Myth Makers—Spectrosynthesis III는 "홍콩의 LGBTQ+ 관점에 대한 첫 번째 주요 조사 전시회"라고 불립니다. 그것은 빠르게 변화하는 도시에서 언론의 자유를 시험합니다. Sunpride Foundation의 Spectrosynthesis 시리즈의 LGBTQ+ 아시아 아트 쇼 중 세 번째 쇼입니다. 타이쿤 컨템포러리에서 4월 10일까지 열린다. 이번 전시에는 투옥된 성적 비순응주의자들의 10가지 이야기를 보여주는 슈리청의 3x3x6 시리즈 영상 대신 거절 편지가 놓여 있다. 해당 영상에 노골적인 성적 내용이 포함되어 있다고 하기 때문입니다. Cheang의 작품은 원래 2019 베니스 비엔날레를 위해 제작되었으며 Tai Kwun과 마찬가지로 감옥이었던 Palazzo delle Prigioni에서 전시되었습니다. 쇼에 참가한 한 인도 예술가는 작품을 바꾸는 데 동의했습니다. 홍콩 미술계가 '본토화'를 우려하는 것은 당연하다. 중국의 예술계에는 LGBTQ+ 인구가 많고 대부분 받아들여지고 있지만 많은 예술가들이 이에 대해 공개적으로 이야기하지 않으며 중국에서 전시하는 국제 LGBTQ+ 예술가들은 "직접 씻겨 나갑니다." 반면에 홍콩은 여전히 꽤 자유롭습니다. 전시회가 12월 말에 열린 이후, 2014년에 LGBTQ+ 아시아 예술품을 수집하고 홍보하기 위해 Sunpride를 시작한 홍콩 사업가 패트릭 선(Patrick Sun)은 "엄청난 지역 사회 지원"과 대중의 관심이 있었다고 말합니다.
전시는 1980년대 홍콩의 미술계가 아직 초기 단계였을 때부터 홍콩에서 미술 활동을 해온 Ellen Pau의 영상 작업으로 시작과 끝을 맺는다. 쇼의 첫 번째 작품인 여신의 노래(1992)는 "1960년대 오페라 배우인 얌킴파이와 박수엣신 사이의 긴밀한 관계를 화면 안팎에서 보여줍니다."라고 Chantal Wong과 Inti Guerrero는 말합니다. 쇼 구성을 담당하고 있습니다. 이들은 "시청자들이 동성 간의 사랑 이야기를 집단적으로 동일시한 홍콩의 초기 사례 중 하나"라며 여장 여성 배우들이 등장하는 방송된 광둥 오페라는 "퀴어함이 문화적으로나 공개적으로 표명된 주요 분야"라고 덧붙였다. 가끔 인정받지 못하지만." 쇼는 Pau의 미묘한 새 비디오 52Hz(2022)로 끝납니다. 이 비디오는 관계가 발각된 후 자살한 두 홍콩 여학생을 간접적으로 추모하는 것입니다. Pau의 북엔드 비디오는 전시가 다양한 시대의 작품을 포함하고 있음을 보여줍니다. 그들은 또한 LGBTQ+ 아시아 예술이 새로운 것이 아님을 보여줍니다.
첫 번째 섹션인 "Queer Mythologies: On and Off the Stage"에는 고인이 된 필리핀계 미국인 예술가 Alfonso Ossorio와 인도 예술가 Bhupen Khakhar와 같은 역사적 걸출한 인물들이 있습니다. 두 번째 섹션인 "신체 정치: 범죄화, 통제 및 반론"에는 Josef Ng의 중요한 1994년 공연인 Brother Cane이 있습니다. 2017년 타이베이 현대미술관에서는 아시아 주류 기관에서 LGBTQ+ 예술가를 대상으로 한 최초의 대규모 설문조사였습니다. 중요한 것은 대부분의 아시아 지역에 있는 게이 예술가들이 여전히 조심해야 한다는 것입니다. 예를 들어, 상하이에서 오랫동안 이어져 온 프라이드 축제는 공식적인 괴롭힘 때문에 폐쇄되었고, 싱가포르는 최근 동성 간 섹스를 비범죄화했지만 여전히 동성 결혼을 금지하고 있습니다. 이러한 혼돈에 맞서 Spectrosynthesis 시리즈는 지역 미술계에서 퀴어성을 보다 일반적인 화두로 만들고 덜 알려진 예술가들에게 더 많은 관심을 불러일으켰습니다.
섬이 동성 결혼을 합법화하기 2년 전인 2017년에는 22명의 화교 예술가들의 50여 점의 작품이 타이베이에서 전시되었습니다. 2019년과 2020년에는 Spectrosynthesis II가 방콕 예술 문화 센터에서 열렸습니다. 50명 이상의 아티스트가 그곳에서 작품을 선보였습니다. 홍콩에 있는 약 60명의 예술가들의 130점의 작품을 포함할 정도로 성장했습니다. Trevor Yeung과 Beatrix Pang은 홍콩 출신의 두 아티스트가 참여합니다. 2018년에 시작된 비영리 단체인 Queer Reads Library는 아카이브 섹션에서 함께 작업했습니다. Kowloon Park의 순항 지점을 촬영한 Jiaming Liao의 사진과 Club Propaganda의 고동치는 소리를 재현한 Samson Young의 사운드 설치는 전시를 게이 커뮤니티의 기억과 연결합니다. 쇼는 또한 1950년대 패트릭 응 카 온(Patrick Ng Kah Onn)의 자화상과 같은 작품을 통해 1940년대로 거슬러 올라갑니다. 큐레이터는 이 작품이 "이러한 정체성이 형성되기 전, LGBTQ+라는 용어가 만들어지기 수십 년 전인 '퀴어 비포 게이'의 초기 징후를 보여준다"고 말했습니다. ." Kary Kwok과 Hiram To, 홍콩의 유명한 패션 사진작가이자 아티스트인 수십 년에 걸친 편지와 사진 모음은 쇼에 개인적인 느낌을 줍니다.
패트릭 선은 아트 바젤이 국경이 열린 이후 처음으로 홍콩에 오기 때문에 이번 달에 더 많은 해외 방문객이 있을 것이라고 생각합니다. 아직 선택되지 않은 아시아 도시에서 네 번째 공연이 펼쳐집니다. 그는 동성애 행위를 불법으로 규정한 영국 식민법 377조가 인도에서는 2018년, 싱가포르에서는 지난해 8월에 폐지됐다고 말한다. "현재 일부 국가에서는 Myth Makers와 같은 전시회를 개최하는 것이 불가능해 보일 수 있지만 세상은 변하고 있으며 낙관적일 충분한 이유가 있습니다."라고 그는 말합니다.
Jean Dubreil