Peinture intitulée "Fragments " ! " 18" par Leila Assmann, Œuvre d'art originale, Aquarelle

Fragments " ! " 18 (2019) Peinture par Leila Assmann

Pas à Vendre

Vendu par Leila Assmann

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Peinture, Aquarelle / Encre sur Papier

Classification des oeuvres

Oeuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions Hauteur 7,9in, Largeur 7,9in
Encadrement Cette œuvre est encadrée (Cadre + sous verre)
Catégories Peintures à moins de 500 $US Abstrait

Trouver l'équilibre et l'harmonie avec presque rien.

« Tout est une question d'air et de respiration. C'est l'encombrement qui nous rend malhabile, et qui nous fait parfois, suffoquer. On a besoin de connaître des choses telles que l'ennui, le manque, l'absence, pour connaître la présence, la joie et l'attention pure. On a besoin d'une chose pour aller vers une autre. »
...
« Comment préciser sans trahir ? Vous avez plusieurs façons de voir le soleil. La voie scientifique vous met entre les mains des documents extrêmement nombreux, de plus en plus précis, qu'il vous faudra plus qu'une vie pour lire. Et puis, vous avez l'autre voie. Vous regardez autour de vous, vous voyez un pissenlit, et là, vous savez ce qu'il en est du soleil. Parce que la structure est la même. Le pissenlit, à mon sens, est comme un petit frère égaré du soleil. Il aime tellement son grand frère, qu'il s'est mis à lui ressembler. Dans l'infime, vous avez l'immense. La contemplation vous donne ce que l'information ne vous donnera jamais. La contemplation a besoin de s'appuyer sur du très peu, du très simple. »
Christian Bobin

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Aquarelle

L'aquarelle est une peinture dans laquelle la gomme arabique lie des pigments transparents laissant apparaître le support de la peinture. La gouache, de composition identique, est opaque. Une aquarelle est une peinture à l'eau sur papier. On parle rarement d'un tableau pour une œuvre peinte à l'aquarelle. Les peintures à l'aquarelle sont considérées comme un moyen unique de représenter de manière créative les rêves, les illusions, les émotions et les sentiments lumineux à l'aide de pigments solubles dans l'eau. Cependant, peindre à l'aquarelle peut être difficile. C'est un médium difficile à maîtriser, en grande partie parce qu'il peut être impitoyable et imprévisible. Les erreurs sont difficiles à corriger et sa nature fluide le rend difficile à contrôler. Ce sont pourtant ces qualités mêmes qui donnent au médium son indéniable charme.

Encre

Substance liquide ou pâteuse fortement teintée qui sert à marquer le papier ou d'autres matériaux imprimables. Le dessin est réalisé manuellement à l’aide d’un calame, d’une plume, d’un pinceau ou d’un tire-ligne.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Équilibre Harmonie Instant Présent Ligne Courbe

Leila Assmann

France

Leila est née et vit en 1957 en région parisienne. "Enfant et même encore jeune adulte, le jeu consistait à choisir un objet d’expérience, une fleur, un arbre, un rai de lumière… et à me glisser[...]

Leila est née et vit en 1957 en région parisienne.

"Enfant et même encore jeune adulte, le jeu consistait à choisir un objet d’expérience, une fleur, un arbre, un rai de lumière… et à me glisser dans la sensation physique de celui-ci le plus rapidement et le plus intensément possible afin d'expérimenter une multitude nouveaux ressentis".

Ces allers retours d’un état à l’autre seraient-ils à l’origine du travail intuitif, épuré et minimaliste de Leila, qui exploite l’harmonie de l’arbitraire, l’équilibre du désordre tout en y dégageant l’essentiel.

Enfant, un ouvrage sur la poésie et la peinture chinoise appartenant à son père a tenu une place importante dans sa découverte de l’Asie et a rapidement fait partie de ses lectures de chevet.

Plus tard c’est vers le Japon qu’elle se tourne, fascinée par le côté épuré de son esthétique. Certaines de ses œuvres peuvent d’ailleurs s’apparenter à une forme de haïku.

C’est en 2008, en peignant avec des enfants que Leila découvre une manière personnelle de s’exprimer plastiquement. Elle s'autorise ainsi à réaliser un rêve d’enfance. Depuis elle explore les couleurs, les formes, les lignes, le vide… avec la plus grande joie. Autodidacte, elle tient à préserver une spontanéité et une fraîcheur dans son expression en persévérant dans un apprentissage empirique.

C’est en s’aventurant sur des fonds blancs et des représentations graphiques épurées qu’elle a la sensation d’aller puiser sa créativité.

Des collections émergent au fil de sa recherche, mais c’est à partir de 2013 que sa palette se réduit à une gamme éclatante de jaunes, rouges et bleus. Aujourd’hui encres acryliques et marqueurs ont pris une place dominante dans sa pratique.

En 2016 Leila décide de se professionnaliser et participe à de nombreuses expositions collectives et personnelles, salons et pendant plusieurs années chez une décoratrice d’intérieur, où son expression singulière est chaque fois très appréciée.