Apéritif (2017) Schilderij door Karolus

Origineel

Verkoper Karolus

Eén werk

Kunstwerk ondertekend door de kunstenaar

Certificaat van echtheid inbegrepen

Klaar om op te hangen

Dit kunstwerk is ingelijst

Dit kunstwerk verschijnt in 4 verzamelingen

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Pastel op Karton

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies 17,5x17,5 in
Afmetingen van het werk alleen, zonder lijst: Hoogte 11in, Breedte 10,2in
Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
Framing Dit kunstwerk is ingelijst (Frame + onder acrylglas)
Categorieën Schilderijen onder US$ 1.000 Expressionisme

Cette réalisation, à partir de la photo d'une amie, semi abstraite est inspirée d'un moment apéritif ; c'est le titre du tableau.

Réalisation au pastel sec sur carton, avec fond préparé avec du gesso mélangé à de la poudre de marbre pour l'obtention d'une matière granuleuse. La réalisation au pastel sec est venue ensuite.
L'effet de texture donne une dimension tactile à l'œuvre. Ce relief permet aussi dans le réel une accroche de la lumière et rend les couleurs plus vives.
La représentation imprécise du quartier d'orange et de probables glaçons et reflets joue avec la perception du spectateur et invite à une observation attentive. Cette invite est renforcée par le choix d'un format carré qui équilibre la composition sans donner une orientation particulière. Le spectateur est accompagné à se concentrer davantage sur les détails et les éléments centraux de l'œuvre. La direction du regard vers le sujet principal est facilitée par les couleurs chaudes de l'orange, mises en contraste avec le bleu profond du fond.
Le verre en gros plan qui occupe presque toute la surface de l'œuvre évoque une impression d'immédiateté et d'intimité.
Cette proximité avec le sujet peut également accentuer l'abstraction, car les détails et les contours sont vus de très près et peuvent se perdre dans les formes et les couleurs, ouvrant ainsi la porte à l'interprétation personnelle.
La composition utilise des formes et des lignes qui évoquent le mouvement et la fluidité, comme pour refléter la dynamique d'un moment de partage comme l'apéritif.
Ce verre et ses reflets deviennent presque un monde en soi, avec ses propres règles et sa propre beauté.
Vous laisserez vous emporter par la rêverie d'un moment convivial, intime et éphémère ?

Encadré avec baguette de chêne clair.

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Schilderij Pastel

Pastel is een instrument dat veel wordt gebruikt in de beeldende kunst. Het heeft de vorm van een gekleurde plastic stick en is samengesteld uit pigmenten, een vulmiddel (krijt of gips) en een bindmiddel (arabische gom, olie, was). We onderscheiden voornamelijk vette pastels (olie of was), droge pastels, zacht of hard. Uitgevonden in Europa aan het einde van de 15e eeuw, werd dit instrument zeer snel gebruikt door grote portretschilders van Franse royalty's, zoals Charles Le Brun, Rosalba Carriera, Jean Siméon Chardin of Maurice Quentin de La Tour, die zal worden beschouwd als de " Prince of pastellists", dankzij een fixatiemethode waarvan alleen hij het geheim kende.

Pastel

Tekening gemaakt met een gekleurde stok. Het bestaat uit pigmenten, een lading en een bindmiddel. Er wordt onderscheid gemaakt tussen droge pastels (zacht of hard) en vettige pastels (olie of was).

Technisch Schilderij

Schilderen is een kunstvorm van schilderen op een oppervlak door esthetisch gekleurde vloeistoffen aan te brengen. Schilders vertegenwoordigen een zeer persoonlijke uitdrukking op dragers zoals papier, steen, canvas, hout, schors, glas, beton en vele andere substraten. Werk van weergave of uitvinding, schilderen kan naturalistisch en figuratief zijn, of abstract. Het kan verhalende, beschrijvende, symbolische, spirituele of filosofische inhoud hebben.

Verwante thema's

Orange Fruit Reflets Verre

Karolus

Frankrijk

Karolus, wiens naam Carlos C. is, is een multidisciplinaire kunstenaar wiens passie voor kunst onlosmakelijk verbonden is met zijn leven. Als ontwerper, pastelschilder en fotograaf vindt hij in artistieke expressie [...]

De inspiratiebronnen van Karolus zijn gevarieerd, maar vooral de natuur speelt een belangrijke rol in zijn werk. Het beperkt zich echter niet tot één thema of techniek. Integendeel, hij verkent voortdurend nieuwe artistieke horizonten en experimenteert met verschillende technieken en media om zijn creatieve aanpak te verrijken.

Zijn artistieke benadering is diep geworteld in de viering van het leven in al zijn vormen. Of hij nu de geboorte van licht in het hart van de schaduw vastlegt, hulde brengt aan de diversiteit van materialen of energie uitdrukt via de gebaren van artistieke creatie, zijn werk is vooral bedoeld om de schoonheid en de vitaliteit van het leven te vieren.

Karolus deelt zijn kunst regelmatig met het publiek, zowel binnen artistieke verenigingen als via individuele tentoonstellingen. Hij is actief lid van de Vereniging Pastel en Dauphiné, waar hij thematische workshops en cursussen geeft. Daarnaast is hij momenteel verantwoordelijk voor de externe communicatie en het onderhoud van de website van de vereniging (pastelendauphine.com). Zijn artistieke werk wordt ook erkend, omdat het geregistreerd is bij het Maison des Artistes en vermeld staat als DROUOT, een teken van onderscheid in de kunstwereld.