피에르 술라쥬(Pierre Soulages)는 현존하는 프랑스 화가 중 가장 값비싼 화가였다.
- 프랑스 화가 피에르 술라주가 102세의 나이로 세상을 떠났다.
- Soulages는 평생 동안 루브르 박물관에 입학 한 세 번째 화가입니다.
- 그는 흑과 빛의 대가였기 때문에 미술사에 영원한 흔적을 남겼습니다.
- 2019년 11월, 그는 파리에서 960만 유로에 그림을 판매하여 가장 비싼 살아있는 프랑스 화가가 되었습니다.
"블랙 앤 라이트"의 마스터
화가 피에르 술라주가 102세의 나이로 세상을 떠났습니다. 그는 모든 다른 색조의 검은 색으로 그림을 그리는 것으로 유명했습니다. 화가의 오랜 친구이자 Rodez(Aveyron)에서 그의 이름을 딴 박물관의 관장인 Alfred Pacquement는 AFP에 이렇게 말했습니다. "슬픈 소식입니다. 방금 그의 아내 Colette Soulages와 전화를 끊었습니다."
Soulages는 키가 크고 항상 검은 색 옷을 입었습니다. 그는 다른 곳에서 그림을 그렸을 때에도 자신의 고향인 아베롱과 연락을 끊지 않았습니다. 그는 자신과 어린 시절의 풍경, 넓은 고원, 빛에 대한 예술적 탐구에 충실한 사람이었습니다. 그는 75년 이상 자신의 길을 걸어왔고 문화 기관과 미술 시장에서 찬사를 받았습니다. 이것은 그를 오늘날에도 여전히 작업하고 있는 가장 존경받는 프랑스 예술가 중 한 명으로 만듭니다.
2014년 피에르 술라쥬 - ©Illustration / Wikimedia commons
피에르 술라쥬는 이 안료와 이 물감이 평생 동안 무엇인지 이해하기 위해 노력을 멈추지 않았습니다. "나는 블랙의 권위, 무게, 명확함, 급진성을 좋아한다. 블랙에는 의심할 여지가 없는 가능성이 있다." 평생 동안 루브르 박물관의 영예를 안은 몇 안 되는 예술가 중 한 명인 그는 12월에 말했다. 2019. "많이 나오는 색이다. 어두운 것 옆에 검은 것을 놓으면 빛이 난다" AFP와의 인터뷰에서 그는 진실을 말했다.
약 1000만 유로의 기록적인 판매
1960년 그의 그림 중 하나는 2019년 말 루브르 박물관에서 전시되기 직전에 파리에서 세계 기록인 960만 유로에 팔렸습니다. 이것은 그를 현존하는 프랑스 화가 중 가장 비싼 값을 하는 사람이 되었습니다. 오래된 기록은 2018년 뉴욕에서 팔린 1959년 그림에 대해 지불된 920만 달러였습니다. "그건 작품을 살 수 있는 부자가 있다는 것을 의미합니다"라고 그는 World에 말했습니다. 당시 94세였던 2014년 5월, 그는 고향인 로데즈에서 자신의 작품을 전시하는 박물관 개관식에 참석할 수 있는 드문 기회를 얻었습니다.
Soulage 박물관, Rodez; 칼립스 CC
흠잡을 데 없는 경력을 가진 엄청난 아티스트
피에르 술라쥬는 1919년 12월 24일 19세기 초의 작은 집에서 태어났습니다. 그가 다섯 살이었을 때 그의 마차 제작자인 아버지가 세상을 떠났습니다. 그의 어머니는 그를 돌보았고 그에게 낚시와 사냥을 가르쳤습니다. 아주 초기에 Soulages는 "예쁜 수채화 물감"을 좋아하지 않았기 때문에 겨울에 나무를 잉크로 베어 나뭇가지와 눈 효과로 그렸습니다.
근처에 있는 Sainte-Foy de Conques 수도원으로 수학여행을 가던 중, 십대는 이 로마네스크 양식의 교회의 아름다움을 보고 화가가 되고 싶다는 생각을 합니다. 2차 세계 대전 직전에 피에르 술라쥬는 파리의 미술 학교에 입학했습니다. 그러나 그는 학교에 가지 않았다. 대신 그는 몽펠리에에서 훈련했습니다. 그는 1941년 그곳에서 Colette Llaurens를 만났습니다. 1년 후 그는 젊은 프랑스인들을 독일에서 일하게 만든 강제 노동 서비스(STO)를 피하기 위해 가짜 서류로 그녀와 결혼했습니다.
1947년에 젊은 화가는 파리로 이사했고 그곳에서 Francis Picabia와 Fernand Léger가 그를 보고 지원했습니다. 당시 추상 미술은 매우 인기가 있었습니다. 빨강, 노랑, 파랑입니다. Soulages는 화가의 붓과 나무를 채색하는 데 사용되는 호두 얼룩으로 작업하기로 결정했습니다.
2019년 피에르 술라쥬 - NVP3D CC
1950년대에 그의 그림은 뉴욕의 구겐하임, 런던의 테이트 갤러리와 같은 세계 최고의 박물관에 전시되었습니다. 그는 친구가 된 Mark Rothko를 포함하여 New York School의 주요 예술가들을 만난다.
chiaroscuro에 대한 화가의 작업은 1950년대에서 1970년대까지 그의 대형 캔버스에서 찾을 수 있습니다.검정은 특히 격자 기법을 사용할 때 빨강이나 파랑과 같은 다른 색상에서 두드러집니다. 1959년, Soulages는 그가 항상 살았고 지중해가 내려다보이는 Sète의 고지대에 집 작업실을 지었습니다. 그는 또한 파리에서 두 개의 워크샵을 가졌습니다.
"아웃트르누아르"를 발명한 예술가
평평한 작업을 좋아하는 작가는 1979년 "아우트르누아르"로 넘어갑니다. 짙은 검은색으로 전체를 덮는 작업을 하는 동안 Soulages는 줄무늬를 긋는 것으로 한 발짝을 내디뎠다는 것을 깨닫게 됩니다. 순수한 검은색 안료였지만 빛을 끌어낼 수 있었습니다.
"내 페인트 통은 검은색입니다. 나는 어둠 너머의 공기 속에 있었습니다. 하지만 중요한 것은 반사에 의해 확산되는 빛입니다. 중요한 것은 반사가 빛을 어떻게 바꾸는가입니다."
피에르 술라주
Jean Dubreil
