" Née à Saint Germain-en-Laye, autodidacte, j’ai commencé très jeune à peindre à l’aquarelle. Taciturne et sauvage, ce fut un refuge pour l’enfant solitaire que j’étais et cela me permit par la suite de faire face aux aléas de la vie.
J'ai débuté l'abstraction lyrique dès mes 14 ans, suite à un cancer du fémur. Au départ simple exutoire, cette pratique devint vite une passion et fait maintenant partie de mon quotidien.
Mon parcours d’artiste débutera l’année d'après et s’en suivra de nombreuses expositions, mais aussi ma participation à des sujets me tenant à cœur comme la campagne Sang pour Sang qui soutient le don de sang, de plasma sanguin et de plaquettes pour les enfants hospitalisés.
Je suis aujourd'hui membre de la Maison Des Artistes, anciennement de l'association JCAA (Japan Contempary Art Association) et de l'association Petit Lieu de l'Art (PLAC). Travaillant principalement à l'international, je pratique la peinture, le dessin et la photographie. "
Biographie, résumé, JU BOHE
Carré du Port, quai Constadt, 83000 Toulon, France
Bonjour à toutes et à tous,
J'ai l'honneur d'exposer à l'espace municipal du Carré du Port, situé 209 avenue de la République, Toulon, sur le quai Constadt, du 06 février au 28 février 2019.
"Carrés d’Émotions" est une exposition qui regroupe mon travail d'abstraction lyrique exclusivement autour du carré. C'est un format qui m'est cher depuis déjà quelques années car il pose l'observateur dans un cadre intemporel de par l'égalité de ses longueurs, qui n'induisent aucun élan vertical ou horizontal, et l'installe dans le moment présent.
Je vous invite à passer un moment hors du temps en espérant que vous en ressortirez ravi(e)s.
47/51 bis, rue du Refuge Carpentras 84200 FRANCE
Exposition éphémère aérienne de peintures géantes, le Festival International d’art Contemporain "Les papillons de Carpentras" est une manifestation artistique urbaine organisée par l’association “Les Papillons” et la Ville de Carpentras.
Les toiles, dont mon oeuvre "Vie, n°144", seront exposées en extérieur, tendues sur des câbles d’acier, en travers des rues de Carpentras de début juillet à fin août.
Vie, n°144, réalisée à l’acrylique, est composée de vastes aplats aux couleurs à la fois brutes et complexes, mettant en avant coulures et projections pour offrir à l’ensemble de l’œuvre une frénésie qui évoque la beauté et l’intensité de l’existence humaine. L’abstraction lyrique est accessible, primitive tout en étant puissante et délicate. Elle me permet de transmettre des émotions tout en m’affranchissant de entraves inhérentes à la figuration.
Ju Bohe
85 Rue du Faubourg Saint-Honoré, Paris, France
Bonjour à toutes et à tous!
Mes œuvres Valkyrie et Germination seront présentées lors de la 4e édition du Salon de Printemps d'Auney, Langage des Couleurs Occident/Orient, qui aura lieu du samedi 28 avril au 1er mai 2018.
La galerie, située dans le 8e arrondissement de Paris, sera ouverte de 10h à 18h30.
"La quatrième édition du Salon d’Art de Printemps d’Auney se déroulera dans notre nouveau
centre d’exposition de 400 m² de la Rue du Faubourg Saint-Honoré, situé à quelque pas du
Palais de l’Elysée, pour mieux nous intégrer dans l'environnement artistique parisien.
Dans le cadre du programme gouvernemental « La Ceinture et la Route » de revitalisation des
anciennes routes de la soie, la politique culturelle chinoise cherche à développer de nouveaux
liens avec les cultures du monde. Nos missions en échanges culturels, il s’agit toujours de
promouvoir et transmettre les cultures chinoise et française.
Près de 20 artistes chinois, représentatifs de différentes formes d’expression, tel que la peinture
sur porcelaine ou céramique, la calligraphie, la peinture sur broderie, viendront exposer avec des
artistes français,"
Le Centre d’Art et de Création d’Auney
Venez nombreux !
