Ζωγραφική με τίτλο "Passionate Strums" από Lena Logart, Αυθεντικά έργα τέχνης, Λάδι

Το πίσω μέρος του έργου

Λεπτομέρειες

Έργο τέχνης σε κατάσταση

Επιπλέον θέα

Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!

Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...

NEW

Passionate Strums (2024) Ζωγραφική από Lena Logart

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (13802 reviews)

Πρωτότυπο Αναπαραγωγές Licences

Λάδι στο Καμβάς, 31,5x35,4 in

1.376,96 $

Περιλαμβάνεται αποστολή

Μπορείτε να αγοράσετε αυτό το έργο τέχνης στο ArtMajeur με την επιλογή πληρωμής σε πολλές δόσεις. Απλώς προσθέστε το έργο τέχνης στο καλάθι σας και επιλέξτε KLARNA ή ALMA κατά τη διαδικασία ολοκλήρωσης αγοράς για να επωφεληθείτε από αυτήν την ευέλικτη επιλογή πληρωμής.

Περισσότερες πληροφορίες

Πωλητής Lena Logart

Κριτικές πελατών (17)

Γρήγορη Αποστολή από ArtMajeur

Αποστολή από: Ισραήλ (Σωλήνας) Αποστολή εντός 2 μέρες

Ικανοποιημένοι ή να επιστραφούν εντός 14 ημερών

Αποστολή σε όλο τον κόσμο

100% ασφαλείς συναλλαγές

Δωρεάν επιστροφές

Παράδοση από ArtMajeur: Η αποστολή αυτού του έργου τέχνης γίνεται απευθείας από τον ArtMajeur από την παραλαβή έως την τελική παράδοση στον πελάτη. Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται.
Περισσότερες πληροφορίες

Συσκευασία (Σωλήνας) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.

Η ArtMajeur καταβάλλει κάθε δυνατή προσπάθεια για να σας εγγυηθεί την απόκτηση αυθεντικών πρωτότυπων έργων στην πιο δίκαιη τιμή ή να σας αποζημιώσει πλήρως.
Περισσότερες πληροφορίες

Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.

100% ασφαλείς συναλλαγές, Αποδεκτές Μέθοδοι Πληρωμής: Πιστωτική Κάρτα, PayPal, Bank Transfer.
Περισσότερες πληροφορίες

Ασφαλής άμεση αγορά Η συναλλαγή είναι εγγυημένη από τον ArtMajeur: ο πωλητής θα πληρωθεί μόνο όταν ο πελάτης λάβει το έργο τέχνης.
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.

Δωρεάν επιστροφές: Ικανοποιημένοι ή να επιστραφούν εντός 14 ημερών.
Περισσότερες πληροφορίες

Επιστροφές γίνονται δεκτές 14 ημέρες Το ArtMajeur είναι 100% δεσμευμένο για την ικανοποίηση των συλλεκτών: έχετε 14 ημέρες για να επιστρέψετε ένα πρωτότυπο έργο. Το έργο πρέπει να επιστραφεί στον καλλιτέχνη σε άριστη κατάσταση, στην αρχική του συσκευασία. Όλα τα επιλέξιμα στοιχεία μπορούν να επιστραφούν (εκτός αν αναφέρεται διαφορετικά).

Type

Μέγεθος

Framing

Άποψη

Μουσείο Ποιότητας, Κριτικές πελατών Εξοχος

Γρήγορη αποστολή (Αποστολή από: Ηνωμένες Πολιτείες)

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας

Καλό χαρτί τέχνης, 8x9 in

28,90 $

Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί

Χρόνος παραγωγής: 1-2 εργάσιμες ημέρες

Πίσω στερέωση: Επιλογές τοποθέτησης με καρφιά, ταινία ή συγκολλητική πάστα (Δεν παρέχεται)

Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα

Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.

Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας

Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!

Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.

Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.

Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μας

Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.

Usage: Άδεια Web

Χρησιμοποιώντας την εικόνα σε έναν ιστότοπο ή στο διαδίκτυο.

1500 px
	1319 px

Διαστάσεις του αρχείου (px)	1500x1319
Χρήση σε όλο τον κόσμο	Ναί
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη	Ναί
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης	Ναί
Δικαίωμα μεταπώλησης	Όχι
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων	0 (Zero)
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση	Όχι

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.

Περιορισμοί

Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.

Προσαρμοσμένες άδειες

Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.

