cellulaires, alliant le savoir énergétique d'Anne Uriot à mon langage de transformation par la matière, le tout dans L'antre de Céline Boura, galerie d'art vivante, lieu de transformation.
Me contacter pour plus d'informations.
Carrousel Du Louvre, Rue de Rivoli, Paris, France
Mon Interview pour découvrir mon processus créatif, par Essential art. Hôtel Astrid, Paris.
Florence, Italie
Moulage d'un modèle, création du moule du corps : bras avec capteur pour le diabète et bouche. Pour créer ensemble une toile en relief de parties symboliques de votre corps.
Mon site, mon univers : www.marinetessier.com
Modèle : Anne Sophie Supiot
Images : Niko Papon
Musique : Damien Jurado "Kola"
Coulage plâtre dans un moule de buste.
Vernissage de mes toiles dans l'exposition collective "Lockdown, art to feel and to touch", Florence, Italie.
L'honneur de faire parler son cœur aux côtés de ses toiles exposées. Un moment bouleversant qui me permet de mieux embrasser les perspectives créatives.
MERCI à Maria Grazia de Cubellis de #Artexpertise et merci à la Galeria Merlino's Bottega de arte de Firenze.
Il a bousculé mes entrailles et nous manipulons ensemble la peinture amniotique. Il est le témoin en chair de ce que j'ai de plus profond, de la folie d'être en Vie le déclencheur qui me pousse à créer.
Painting with my 2 year old son; He jostled my insides and together we handle the amniotic paint. He is the witness in the flesh of what I have deepest, of the madness of being in LIFE
Corps à corps avec la peinture, pour un travail inspiré des anthropométries de Klein, en cours...
Firenze, Florence, Italie
Dans un sublime et symbolique environnement Renaissant, exposition collective dédiée à l'art "to feel and to touch".
Venez y découvrir mes "sculptoiles": fragments de mon corps moulés puis coulés, j'invite à découvrir la féminité, par ses formes photographiées de mes mains.
Je conçois mes toiles en chair depuis que j' ai donné la vie, elles transmettent les déchirures internes et les mutations d'un féminin transcendé. Je vibre la vie comme une somme de naissances, morts et renaissances.
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