Carrousel du Louvre 99, rue Rivoli, 75001 Paris Métro : Palais Royal - Musée du Louvre (ligne 1)
Art Shopping célèbre au Carrousel du Louvre la 21ème édition du rendez-vous international de l'art contemporain accessible. À cette occasion, ART Shopping réunit près de 700 artistes et galeries venus des quatre coins du monde. Ce 21ème opus est synonyme de plus de 10 années d'expositions. Une fois encore, le salon affirme son ADN : l'Accessibilité
pour apprivoiser une oeuvre d'art et peut-être l'acquérir.
ART Shopping renouvelle son amour pour la photographie et le Street Art et y dédie deux espaces. Peinture, sculpture, art numérique, photographie et art urbain sont autant de disciplines au programme.
Wenhui Road No. 12, East Building Room 902-908 of Xiandai large building, Hangzhou, China (310000) tel/fax: 0571-85176854 E-mail: [email protected]
Fondée en 1998, West Lake Art Fair a mené avec succès ses 19 éditions.
Depuis sa création, West Lake Art Fair s’est engagé à promouvoir le développement du marché d’art en Chine, c'est devenu un événement de renommée mondiale pour les institutions artistiques, artistes, collectionneurs et amateurs d’art et aura lieu cet automne au Centre International des Expositions de Hangzhou Peace, à Hangzhou.
Gallery K, 4F, Kyobashi Point Build, 3-9-7 Kyobashi, Chuo-ku 104-0031 TOKYO, Japon Tel/fax: 03-3563-4578 http://galleryk.la.coocan.jp/
La 2ème “Expo des 7 artistes Primés par JCAA” aura lieu cet été avec les artistes sélectionnés parmi ceux ayant reçu un prix de la Japan Contemporary Art Association (JCAA) depuis 2015.
アーティスト/Artistes：
・ジャスティン ボエ Justine BOHE
(France)
・太田 篤 Atsushi OHTA
・久場 兼一郎 Kenichiro KUBA
・佐々木 大次郎 Daijiro SASAKI
・服部 牧子 Makiko HATTORI
・音羽 しょうこ Shoko OTOWA
・渡辺 雅之 Masayuki WATANABE
(Japon)
オープニング パーティー/Opening reception: 初日 17:30より
Lundi 28 août à 17:30.
会場/ Place: ギャラリイK Gallery K
http://galleryk.la.coocan.jp/
2- 4 rue Nicolas Robert, 93600 Aulnay-sous-Bois
"Dans le but de favoriser les échanges culturels entre la Chine, la France et d’autres pays européens, le Centre d’Art et de Création d’Aulnay a le plaisir de vous annoncer que notre 3 e Salon d’Art de Printemps aura lieu du 22 au 30 avril prochains.
Ce grand salon international d’art franco-chinois s’intitule « Le Banquet d’Art de Printemps ». Il accueille des artistes talentueux de toutes disciplines et de tous horizons. Pendant le salon, 100 œuvres d’art seront sélectionnées pour être exposées en Chine, notamment à Shanghai, dans notre Centre d’Art partenaire. "
J'exposerai sur ce salon cinq de mes œuvres abstraites: Brume hivernale - Royaumes lointains de lumière - Le Baiser - Cœur troublé - Fleurs d'hiver.
Vous pouvez les retrouver dans ma section abstraction lyrique sur mon site www.jubohe.com ou sur mon artmajeur Ju Bohe.
Venez nombreux ;) Kiss !
Pier 94 711 12th Ave (55th Street & the West Side Highway) New York, NY 10019-5399 USA
"Artexpo New York, une exposition annuelle d'art tenue au cœur de la ville de New York. Elle se déroulera du vendredi 21 avril au lundi 24 avril 2017 au quai 94.
Dans le cadre de Redwood Media Group, Artexpo New York accueille des centaines d'œuvres d'art Éditeurs, galeristes et artistes du monde entier. Cette année, le salon regroupera plus de 400 exposants, présentant des estampes originales, des peintures, des dessins, des sculptures, des photographies, des céramiques, des giclées, des lithographies, des verreries, etc.
