제시카 카프라, 아티스트 앤 더 아더스
제시카 카프라 는 독일 뮌헨에서 활동하는 큐레이터, 미술사가, 문화 전문가입니다. 네덜란드, 벨기에, 독일에서 10년간의 경험을 바탕으로 그녀는 구체적인 필요성에 부응하는 문화 프로젝트를 설계하고 개발하여 의미 있는 변화를 창출하고자 합니다. 이 기관의 업무는 지식의 보급, 개인 간의 관계 형성, 기술 개발, 현재 문화 현장을 풍요롭게 하는 새로운 협업 장려라는 기본 원칙에 기초하고 있습니다.
그녀는 젊은 문화 전문가와 예술가를 지원하고, 지도하고, 조언하고자 하는 열정으로 The Artist and The Others 에 합류하게 되었습니다. 최근 그녀의 큐레이션 방식은 번아웃 사회 와 케어 에 대한 성찰에 초점을 맞추었으며, 예술에서의 모성에 대한 연구를 추진하고 있습니다.
책임감 있고 일관된 큐레이션
이를 염두에 두고 그녀는 C 를 필수적인 예술적, 사회적 행위로 강조하는 큐레이션을 위해 ArtMajeur By Your Art 와 협업했습니다. 그녀는 이 플랫폼을 통해 자신에 대한 보살핌, 타인에 대한 보살핌, 환경에 대한 보살핌, 공유된 이야기에 대한 보살핌 등 보살핌의 다차원성을 보여주는 작품을 선보이는 예술가들을 선정하여 강조해 왔습니다.
이러한 큐레이션 접근 방식은 예술이 개인적, 집단적 변화의 매개체가 되는 대화와 성찰을 위한 공간을 만드는 것을 목표로 합니다. 이런 예술가들의 가시성을 높임으로써 대중에게 배려라는 개념에 대한 인식을 높이는 동시에 경청, 친절, 전달을 우선시하는 예술적 실천을 장려합니다.
Okomi (2024), Sanya Gbemileke, 캔버스에 아크릴, 76.2x91.4cm
산야 그베밀레케 의 "오코미" (2024)에서 모성애는 이야기의 핵심입니다. 이 그림은 어머니와 자식 사이의 깨지지 않는 유대감을 부드럽고 감정적으로 포착하여, 가족 보살핌의 힘과 그로 인해 만들어지는 추억을 강조하고 있습니다. 기억과 정서에 대한 이러한 아이디어는 리첼리 올리베이라 의 " As flores que plantei I" (2024)에서 계속되는데, 여기서 숯과 오일의 융합은 인간 관계의 연약함과 회복력을 표현합니다. 작가는 초월적인 인물과 우화적 요소를 통해 감정적 성장을 불러일으키며, 친밀한 면과 보편적인 면 모두에서 보살핌 의 중요성을 반영합니다.
우리의 유산(2023), Paolo Chiuchiolo, 디지털 아트
배려는 인간관계에만 국한되지 않습니다. 여기에는 자연과 우리가 전수하는 유산과의 관계도 포함됩니다. 파올로 키우치올 로의 "우리의 유산" (2023)은 손에 소형 지구를 든 어린이라는 강력한 이미지를 통해 이러한 환경적 책임을 구현합니다. 이 상징적인 제스처는 집단적이고 세대 간 보살핌 에 대한 성찰에서 필수적인 메시지인 우리 지구를 보호해야 할 필요성에 의문을 제기합니다.
Harmony in Flux#2(대형 에디션)(2022), Daniel Kei Wo, 조각품 - 스테인리스 스틸, 210x155cm
좀 더 추상적이지만 동등하게 의미 있는 접근 방식으로 다니엘 케이 워(Daniel Kei Wo )의 "Harmony in Flux #2" (2022)는 개인 간의 균형과 연결을 탐구합니다. 자연스러운 움직임에서 영감을 받은 그의 광택이 나는 강철 조각품은 인간 관계의 유동성과 복잡성을 표현하고 있습니다. 그녀는 돌봄이 주의와 조정이 필요한 끊임없이 진화하는 과정이라는 점을 우리에게 일깨워줍니다.
컬러 스터디 53(2023), 폴 그래벳, 사진
마지막으로, 폴 그래벳 의 "컬러 스터디 53" (2023)은 묵상을 유도하는 감각적 경험을 제공합니다. 이 작품은 질감과 뉘앙스의 미묘한 표현을 통해 우리가 속도를 늦추고, 관찰하고, 세상에 대한 우리 자신의 인식을 돌보도록 독려합니다.
계속되는 예술적 대화
이러한 프레임워크 내에서 설계된 각 작품은 세상과 타인과의 관계에 대해 의문을 제기하는 작품에 몰입하도록 독려하며, 더 나은 사회적 응집력을 증진하는 행동과 이니셔티브를 강조합니다. 제시카 카프라는 헌신적인 아티스트들과 협업하여 다양한 예술적 표현을 통해 배려 의 재가치를 장려합니다. 이러한 표현에는 대화형 설치물, 퍼포먼스, 그림, 디지털 작품 등이 포함되며, 이러한 모든 활동은 연결과 연대의 필요성을 반영합니다.
목표는 관객과 공감하는 경험을 제공하고 그들이 일상생활에 케어를 통합하도록 격려함으로써 예술을 행동과 인식을 위한 수단으로 만드는 것입니다. 그녀는 이 큐레이션을 통해 예술이 단순히 세상을 표현하는 것이 아니라 존중, 공유, 집단적 책임에 기반한 새로운 가치를 심어줌으로써 세상을 변화시키는 강력한 수단이라는 것을 확언합니다.
Nicolas Sarazin
