Egor Kraft, 콘텐츠 인식 연구, 2019 © Egor Kraft
현대 예술가들은 우리 삶 속 인공지능의 부상을 어떻게 인식할까요? "AI에 따른 세상"을 통해 주 드 폼 미술관은 약 40명의 예술가들의 작품을 통해 이 혁명에 대한 비판적이고 시적인 해석을 제시합니다. 전시 큐레이터인 안토니오 소마이니를 만나 공동 창작, 집단 기억, 생성적 환각 등 이러한 새로운 창작 형태가 제기하는 인간적, 문화적, 미적 문제들을 조명했습니다.
전시회와 그 주요 의도에 대해 말씀해 주시겠습니까?
Jeu de Paume에서 열리는 "AI에 따른 세상" 전시회에서는 지난 10년 동안 문화, 사회, 경제, 일의 모든 측면에서 AI가 점차 확대되는 현상에 반응한 약 40명의 현대 예술가의 작품을 선보입니다.
이 전시의 목적은 오늘날 AI에 따라 또는 AI를 통해 세상을 경험한다는 것이 무엇을 의미하는지 이해하는 데 도움을 주는 것입니다.
예술가들은 이 새로운 현실에 어떻게 반응하고 있을까?
이 전시는 예술가들이 이 새로운 조건에 어떻게 대응했는지 보여줍니다. 예술가들은 성별, 인종과 같은 편견과 정치적, 윤리적 문제를 지닌 이러한 시스템의 기능을 드러내려고 시도하거나, 인간과 비인간 간의 새로운 형태의 협업을 허용하는 이러한 새로운 생성 모델을 탐구합니다.
이 전시는 자율 AI라는 개념에 도전하는가?
이 전시는 AI가 완전히 자율적이거나 비물질화된 시스템이 아니라는 사실을 여러 가지 방식으로 강조합니다. 오히려 우리가 AI라고 부르는 것은 인간의 존재, 천연자원, 그리고 에너지로 완전히 스며들어 있습니다.
이는 AI가 인간과 비인간의 다양한 기여를 지닌 집단적 존재라는 것을 잘 보여줍니다.
생성적 AI 모델은 예술 창작을 어떻게 변화시키고 있는가?
생성적 AI 모델의 확산과 함께 예술 창작의 형태 또한 변화하고 있습니다. 예술가들은 다양한 형태의 자율성을 부여받은 AI 모델과 협업하고 공동 창작하는 법을 배우고 있습니다.
그들은 프롬프트와 이미지를 통해 이러한 모델들을 탐구합니다. 그들은 공동 창조의 형태에 들어가고, 때로는 심지어 공동 환각에 빠지기도 하는데, 이는 이러한 모델들의 오류, 즉 "글리치" 또는 환각을 탐구한다는 의미입니다.
전시된 작품의 예를 들어주시겠습니까?
여기에서 볼 수 있는 설치 미술가 그레고리 샤톤스키와 같은 일부 예술가는 이러한 모델이 가능한 이미지의 광대한 저장소라는 점에 의문을 제기합니다. 여기서 생성적 AI는 모델을 통해 탐구할 수 있는 가능성, 즉 가상성의 원천이 됩니다.
노출로 인해 어떤 위험이 있나요?
이 전시는 AI가 인류에게 안겨주는 위험, 즉 에너지 소비, 노동 착취, 일자리 감소를 강조합니다.
하지만 이 책은 또한 공동 창조, 모델 탐구, 새로운 형태의 상상력 개방 측면에서 AI의 잠재력을 탐구합니다.
일부 예술가들은 AI에 대한 다른 비전을 제시하는가?
네. 예를 들어, 홀리 헌든은 다른 유형의 AI를 위해 일합니다. 즉, 집단적이고 협력적이며 투명하고, 교육에 참여하는 예술가들의 작품에 대한 보상을 기반으로 합니다.
예술가들은 우리가 겪고 있는 이 심오한 변화를 헤쳐나가는 데 큰 도움을 줄 수 있습니다.
다루는 주요 인간 문제는 무엇인가?
가장 중요한 질문 중 하나는 AI와의 관계에서 인간이 어떻게 될 것인가입니다. 작가들은 이러한 기술이 인간을 어떻게 재정의하는지 탐구합니다.
일부 연구는 AI를 자연과 같은 다른 형태의 집단 지능과 연결합니다. 예를 들어, 아그니에스카 쿠란테가 만든 흰개미집이 있습니다.
AI 오류는 어떤가요? 예술적 주제로 다뤄질까요?
네, 이러한 결함, 혹은 "환각"은 모델이 기대에 부응하지 못하는 순간입니다. 많은 예술가들이 시적 잠재력을 위해 이러한 결함을 탐구합니다.
그들은 종종 이러한 창의적인 미끄러짐을 보존하기 위해 덜 "일치"된 이전 버전의 모델을 사용합니다.
전시회는 어떻게 구성되나요?
이 책은 기술의 물질성, 시간과 공간에서의 AI 매핑, 다른 형태의 집단 지능과의 관계, 인공 시각, 미세 작업 등 여러 섹션으로 구성되어 있습니다.
또 다른 부분은 새로운 텍스트, 이미지, 음성을 생성하는 생성 AI에 관한 것입니다.
이 전시회는 역사적 관점을 제공합니까?
그렇습니다. 그녀는 이러한 변형이 오래된 뿌리를 가지고 있다고 강조합니다. 르네상스 시대의 선형 원근법, 인쇄술의 발명 등이 그 예입니다. 그녀는 "타임캡슐"을 통해 현재와 과거를 연결합니다.
AI는 인간과 비인간의 집단 지능을 기반으로 구축되었다고 말할 수 있을까?
물론 프로그래머, 클릭 워커, 우리 모두가 생산한 데이터도 있죠... 그것은 매우 집단적인 시스템입니다.
AI 작업에서 메모리는 어떤 역할을 할까?
샤톤스키의 《 네 번째 기억》 처럼 일부 예술가는 인간이 사라진 경우에도 우리의 문화적 기억을 재처리하는 과정으로 AI에 접근합니다.
전시회에서 어떤 역할을 하셨나요?
저는 큐레이터로 초대받았습니다. 저는 학계 출신으로, AI가 이미지, 시각 문화, 그리고 현대 미술에 미치는 영향에 대해 수년간 연구해 왔습니다.
마지막으로, AI를 어떻게 정의하시겠습니까?
저는 AI란 세상(텍스트, 이미지, 현상)을 인코딩하고 이를 이해하거나 상상하는 기계라고 생각합니다.
약 40명의 예술가가 참여한 〈 AI에 따른 세상〉은 인공지능이 우리의 상상력에 미치는 영향을 탐구하는 풍부하고 흥미로운 여정을 선사합니다. 2025년 4월 11일부터 9월 21일까지 프랑스 파리 주드폼 미술관에서 전시됩니다.
Nicolas Sarazin