Artexpo New York comprend trois spectacles sous un même toit : Artexpo New York, le plus grand salon mondial des beaux-arts; [SOLO], mettant en valeur les artistes indépendants établis et émergents; Et [FOTO SOLO], mettant en vedette la photographie de beaux-arts de quelques-uns des meilleurs photographes abstraits, contemporains et réalistes du monde.
Artexpo New York est le plus grand rassemblement international d'acheteurs professionnels qualifiés - y compris les propriétaires et gérants de galeries, les marchands d'art, les décorateurs d'intérieurs, les architectes, les acheteurs d'œuvres d'art et les détaillants d'art et de cadrage - offrant aux centaines d'artistes émergents la possibilité de se mettre en face des bonnes personnes. Les participants auront la chance de pouvoir voir des milliers de nouvelles œuvres d'art novatrices et profiter de séminaires d'éducation, de cocktails, spectacles et autres événements spéciaux.
Artexpo New York offre également un programme d'éducation sur les sujets et les tendances de l'année - quatre jours de séminaires gratuits et de conférences offrant des perspectives d'experts sur des sujets allant de l'art et de l'économie à la gestion des petites entreprises et du marketing d'art aux médias sociaux pour les artistes, et plus."
Je ne serai pas présente à cet événement mais je serai représentée par la JCAA (Japan Contemporary Art Association) qui se tiendra au stand #137 où vous pourrez y voir l'une de mes œuvres : Courbe Pointilleuse, présente aussi dans ma section Abstrait.
Maison du Tourisme de La Garde Place de la République 83130 LA GARDE France Tél : +33 (0)4 94 08 99 78
" Forte du succès de ses quatorze premières éditions, l’exposition Talents de Femmes est reconduite pour une nouvelle édition en 2017 (du 14 au 20 mars). Ouverte à toutes les femmes artistes (peintres, sculpteurs, photographes et artisans d’art), elle est désormais organisée par l’association éponyme créée à l’été 2015.
L’objectif de Talents de Femmes est inchangé depuis la création de l’exposition en 2003 par l’Union Professionnelle Féminine (UPF) du Var : permettre aux femmes de se réaliser au travers de leurs œuvres tout en osant exposer leur travail au regard de tous. [...]
Nous vous attendons nombreuses et nombreux du 14 au 20 mars 2017 à la Maison Communale Gérard Philipe pour découvrir ou redécouvrir cette exposition (ouverte tous les jours de 15h à 18h30 et les vendredi et samedi matin de 9h30 à 12h)."
Je serai présente pendant toute la durée du salon et y exposera trois de mes œuvres que vous pouvez voir sur ma section "abstrait" : Mutation, Romance, et La fuite des Dragons .
Je vous souhaites à tous une bonne fin de semaine et espère vous voir à l'exposition !
Galerie GODO, 12, Susong-dong, Jongno-gu, Seoul, 110-140 Korea
Exposition multi-artistes organisée par la JCAA (Japan Contemporary Art Association) située à la prestigieuse Galerie GODO. Vous pourrez y voir mes œuvres dont "Soufre et Mercure" ainsi que d'autres travaux de qualité d'artistes internationaux faisant également partie de la JCAA.
Salut tout le monde !
Je participe à l'exposition ARTEX JCAA à la galerie Les 3F (les coordonnées de la galerie sont dans mon espace "Agenda" ) du 17 au 23 octobre 2016. Mon oeuvre Romance , qui est aussi disponible sur mon site, y sera présentée. Si vous souhaitez avoir un aperçu de mon travail, est que vous êtes de passage en France, c'est l'occasion !
Kiss <3
" Je suis une personne épicurienne, ainsi mon rapport à l'art et à la matière s'en ressent lors de la création de mes œuvres. J'aime toucher et caresser la toile, sentir sa trame sous mes doigts et y guider la peinture pour cristalliser des émotions dont l'énergie du moment reste présente. J'ai commencé à peindre de l'abstraction lyrique à partir de mes 14 ans suite à un cancer du fémur. C'était, au départ, un exutoire qui m'a permis de libérer les émotions trop difficiles à exprimer. L'abstraction lyrique m'a affranchi des barrières imposées par la figuration, j'ai développé ma technique en m'inspirant de grands artistes. J'ai puisé mes aplats noirs en observant les œuvres de Pierre Soulages, les dripping de Jackson Pollock libéraient ma colère tandis que les couleurs harmonieuses de Joan Mitchell et Zao Wou ki me permirent de construire ma propre palette. Ma peinture fut pendant quelques années uniquement le miroir de mes états d'âme d'adolescente. Puis, à force de pratique, je commença à créer derrière chaque coup de pinceau, chaque aplats au couteau, chaque coulure et chaque dripping une signification, un langage qui m'est propre et que je développe encore aujourd'hui.
