表面と表面下の芸術

私たちが都市景観について話すとき、主に都市の風景を不滅にするために、時には人生からのみそれを取り出すために 18 世紀に生まれた絵画のジャンルですが、私たちはすぐに、ある種の体系化されていない反射として、カナレットのヴェネツィア、ギュスターヴ・カイユボットのパリ、LS ローリーを思い浮かべます。そしてキルヒナーのベルリンでは、歴史的理由から都市の現実が忠実に、主に表面的に描かれている。なぜなら、当該の芸術家のほとんどが描いた時代には、地下鉄はまだ完全に運行しておらず、理想的な構想すらなかったからだ。しかし、これらの巨匠たちは、研究対象の中に、その時代で最もファッショナブルな交通手段にスペースを与えることを怠りませんでした。たとえば、モネのサン・ラザール美術館シリーズ（1877年）や、モネの鉄道プラットフォームなどが考えられます。前述のLSローリーなど、人気のある鉄道をテーマにした傑作を含む、非常に幅広い現実の一部である作品。 2023 年になった今、私たちは画家たちを不滅の存在にするために、より頻繁に地下鉄に乗って、美術史の最も有名な指導者たちが始めた物語を継続することを提案するかもしれません。そこで、私の考察を満足させるために、アルマジュールの芸術家の何人かがベルリンを描写し、旅行に機能するだけでなく関連する歴史的価値もある公共交通機関である U バーンにのみ言及してきました。絵画という媒体を通して紹介され、その後深められる価値があります。

ベルリンポツダム広場 (2014) エミリア・アマロによる絵画。

ベルリンの地下鉄

前述の地下鉄は 1896 年に建設が開始され、ポツダム広場とストララウアートールを結ぶことを目的とした最初のセクションが 1902 年に完成しました。同年、さらなる拡張工事が行われ、1910 年まで続きました。第一次世界大戦後も U バーンの延伸は続き、1930 年までにネットワークの長さは 76 キロメートルに達しましたが、国内で蔓延していた新たな経済危機のため、翌年もほぼそのままでした。地下鉄は国家社会主義時代でも大きな変化はなかったが、大規模な拡張の計画は立てられた。問題の物語は、第二次世界大戦の勃発中、さらに興味深いものとなった。当時、首都の地下鉄は激しい爆撃を受け、かなりの損害を被ったが、迅速ではあるが多少困難な修理が行われ、1945 年の廃止につながった。 1945 年末から 1950 年にかけて復旧作業は完了しましたが、差し迫った都市の分断に伴い他の問題も発生しました。その結果、鉄道網は市内の 2 つの独立幹線に区別されることになりました。多くの未使用の停留所はまさに幽霊駅と化した。さらに、分割の数年間に、同じネットワークがより広範なS-ネットワークと統合されたという事実に加えて、さまざまな通りや広場の共産主義用語の地名変更の結果、東部の多くの駅の名前が変更されました。バーンは、すでにより広範囲に拡張されていた西部の地下鉄が、東部当局が運営する S バーンに取って代わるためと、新しい交通ルートにより良いサービスを提供するために、大幅に拡張されました。最後に、私たちがよく想像できるように、この分離のハッピーエンドは、壁の破壊、ゴーストステーションの再開と国境ブロックの撤去の後にもたらされました。すべては 1990 年 10 月 3 日、ドイツの統一とともに正式に終了しました。この出来事は、大都市の段階的かつ完全な統一ももたらしました。さて、ベルリン U バーンについての絵画とシルクスクリーンの物語に移ります。この物語は、キュー、ユーリークラフト、アナデルカスティージョイバローラによる絵画の分析の中で具体化されます。

