Jade Vuaillat Laurent

Entre les tableaux de ma mère, ceux de ma fille et ceux de ma petite-fille, un lieu où chacun trouve clarté et sérénité, un lieu pour se retrouver, s'évader, dire...
Créer !

Photo à suivre

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Publications & Expositions


Publications :

1987 - Bleu Blanc Jacques - Jaclean Laurent - (compte d'auteur)
1996 – Nos années groseilles - Jaclean Laurent - Adex Ed
1997 – Emouvances - Jaclean Laurent – Adex Ed
2000 – Clair de Brumes - Jade Vuaillat - (compte d'auteur)
2007 - Anthologie Paris & Cameroun « Terre de Poètes, Terre de Paix » (Festival international de Poésie à Paris)
2009 – Huit écrivains face à leur temps – (Alternatives Croisées) Analyse de huit écritures poétiques par C. Wojcnik (CNRS) & Ph Nollet
2013 – Les murs ont des Poètes – Collectif de dix auteurs pour l'association Laurette Fugain ( Ed. Edilivre )
Autres de 2000 à 2017
° Revue trimestrielle 'Choliambe' (Auxerre)
° Anthologie trimestrielle 'Les Cahiers de Poésie' Luxembourg puis Les livres de Joseph Ouaknine – Paris -


Expositions:

France :

2002 - Pérouges (01)
2002 à 2006 – Galerie du Quai Saint-Rambert-en-Bugey (01)
2004 - Maison des arts – Poncin
2004 – Dagneux (01)
2005 Salon de Poncin (01)
2006 Belley – Biennale d'Art Sacré – Palais épiscopal (01)
Marché de la création : Chavanay (42) – Beaurepaire (38) – Brangues (38)
2004 - Bourg-en-Bresse (01)
2004 - Salon de Vienne (38)
2005 - Meximieux (01)
2005 - Salon de Vienne (38)
2007 Villeurbanne (69)
2008 Paris – Le Scribe (75)
1er septembre - 31 octobre 2017 Mâcon


Etranger
2006 Invitation Galerie Jane Sandelin - Richmond (Va) USA
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Oeuvres dans les collections privées : USA, Egypte, Allemagne.

Origine de l'ainfinigraphie


En 2001 est née à flanc de Côtière une écriture de technique mixte, plastique et photographique, entre Bugey et Dombes, à l'endroit précis où le lit de la rivière d'Ain n'a de laideur que son exceptionnelle sauvagerie.
Il fallait le soleil à l'heure où les souffleurs d'aube décortiquent les étoiles mortes dans l'haleine d'une lune prétentieusement nacrée, et cette collection de photos qui s'offraient à mon regard en même temps que les aubes roussies nous disaient la démence d'un monde, que les matins roses m'apprenaient le rire des oiseaux, les pleurs d'un vieux hêtre, le jeu d'un écureuil venant glaner un quartier de pain, et puis encore ces capes de brumes, féeriques volutes, jamais semblables, et toute cette poésie à mes yeux jamais sortis de l'enfance. Il fallait tout cela, comme un septième sens entretenu par la poussière jaillissante sur les sentes blanches des nuits d'équinoxe, le pâle reflet des longs jours où le ciel ne sait pas relever son jupon de mousseline, pour que je m'enferme dans cette bulle d'art et n'en ressorte qu'après cinq années de recherches, d'espérances, de doutes, de joies, enfin d’œuvres accouchées uniques.
Joie d'avoir donné naissance à une autre esthétique, celle de la ‘screen beauty’ nommée Ainfinigraphie, art novateur, autre exutoire des générations à venir...


Démarche artistique


Issue du langage entretenu par la lumière naturelle et le regard, ma démarche artistique, est la conséquence directe de ma relation nécessaire avec la vie extérieure, relation à servir les écritures poétiques, photographiques, numériques et plastiques.

Elle s’inscrit dans un travail de rapprochement des oppositions, présent/passé, amour/désamour, guerre/paix, vie/mort, raison/folie (…) et entend donner âme à toute matière éteinte, métamorphose à suggérer une poursuite dans le temps et les émotions transcrites par l'environnement plus ou moins intime. Cette démarche est transcrite sous diverses formes d’écritures, plastiques (peinture, bas-relief ), photographiques et infographiques (en ailleurs de l’écriture poétique), écritures qui ont guidé des recherches autorisant une esthétique basée sur la fusion qui permet, avec une recherche sur les transparences, d’obtenir un syncrétisme et par là même associer au paysage et à la nature les liens permettant toute apposition, opposition de quelque science et à quelque temps qu’il soit...
Elle nourrit ma nécessité de donner à revivre via l’observation de tableaux vrais et vivants que sont ceux des paysages, tout en contribuant directement au développement de ma créatique et au sens que je lui donne pour atteindre mon objectif artistique, la création d’une œuvre cohérente de principe explicite et novateur.