Je fais partie de cette génération contemplative qui trouve son salut dans la nature et la méditation. J’attribue à ma palette de couleurs les caractéristiques des centres d'énergie de médecine chinoise. De même pour le blanc et le noir qui a une connotation positive. Le noir devient l'essence de la matière rassurante, lente et puissante, protectrice, alors que le blanc devient l'esprit immatériel, comme la lumière fusant à travers l'espace temps. Les aplats au couteau représentent l'essence terrestre, la force et l'immobilité, tandis que les coulures représentent l'élément eau et l'ambiance latente du tableau. Les traits réalisés au doigt ou au pinceau font office d'élément feu, tout du moins d'énergie vive, mais l'absence de peinture ou une couche très fine de peinture représente l'air et le vide, le manque ou l'inexistant. Bien entendu, les quatre éléments fondamentaux que je cite ici sont à considérer dans leur aspect philosophique. Quant aux tâches, elles correspondent au cheminement spirituel. Noires, elles se réfèrent à la matière et plus particulièrement à l'âme que peut posséder un être vivant. Ors ou blanches, elles correspondent aux âmes qui ne résident plus dans le monde physique et ne sont qu'énergie pure. Mon but est de représenter le cosmos de façon informelle, de générer des émotions et de sortir les gens de leur zone de confort en leur apportant une autre vision qu'ils peuvent s'approprier, ou bien entamer un questionnement intérieur propre à chacun. J’interprète l'art et l'abstraction lyrique comme une psyché où nous pouvons contempler à loisir notre monde spirituel.
Je souhaite, à terme, peindre sur de très grands formats pour pouvoir habiter l'espace publique et inviter ainsi n'importe quelle personne à la contemplation. Je veux inspirer le monde comme il m'inspire chaque jour. "
Résumé de ma démarche artistique, Justine Bohe
Carrousel du Louvre,99 Rue de Rivoli, 75001 Paris(France)
"Art Shopping se singularise en proposant des œuvres d’art uniques, authentiques et certifiées à des prix abordables. Sur le salon, artistes et galeries sont au contact direct du public ce qui favorise les échanges. Un lien s’établit entre l’œuvre et son auteur permettant de mieux en appréhender les codes. [...]
Rendez-vous international majeur de l’art contemporain, Art shopping est l’événement convivial, démocratique, vivant, facile d’accès pour le grand public.
Art Shopping accompagne depuis 9 ans la création contemporaine en permettant à de nombreux artistes et galeries d’exposer leurs œuvres auprès d’un large public. L’événement s’impose aujourd’hui comme une étape incontournable internationale pour les artistes et galeries d’art contemporain, toujours plus nombreux à lui renouveler leur confiance au fil des éditions dans le cadre magique du Carrousel du Louvre."
Mon travail sera présenté au stand B16, Les étoiles de Demain, par la galerie J.C.A.A.
58 Rue des Trois Frères, 75018 Paris (France)
Exposition internationale multi-artistes à la galerie Les 3F, dans le quartier du Marais dans la ville de Paris.
Jean-Michel Faudemer créa la Galerie 3F au 58 de la rue des Trois Frères en 2002, au pied de la Butte Montmartre à deux pas du métro Abbesses. 41 m² baignés de lumière avec un espace modulable et chaleureux, où chaque semaine est exposé un artiste différent, peintre, plasticien, sculpteur, photographe, …
Flyer Art Gallery, via palermo, 77 00184 Roma (Italy)
Exposition multi-artistes au thème libre dans la somptueuse Flyer Art Gallery, dans le cœur historique de la ville de Rome, en Italie.
