ヴァーニャ・ゲオルギエヴァ
要点:
プロヴディフで訓練を受け、イタリアに住むブルガリア人アーティスト。
ユニークなスタイル：明るい色、光、バタフライタッチ技法。
クロモセラピーにインスピレーションを得た「RA」（レインボーアート）運動の創始者。
力強く感情的な作品：明るい風景、ポジティブなエネルギー。
イタリアのコルツァーノを拠点とするヴァーニャ・ゲオルギエヴァは、単なる画家ではありません。彼女は視覚的なストーリーテラーであり、その作品はどれも感情と光のメロディーのように響き渡ります。 1984年にブルガリアで生まれ、名門プロヴディフ美術学校で壁画を専攻しました。この堅固な学問の基礎は、イタリアの偉大な巨匠アトス・ファッチンカーニのもとで過ごした8年間によって強化されました。ファッチンカーニは、彼女がまだ20歳のときに、彼女をモンザンバーノの彼の側に招きました。
野の花 3 (2024)、ヴァーニャ・ゲオルギエヴァ、キャンバスに油彩、60x80 cm
鮮やかな技術、ユニークな特徴
ヴァーニャ・ゲオルギエヴァの絵画は単に表現するだけではなく、放射します。アーティストは「バタフライタッチ」と呼ぶ独自の技法を使って、キャンバス上で色彩を踊らせ、まるで浮いているかのように見せ、暗いアクリルの背景と優しく融合させ、ほとんど超自然的な方法で光を振動させます。彼の作品は、クロモセラピーに近い清浄なエネルギーを発しているようで、部屋にポジティブな波動とダイナミズムを吹き込むことができます。
多くの作品とは異なり、Vanya は簡単なエフェクトや特殊な顔料に頼っていません。軽やかな動作、ヘラの精密さ、 15 年以上の研究と実験を経て獲得した動きと光の熟練さが、彼の作品に視覚的、感情的な力を与えています。彼女のすぐに認識できるスタイルにより、彼女は現代の芸術界で注目される重要な人物となっています。
トスカーナの魔法の光（2023）、ヴァーニャ・ゲオルギエヴァ、油彩、紙、80x80 cm
「RA」運動：レインボーアート
「RA - レインボーアート」運動の創始者であるヴァーニャ・ゲオルギエヴァは、光り輝く、ほとんど精神的な美しさの探求に作品を捧げています。色彩のスペクトルは、彼の作品に出会うすべての人に感動を与える普遍的な言語となります。それは生きた、感じられる、ほとんど治療的な芸術です。
魂に語りかける作品
夢を追って（2024）、ヴァーニャ・ゲオルギエヴァ、リネンに油彩、90x90 cm
注目のアーティスト、ヴァーニャ・ゲオルギエヴァ
睡蓮の反射 5 (2024)、ヴァーニャ・ゲオルギエヴァ、リネンに油彩、120x200 cm
飽和状態になりがちなアート市場において、Vanya は、強力ですぐに認識できる視覚的特徴によって際立っています。彼女のユニークなアプローチと色彩と光の熟練度により、彼女は古典的でありながらも毅然とした現代性を兼ね備えたアーティストとなっています。すでに批評家から認められ、展覧会でも絶賛されているこの作品の人気は高まり続けており、個人や団体のコレクションにも加わっています。
しかし、ヴァーニャ・ゲオルギエヴァを選ぶということは、生き生きとして空間を美しくし、心に触れる作品に愛着を持つということでもあります。各絵画には証明書、丁寧な梱包、そして多くの場合、アーティストのサインが入った小さなオリジナルギフトが付属しています。ヴァーニャの作品を購入するということは、彼女の世界の一部を購入することを意味します。
ヴァーニャ・ゲオルギエヴァは、情熱、本能、そして真実をもって、呼吸するように絵を描きます。彼の芸術は美の息吹であり、エネルギーの源であり、内なる光の永遠の賛美です。だからこそ、今日彼の作品を集めることは、未来に賭けるだけでなく、現在にもう少し詩をもたらすことを選択することでもあるのです。
FAQ – ヴァーニャ・ゲオルギエヴァ
ヴァーニャ・ゲオルギエワとは誰ですか?
ヴァーニャ・ゲオルギエヴァは、1984年生まれのブルガリアの画家で、ブルガリアのプロヴディフにある美術学校で学びました。彼女はイタリアのコルツァーノに住み、働いており、8年間アトス・ファッチンカーニ師に師事しました。
彼の芸術スタイルは何ですか？
彼女のスタイルは、鮮やかな色彩の使用、バタフライタッチと呼ばれるユニークなテクニック、そしてクロモセラピーにインスピレーションを得た明るいアプローチによって特徴づけられます。彼女はキャンバスに油絵を描き、夢のような活気に満ちた風景を描きます。
「RA」運動とは何ですか?
「RA」はレインボーアートの略で、色の調和、光、感情に基づいてヴァーニャが創設した運動です。芸術を通じてポジティブで普遍的なエネルギーを伝えることを目的としています。
なぜ彼の作品に投資するのでしょうか?
彼の独特なスタイル、類まれな技術的熟練度、素材の品質、そしてアートシーンにおける認知度の高まりにより、彼の作品は美的にも遺産としても優れた投資となっています。
Nicolas Sarazin