Technique


L'ainfinigraphie est une technique plurielle, l’union d’essences diverses nécessaires à produire une texture élaborée puis les fondre, les confondre, les refondre avant d'en réaliser des tirages pigmentaires fine art (TIPEA) sur toile.

Singulière, elle varie selon l'effet recherché. D'autres matières s'ajoutent en fin ou pas. Les œuvres se présentent généralement tringlées, parfois enchâssées. Les Ainfinigraphies, sont des œuvres originales uniques ou numérotées /3.

La durée de vie des ainfinigraphies en tirage pigmentaire est comparable à celle d'une lithographie.
Les pigments (minéraux) encapsulés de résine assurent la pérennité pendant plusieurs générations.



Projections intimes


C’est une dualité profondément ancrée en mes chairs qui tend à donner ce nouveau mouvement, une nouvelle vie à l’inertie de ces fondus créatifs. Les maux exultent naturellement dans ce travail d’oppositions et de projections de l’évolution du monde via la lumière et l'ombre, les gestes et traits, l'association des couleur de la lumière et des transparences.

La recherche artistique numérique ajoute évidemment aux techniques plastiques et à l'art contemporain


Réflexion autour de ma créatique
(langage poétique et plastique)


Les énergies négatives qui emprisonnent l'esprit enferment la charge de l'imaginaire jusqu'à manifester de vives tensions. Aux sensibilités exacerbées, le sombre inhibe l'expression et les énergies positives. (effet page blanche, parenthèses du créatif ?)
Lorsque ces tensions cèdent, leurs vibrations et émotions vives permettent à l'imaginaire de reprendre sa place, à l'esprit de se tourner alors vers des énergies positives, lumière beauté légèreté...
Beauté à pleurer parfois. (De l'esthétique et sensualité ?).
Eveil de sens, renaissance...
Le ton est alors donné (musicalité ?)

C'est enfin la charge d'amour qui permet l'échange entre la beauté et le sombre, l'amour fou parfois, et permet aux tripes d'interpréter sous une forme écrite quelconque ce que l'imaginaire avait, un temps plus ou moins long, enserré. Cet amour qu'il faut pour délier les noeuds de l'entre-soi pour mieux ouvrir la porte à l'autre, tous les autres possibles (de l'universalité ?)
La libération des émotions autorise alors l'affleurement (De l'hypersensibilité ?), réalisation de ma constante dualité. Celle-ci donnera ces créations, vie aux âmes éteintes par la violence de ceux qui n'ont, pour seul exutoire, que la barbarie, pour seule culture, que la pauvreté intellectuelle.

Dire et dire encore... Opposer l'hémisphère du feu et de la mort à l'hémisphère des fleurs et de la beauté qui m'est indispensable. Dégager les ondes néfastes, ces ombres qui vont de nouveau laisser pénétrer la lumière pour accoucher d'oeuvres essentielles à survivre et avancer.
Ceci est - peut-être ? - ce qui explique que les oeuvres les plus bouleversantes et les poèmes les plus poignants naissent entre souffrances et beautés, entre tourments et clartés, entre beauté et effrayance.

Cette réflexion suggestive est très personnelle et n'engage que moi.
Aux fins de cette petite analyse je me suis référée aux vibrations ressenties dans les œuvres des périodes blanches d'Utrillo ou Bellegarde, à la puissance des concertos de Beethoven Dvorak, aux œuvres de Dali, Van Gogh, Picasso, Miro, celles des autres Bukowski, Apollinaire, Baudelaire Rosnay mais aussi ressenties puissamment dans les textes de Brel, Barbara, Ferré qui furent tremplin entre une quête de mes différentes formes d'écriture et la réalisation artistique proposée ici.
Tremplin entre les âges
Entre le lecteur et le créateur...

1er septembre - 31 octobre 2017

Biographie
(Parcours artistique)



Lyonnaise de formation scientifique, après avoir exercé à L'Institut Pasteur de Lyon, Jade fît preuve d'une sensibilité évidente à diverses formes d'expression artistique dès l'enfance.

C'est d'abord au frère absent qu'elle s'adresse, exprimant les heurts et chaos de l'enfance 'de remplacement', dont elle porte le fardeau, auquel il convient de se soustraire pour aller à la rencontre du Soi, comme avant elle l'avaient fait F. Dolto, V. Van Gogh, S.Dali et bien d'autres.