ベルリン U バーン (2021) キューによる版画制作。

キュー: ベルリンの U バーン

キューのシルクスクリーン版画によって私たちに提示された地下のビジョンは、同じテーマで色が異なる5つの作品シリーズの一部であり、疲れ、急いで、高揚しているときの運命の瞬間に声を与えるという目的を追求して、人生からスケッチされた可能性があります。イライラする労働者は、一日の厳しい仕事を終えて地下鉄を待ち、交通手段がすぐに到着するのを不安そうに目の前で観察し、最終的に彼らは自分たちの住居に戻り、そこで地下鉄の定期券を守り、地下鉄の定期券を繰り返し再利用します。これからの日々。このアートワークは、差し迫った避難生活を他の人に知らせるためにインスタグラムのストーリーを作成するために、特に携帯電話で地下鉄を撮影することが非常に人気があるため、写真から着想された可能性もあります。ソーシャルメディアはさておき、スクリーンプリントには問題の停留所の名前、すなわち1902年2月に開業したハレシェス・トール駅と、シュトララウアー・トールからポツダム広場までの最初の地下鉄路線が明示されている。ウィキペディアを賢く利用して、停留所の性質をよく理解した後、はるか昔、現在の駅の外に何が見えていたのかを知ることで、私のもう一つの好奇心を満たすことができました。それは、ハレシェス門です。、18世紀に市壁の代わりに建てられた古い税関壁の一部で、1812年のユダヤ人の勅令が出るまでユダヤ人がベルリン南部を通過して登録することができた唯一の門として知られています。

***ベルリン中央駅*** (2018)ユーリー・クラフトによる絵画。

ユーリー・クラフト: ベルリン中央駅

クラフトの水彩画は水平方向にフレームを構成し、立っている観察者の視点をシミュレートする視点を想定しており、おそらく地下鉄内を歩き、2つの列車が突然出会うことを意図していると思われます。このような出来事は、多かれ少なかれ頻繁に起こるかもしれないが、おそらく恋人同士のつかの間のキスのようなものを呼び起こす可能性があり、刻々と変化するルートを旅することを余儀なくされた恋人たちは、太陽と月の最も悲しく、最も不可能な再会を思い出すことになるだろう。駅の場所に戻ると、私たちが駅の中を一人で歩いていると、ほとんど強制的にすべてのことをやり終えた後、今では疲れて混乱しており、上記のことにもやや唖然とし、ほとんど驚愕しているのが観察できることがあります。私たちは線路の片側でのみ、そして義務的に期待していた到着の重なり合い。問題の地下鉄について言えば、芸術家は作品のタイトルによって、捉えられた場所、すなわちベルリン中央駅、2006年に開設されたベルリンの中心部、まさにベルリン中央駅に位置していることを明らかにしている。モアビット地区。しかし、この場所について詳しく説明するには、運命の 1990 年代にもう一度戻らなければなりません。そこでは、統一直後、都市計画担当者は都市交通の再編の問題に取り組まなければならず、そのアイデアが後に実行に移されました。 2 つのガラス小屋の交差点の特徴を表面レベルで形にすることを目的とした、現代的な多層交差点駅に生命を吹き込みました。

WEBERVIESE STATION BERLIN (2022)アナ・デル・カスティージョ・イバローラによる絵画。

アナデルカスティージョイバローラ: ベルリン、ヴェーバーヴィーゼ駅

それは鏡の巧みな反射のように見えますが、そうではありません。列車内の乗客のシルエットはさまざまであり、柱に表示されている画像も同様であり、車両の多様な形状と灰色の線路の一部を再現する準備ができています。。後者の配色は、黄、緑、黒と並んで写実主義的なアプローチを維持したいと考えた画家によって使用された数少ない配色の 1 つですが、「二重テーマ」にはシュルレアリスムの風味を持つ明確な後味があります。実際、これらの夢のような対称性と乗算こそが、停止の本質を認識可能にするものであり、それは写真ショットに似たビジョンを通じて突然明らかになり、その実験は日常的に行われる可能性のある媒体であり、私たちに携帯電話のカメラの目を私たちの目の代わりに使うだけで、世界を観察するための新しい角度を見つける機会が得られます。描かれた場所と言えば、地下鉄ウェーバーヴィーゼ駅です。U5 線の停留所で、カールマルクスアレの下、パリサー公社通りの正確に東に位置します。メメラー通りという名前で 1930 年に開業したこの駅は、第二次世界大戦中、正確には 1944 年 5 月に爆撃を受け、この事実により死亡したため、身も凍るような光景の「現場」であったことが知られています。参加者は200名で、ほとんどが女性と子供です。名前の問題に戻ると、1950 年にこの駅は Marchlewskistraße と呼ばれていたため、実際に使用されている名称に到達するには、統一後のベルリン上院が駅の名前を決定した 1992 年まで待たなければなりません。隣の小さな公園の名誉。