Flyer Art Gallery
“Flyer: this is the name the Wright brothers gave at the most famous double-decker in the world,
flying out in December 1903 for the first time.
To paraphrase Wilbur Wright : “we are obsessed with the idea that Art will be able to fly one day....”.
The culture and traditions in Rome reflect its historic past and celebrate the modern world. Rome culture is an
eclectic mix of high culture, the arts, fashion and historic architecture. Art created by the masters during the
Renaissance and Baroque periods coexists with modern-day pieces in art museums and galleries throughout the
Our exhibition space is located in Via Palermo 77 (next to Via Nazionale) in heart of Rome, a prestigious facility
with decorative arched ceilings 6 meters high, over 70 square meter exhibition facilities, and with open window
just on busy street . Istitutional area surrounded by Ministries and luxury hotels.
Gallery K ( 4F Kyobashi- Point Building, 3-9-7, Kyobashi Chuo-ku 104-0031, Tokyo, Japan)
Nous avons le plaisir de vous informer que le 43 ème Salon International ARTEX TOKYO 2016 aura lieu du 22 au 27 Août 2016 à la ‘Gallery K’ de Tokyo.
Une exposition d’œuvres contemporaines de 30 talentueux artistes internationaux, sélectionnées par le jury de la JCAA -Japan Contemporary Art Association- sera présentée.
Villa Monastero Via G.Polvani, 4, 23829 Varenna LC
Duende is the name of a mythological figure of the popular Folklore depicted as a small humanoid , something like a gnome.
In time, the Duende has been identified as the spirit of evocation , physical and emotional response elicited by art .
Having the Duende is equivalent to that thrill that makes you smile or cry in front of a particularly expressive artistic performance .
The term is often used in folk music in particular in Flamenco , during the most intense performance.
Federico Garcia Lorca was one of the first to develop the aesthetics of Duende. In his view it can be isolated four fundamental aspects of the duende : irrationality , earthiness , a greater awareness of death , and a hint of evil. The duende is an earth spirit that helps the artist to see the limits of intelligence , leading the artist face to face with death , and that helps to create and communicate memorable , chilling art .
His vision is opposed to grace, classic charm , the lyrical virtuosity. the duende for Lorca is passion , inner conflict that captures not only the artist but also the public user, creating a condition in which this art can be understood with little conscious effort .
With duende we open the mind's eye and everything is perceived with extreme force.
the duende is a mysterious power that resides in the dark side of things and emotions , is something perceptible by all but hard to explain . As St. Augustine said to define the time : "If you don’t ask me what it is, I know. If you ask me , I do not.
There are no maps or spiritual exercises to do to find it , you just know that flows in our veins like blood , which eschews logical explanations and style rules. It burns creating an artistic experience intense and memorable .
Like a fire destroys and brings something new , something surprising even in its banality , is that "do not know " that fascinated us.
With this exhibition we will try to explore the Duende or summon him through the works of international artists . We will abandon the classic styles, the images already seen in favor of something more evocative that comes from the artist own experience, but able to touch each of us .
We will explore unknown territories or maybe just ignored , guided by that indefinable power that makes us goose bumps , or that disturbs us while watching a work of art .
At the end of this path perhaps we will not give a full explanation of what the Duende is , for sure we will not be able to describe it in words, but for sure we will have it live within us .
Bonjour à tous,
Je suis heureuse de vous présenter ici mes créations, mes réflexions artistiques et de les partager avec vous.
Si vous souhaitez me poser des questions, vous pouvez me contacter par message ou tout simplement laisser un commentaire.
Je vous souhaite une agréable journée et vous laisse sur cette citation:
« L’abstraction lyrique ne repose sur aucune loi et est destinée à susciter des sentiments, générer des idées. L’état d’âme de l’artiste, son caractère, le parcours de sa vie, les évènements sociaux et politiques qui l’entourent sont les moteurs de son expression artistique : ces œuvres sont donc signifiantes.
Il s’agit probablement de la plus profonde, la plus belle avancée de la peinture contemporaine […]. »
Christiane Nemeth-Etting
Artistiquement,
Ju Bohe