Suivront plusieurs recueils de poésie et autres publications (cf) ainsi que des interventions dans quelques écoles élémentaires de l'Ain. En 2005 son petit manifeste poétique vaut à Jade, Poète, d'être étudiée dans différents collèges (Dax, Orléans...)


Aussi interprète elle obtient, le deuxième prix de chanson française lors d'un hommage à J. Brel rendu en 1990 à Villeurbanne où elle rencontre Nicole Rieu, Gilles Dreux et Jean Corti compositeur et accordéoniste de l'artiste.


Étroitement attachée à la famille, l'enfance et l'humain en général, elle œuvre au sein d'associations lyonnaises et rejoint le Centre Culturel du III° arrondissement où elle créé un atelier d'expression artistique (sections théâtre et chant) lequel lui ouvre les portes d'une Maison de l'Enfance, association qu'elle présidera deux années en lien avec le service social de l'Hôtel de ville de Lyon.


En 1993 Jade intervient au Collège Jean Jaurès de Villeurbanne avec un groupe de 20 ados de 4° et 3° et l'aval de Luc Plamondon aux fins d'adapter l'opéra rock Starmania aux élèves. Soutenue par les enseignants pour les chorégraphies décors et costumes, Jade et les jeunes collégiens présenteront Gônemania au Festival des Premières Planches de la MJC.

En 1998 adoptant la Dombes cette autodidacte décide d'améliorer sa technique de peinture à l'huile au sein d'un atelier d'artistes.

Elle poursuit dans le même temps une recherche photographique entamée à 20 ans. C'est dans les aubes et levers de soleil sur les Alpes, les couchers de soleil sur les étangs de Dombes et dans la nature qu'elle puise une inspiration infinie.
De l'acrylique à l'huile, de l'argentique au numérique elle fait converger ses plastiques et développe une technique d'art digital qu'elle baptise ainfinigraphie.
En 2002 elle inaugure sa première exposition à Pérouges.


En 2004, elle part aux Etats-Unis, retour sur les stigmates de Manhattan et Washington. A Richmond (Virginie) elle présente ses recherches dans un Artwork, créations nées suite au choc émotionnel ressenti en 2001, hommage aux victimes de la barbarie.
Bientôt elle sera invitée à exposer ses ainfinigraphies Galerie Jane Sandelin à Richmond Va.
Le décès de sa mère et le très grand âge de son père vont mettre un terme à ce projet grandiose.
Priorité à la famille, parenthèse qui durera 6 années pendant lesquelles elle s'installe dans le canton de Vonnas - Pont-de Veyle où elle rejoint la vie associative et culturelle locale.



Après que les choses de la vie aient repris leur chemin, Jade présente ses travaux aux galeries de Mâcon...





Publications - Expositions


Publications :

1987 - Bleu Blanc Jacques - Jaclean Laurent - (compte d'auteur)
1996 – Nos années groseilles - Jaclean Laurent - Adex Ed
1997 – Emouvances - Jaclean Laurent – Adex Ed
2000 – Clair de Brumes - Jade Vuaillat - (compte d'auteur)
2007 - Anthologie Paris & Cameroun « Terre de Poètes, Terre de Paix » (Festival international de Poésie à Paris)
2009 – Huit écrivains face à leur temps – (Alternatives Croisées) Analyse de huit écritures poétiques par C. Wojcnik (CNRS) & Ph Nollet
2013 – Les murs ont des Poètes – Collectif de dix auteurs pour l'association Laurette Fugain ( Ed. Edilivre )
Autres de 2000 à 2017
° Revue trimestrielle 'Choliambe' (Auxerre)
° Anthologie trimestrielle 'Les Cahiers de Poésie' Luxembourg puis Les livres de Joseph Ouaknine – Paris -


Expositions:

2002 - Pérouges (01)
2002 à 2006 – Galerie du Quai Saint-Rambert-en-Bugey (01)
2004 - Maison des arts – Poncin
2004 – Dagneux (01)
2005 Salon de Poncin (01)
2006 Belley – Biennale d'Art Sacré – Palais épiscopal (01)
Marché de la création : Chavanay (42) – Beaurepaire (38) – Brangues (38)
2004 - Bourg-en-Bresse (01)
2004 & 2005 - Salon de Vienne (38)
2005 Meximieux – (01)
2007 Villeurbanne – (69)
2008 Paris – Le Scribe – (75)

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Oeuvres dans les collections privées : USA, Egypte, Allemagne.