Τράπεζα εικόνων τέχνης

Ενιαία εργασία

Έργα τέχνης υπογεγραμμένα από τον καλλιτέχνη

Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας

Αυτό το έργο τέχνης εμφανίζεται σε 2 συλλογές

Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind) Ζωγραφική, Λάδι στο Καμβάς

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Ενιαία εργασία (OOAK / Αυθεντικά έργα τέχνης)

Τα μοναδικά έργα τέχνης είναι επίσης γνωστά ως έργα τέχνης «OOAK». Αυτό σημαίνει ότι κάθε έργο τέχνης είναι μοναδικό και δεν θα υπάρξει ποτέ άλλο πανομοιότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 31,5in, Πλάτος 35,4in
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 5.000 $ Κυβισμός Κιθάρα

"Passionate Strums" is a captivating oil on canvas painting that features a man deeply immersed in the art of playing his acoustic guitar. This artwork draws inspiration from the Cubist movement, employing geometric shapes and fragmented forms to convey not just the physical presence of the musician, but also the emotional resonance of music itself.
The bold brushstrokes that form the man’s face and hands reveal the intensity of his concentration and the passion that fuels his performance. The choice of colors—blues, browns, and oranges—was carefully selected to create a dynamic contrast, evoking both warmth and contemplation. The abstract background, filled with intersecting shapes and vibrant hues, serves to enhance the sense of movement and rhythm, mirroring the fluidity of music.
In creating this piece, I aimed to capture the profound connection between the musician and his instrument. The use of oil paint allows for rich texture and depth, enabling the viewer to feel the energy emanating from the canvas. This medium was chosen for its versatility and the way it can convey both subtle nuances and bold expressions, reflecting the complex emotions that music evokes.
Ultimately, "Passionate Strums" invites the viewer to experience the joy and dedication of musical expression, encouraging a moment of reflection on the transformative power of art and sound.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Λάδι

Βαφή που αποτελείται από χρωστικές που συνδέονται με λινέλαιο ή γαρίφαλα. Η παραδοσιακή τεχνική αποτελείται από την επικάλυψη στρώσεων χρώματος που είναι όλο και πλούσια σε λάδι για μια σταθερή και ανθεκτική κρεμάστρα.

Technic Ζωγραφική

Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης της ζωγραφικής σε μια επιφάνεια με αισθητική εφαρμογή χρωματιστών υγρών. Οι ζωγράφοι αντιπροσωπεύουν μια πολύ προσωπική έκφραση σε υποστηρίγματα όπως χαρτί, βράχο, καμβά, ξύλο, φλοιό, γυαλί, σκυρόδεμα και πολλά άλλα υποστρώματα. Εργασία εκπροσώπησης ή εφευρέσεως, η ζωγραφική μπορεί να είναι φυσιολογική και εικονιστική ή αφηρημένη. Μπορεί να έχει αφηγηματικό, περιγραφικό, συμβολικό, πνευματικό ή φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Σχετικά θέματα

Music Cubism Acoustic Guitar Bold Brushstrokes Emotional Resonance

Lena Logart

Ισραήλ

My name is Lena, and I am a professional artist from Israel. I specialize in creating captivating paintings in cubist and abstract art styles. I was born in 1972 in Kyiv, a city that became a source of inspiration...

My name is Lena, and I am a professional artist from Israel. I specialize in creating captivating paintings in cubist and abstract art styles.

I was born in 1972 in Kyiv, a city that became a source of inspiration and the starting point for my artistic journey. From 1985 to 1990, I attended an art school, where I discovered the captivating world of painting. During this time, I eagerly mastered various drawing and painting techniques while exploring the works of great masters. I was particularly inspired by Cubists and Abstract Expressionists like Pablo Picasso and Wassily Kandinsky. Their bold experiments with form and color taught me to see the world from new perspectives and to reinterpret reality through art

.In 1990, I moved to Israel, which opened up new horizons for my creative development. The relocation was not only a geographical change but also a significant shift in my artistic practice. By immersing myself in the culture and traditions of my new country, I began to draw inspiration from the diversity of the palette and the uniqueness of colors found in Israel.

Since 2000, I have been living in Netanya, where I continued to deepen my skills at the art studio of Sergey Udovichenko. This period has been a genuine field for experimentation and self-expression. In a friendly and creative atmosphere, I was able to develop my ideas and work on projects that incorporated elements of Cubism and Abstraction. I explored new techniques and materials, opening up horizons for creative expression and inspiration.

From 2020 to 2021, I enrolled in the Veretzberg Art College in Ramat Gan, which marked an important milestone in my artistic journey. I immersed myself in studying contemporary art trends and mastering new media, such as digital painting and installations. This knowledge allowed me to integrate various artistic practices and create a unique style

.In 2017-2018, I also studied clay sculpture at a sculpture school in Saint Petersburg. This education became a significant stage for me, as I opened the door to the world of three-dimensional creativity. Sculpting with clay enabled me to experiment with forms and textures, and now I enjoy creating sculptures that express my ideas and emotional perceptions.

Today, my works are exhibited in galleries in Israel and beyond. Each piece reflects my inner world, where geometric shapes and vivid colors intertwine, along with the three-dimensional expressions found in my sculptures. Through my art, I aim to convey emotions and ideas, inspiring others to see beauty in the abstract and complex. I continue to create, sincerely hoping that my works can attract attention and evoke a response from viewers. Art, for me, is not just a means of self-expression, but also a way of communicating with the world, with its diversity and depth.