Mi6el_art

Сертификат подлинности (Сertificate of authenticity) это "документ", который выдается автором произведения искусства Коллекционеру (Покупателю) как дополнительная гарантия того, что покупатель приобретает подлинную авторскую работу, не копию.

А также это является свидетельством того, что именно этот Художник собственноручно создал Это произведение, используя свои знания умения навыки и, конечно, талант.

Данные, которые указывает Художник в Сертификате должны соответствовать данным на оборотной стороне картины.
Согласно международным правилам, язык, на котором подписывается Сертификат -это английский, но, по просьбе собственника, этот пункт может быть изменен.

Другими словами, Сертификат аутентификации- это паспорт картины, и он становится все более популярным на постсоветском пространстве, хотя мировая практика давно не осуществляет сделку без этого "документа".

Есть ли какой-то стандарт оформления Сертификата? - на самом деле нет.
Художник вправе создать свой авторский дизайн, главное, наличие в нём обязательных блоков:

1. Блок с реквизитами Художника (email, телефон соц. сети адрес)
2. Блок с данными о картине (автор, название картины, год создания, габариты, стиль и материалы, место создания, техника)
3. Блок с данными Коллекционера (по желанию)
4 . Фото картины (не обязательный пункт)
5 . Подпись или печать художника
6 . Дата продажи

Сертификат становится все более обязательным документом, наряду с Договором купли- продажи, и это свидетельствует о том, что авторскому праву стало уделяться гораздо больше внимания.

Картины, написанные художником на холсте, - «существа» достаточно капризные. Я всегда повторяю своим Коллекционерам, что холст (материал, на котором художник пишет свой шедевр) - это живая субстанция. Он дышит в прямом смысле этого слова. Из-за чего иногда может случаться провисание этого самого материала. Что совершенно не критично, если вовремя заметить и исправить. Об этом расскажу немного ниже.
Но, для начала рассмотрим чего боится холст, картина, чтобы избежать неприятностей и сохранить полотно на десятки сотни лет в первозданном виде.

1. Об этом многие слышали, и это действительно так, картины, написанные маслом или акрилом, а уж тем более акварелью и графические произведения- очень не любят прямые солнечные лучи.Это самый главный «убийца» произведений искусства. Работы могут потерять свой первозданный вид, краски, в местах попадания лучей будут выгорать.
Хорошие материалы не так подвержены выгоранию, однако, рисковать произведением искусства все же не стоит.
2. Не стоит размещать картины рядом с отопительными и нагревательными приборами, особенно, как любят навязывать некоторые дизайнеры интерьера в своих проектах- над камином. Полотно не должно подвергаться частым изменениям температурного режима. Это приведет к деформации не только самого холста, но и основы картины- деревянного подрамника.
3. Работы, написанные акриловыми, масляными красками, не любят низких температур.
Оптимальный температурный режим для картин 18-22°С и относительной влажностью 40-60%.
Очень влажные помещения, такие как ванная комната или кухня – недопустимы для «здоровья» полотна. В случаи с кухней добавится проблема с оседанием копоти на поверхность работы.
4. Также не рекомендуется излишне яркое освещение, направленное непосредственно на работу, максимально допустимое - порядка 150 люксов.
5. И ещё один нюанс. Как и человек, картины не любят сквозняков и прямого попадания потоков воздуха из кондиционера. Пожалуйста, учитывайте этот момент при выборе места размещения ваших полотен.
Т.е., как видим, ничего сверхъестественного живописные произведения на холсте не требуют от Вас. Такие же условия являются оптимальными и для самого обладателя произведений искусства: умеренная температура и влажность, беречь от солнца и кондиционера.
**Из не самого очевидного: не трогать красочный слой руками, не мыть работу, не протирать чистящими средствами, не убирать пыль, используя пылесос и любые насадки, дабы не поцарапать живописную поверхность.

Рекомендаций по уходу всего несколько:
1. Удалять по необходимости осевшую на картину пыль;
2. Подбивать клинья, при провисании холста;
Пыль нужно убирать с лицевой стороны чистой мягкой сухой! тряпочкой, которая вбирает пыль: фланель, бархат и т.п. Не забывать про заднюю поверхность работы.Если вы проживаете в климатической зоне с повышенной влажностью- периодически стоит проверять оборотную сторону картины на предмет образования грибка и плесени. В случаи обнаружения - срочно обратиться в реставрационную мастерскую и постараться уменьшить влажность помещения, в котором находится картина.
Если же вы обнаружили, что холст перестал быть натянутым на подрамник «как барабан», обмяк и даже провис – это вполне рядовая ситуация, не стоит паниковать. Вспоминаем, что картина на холсте – это живая субстанция, и она «дышит».
Исправляется ситуация небольшим подбитием клиньев, которые вставлены в сам подрамник картины. Равномерно, молоточком, по очереди со всех сторон.
Если же вдруг у вас не модульный (неразборный) подрамник, т.е. без клиньев, или, например, круглый - то, используя пульверизатор с обычной водой, слегка! (это ключевой момент) сбрызнуть ЗАДНЮЮ поверхность холста. Холст на глазах приобретает натянутое первозданное состояние.

Это все рекомендации, которые я хотела бы донести до Вас, дорогие Коллекционеры.
Здоровья Вам и вашим картинам.
С любовью, Mi6el_art.