ピエール・ピトン: 私は 1980 年代初頭にプロの写真家になりました。

アートワークを作成し、アーティストになるきっかけとなったのは何ですか? (出来事、感情、経験…)

私がプロの写真家としての活動を始めたのは 1980 年代初頭で、当時私は憲兵隊という同じ機関内で司法調査官と写真家という二重の役割を担っていました。この文脈において、これらは非常に技術的で体系化されたドキュメンタリーのショットであり、楽しい文脈で撮影されることはほとんどありませんでした。それは劇的な出来事の後に起こることが多かった。

私は犯罪や犯罪の写真とは異なり、「美しい」、「楽しい」、「楽しさ」…を個人的に探し求めてアーティストになったと思います。

あなたの芸術的背景、これまでに実験してきたテクニックや主題は何ですか?

私はフィルム写真の出身で、撮影、白黒およびカラー プリントのどちらでも構いません。デジタル写真の出現により、現像にかかる時間が節約され、スペースも節約されました（研究室や化学が不要になりました）。

しかし、私はフィルム写真、それが呼び起こす感情、フィールドまたはスタジオでの撮影技術（たとえば、今でも使用している独立したセルなど）、光の視覚分析、測色などに執着し続けています...

たとえば、私はフォトモンタージュのファンではありません。それは私の仕事の一部ではなく、私よりもこの主題をはるかにうまく習得できる才能のあるグラフィックデザイナーの仕事の一部であると信じています。そうでなければ、撮影するときは、ある程度の事前準備があれば、どんな被写体でも対応できると思いますが…。

あなたを他のアーティストと区別し、あなたの作品をユニークなものにしている 3 つの側面は何ですか?

私の位置と撮影角度、使用する焦点距離と光の選択、私の目。

あなたのインスピレーションはどこから来ますか？

地獄、どこでも！脳が常に興奮しているような気がします！真面目な医者ですか？私はあらゆる主題の古い写真と現代の写真をたくさん見て、それがどのように構築されたかを分析します。

あなたの芸術的なアプローチは何ですか？見る人にどのようなビジョン、感覚、感情を呼び起こしたいですか?

それは、私の写真の前で立ち止まる鑑賞者の感情と疑問が奇妙な入り混じったものです。そして、交換と共有が生まれます。それが幸せです。頂点は、彼がそれを獲得したいときです。

作品はどのようなプロセスで作られているのでしょうか？自発的ですか、それとも長い準備プロセス（テクニック、古典芸術からのインスピレーションなど）を経てですか？

両方: 自発的に、または一定の準備期間を設けて、時には偵察を行ったり、外観の地図製作に取り組んだりします。

特定の作業テクニックを使用していますか?もしそうなら、説明してもらえますか？

あまり。期待される結果に応じて、撮影中に時々濾過が行われます。

あなたの作品に革新的な点はありますか？どちらか教えていただけますか？

難しい質問ですが…私にとって、どの分野のビジュアルオブジェクトやアートオブジェクトも革新です。

最も使いやすい形式または媒体はありますか? 「はい」の場合、その理由は何ですか?

映画では、24x36 から Sinar カメラまで、すべてのフォーマットを使用しました。現在、デジタルでは富士フイルムの中判を使用しています。私のプリントはキャンソンコットン100%のマット紙で作られています。その結果は非常に興味深いもので、見る人にある種の疑問を呼び起こし、それ自体がしばしば交流を引き起こします…芸術は人々を結び付けます。

どこで作品を制作していますか？自宅でしょうか、共有ワークショップでしょうか、それとも自分自身のワークショップでしょうか？このワークスペースでは、クリエイティブな作業をどのように整理していますか?

自宅に小さなスタジオがあり、ストロボ 3 台、リフレクター、シェイパー、ボックス、その他の通常のものがあります。

私のプリントについては、有能で本格的な専門の物理学研究室にサービスを依頼しており、Web 経由でプリントすることはありません。そしておそらく12月には、サン・マロに常設ギャラリーが開設されるでしょう。

あなたの仕事は、フェアや展示会のために新しいコレクターに会うために旅行することにつながりますか?もしそうなら、それはあなたにとって何を意味しますか？

はい。私たちはソーシャル ネットワーク以外の場所で画像を公開します (実際には何も貢献しません)。これらのイベントでの会議やディスカッションは充実していて、率直に言って素晴らしいものです。

将来、あなたの作品とアーティストとしてのキャリアはどのように進化すると思いますか?

まずはこれからも写真を楽しんでください。アーティストとしての私のキャリアに関しては、「小さなお母さん」はすでに順調に進んでいますが、彼女は誰ですか？少し運が良ければ、2000万ドルの写真を公開できるかもしれません。

あなたの最新の芸術作品のテーマ、スタイル、テクニックは何ですか?

「過ぎゆく時間」 過ぎていく時間。長時間露光の写真シリーズ。

あなたの最も重要な展示体験について教えていただけますか?

私が入会したばかりのサン・マロ画家協会の中で開催される初めての集団展だったと思います。素晴らしい多分野の交流。

美術史に残る有名な作品を作れるとしたらどれを選びますか?なぜ ？

獣人的な人物。 44,000年：なんという長寿でしょう！

有名なアーティスト（生死を問わず）をディナーに招待できるとしたら、誰を招待しますか?彼に夜をどのように過ごすことを提案しますか?

おそらくクロード・モネ、私は彼の絵が大好きで、イタリアのドルチェアクアとボルディゲーラに写真を撮りに戻ってきました。夜は、彼は私たちに良いレストランに行ってほしかったと思います。