有名なコレクター: ジョニー・デップ

ジョニーデップ

ジョン クリストファー デップ 2 世は、アメリカの俳優兼ミュージシャンで、1963 年 6 月 9 日に生まれました。ゴールデン グローブ賞や映画俳優組合賞などの数々の賞を受賞し、アカデミー賞に 3 回ノミネートされ、英国アカデミー賞に2度ノミネート。

デップはホラー映画『エルム街の悪夢』（1984年）で長編映画に初出演し、『プラトーン』（1986年）で役を演じた後、テレビシリーズ『21ジャンプストリート』で10代の心ときめく役で名声を博した。 (1987–1990)。 1990 年代、彼は主に先見の明のある映画製作者の監督の下で独立系映画に出演し、しばしば特異なキャラクターを演じました。この時代の代表的な作品には、「クライ・ベイビー」（1990年）、「ギルバート・グレープを食べているところ」（1993年）、「ベニーとジュン」（1993年）、「デッドマン」（1995年）、「ドニー・ブラスコ」（1997年）などがあります。 、および「ラスベガスの恐怖と嫌悪」（1998）。デップはまた、ティム・バートン監督と長期にわたるコラボレーションを開始し、『シザーハンズ』（1990年）、『エド・ウッド』（1994年）、『スリーピー・ホロー』（1999年）などの映画で主演を務めた。

2000年代、デップはウォルト・ディズニーの冒険映画シリーズ『パイレーツ・オブ・カリビアン』（2003～2017年）でジャック・スパロウ船長を演じ、商業的に大きな成功を収めた。 『ショコラ』（2000年）、『ファインディング・ネバーランド』（2004年）、『パブリック・エネミーズ』（2009年）での演技が高く評価された。バートンとの実りあるパートナーシップは、『チャーリーとチョコレート工場』（2005 年）、『コープス・ブライド』（2005 年）、『スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師』（2007 年）、『アリス・イン・ワンダーランド』（2007 年）などの映画に続きました。 2010）。

2012年までに、デップは世界で最も著名な映画スターの一人となり、1年間で7,500万ドルを稼ぎ出し、最も稼いだ俳優としてギネス世界記録に認定された。 2010 年代を通じて、彼は自身の会社 Infinitum Nihil を通じて映画制作に深く取り組みました。さらに、彼は『黒ミサ』（2015年）での役で賞賛を集め、アリス・クーパーやジョー・ペリーと力を合わせてロック・スーパーグループ「ハリウッド・ヴァンパイアーズ」を結成し、その後映画『ウィザーディング・ワールド』でゲラート・グリンデルバルド役を演じた。ファンタスティック・ビーストと魔法使いの旅』（2016年）と『ファンタスティック・ビーストと黒い魔法使いの誕生』（2018年）。

1998年から2012年にかけて、デップはフランス人歌手ヴァネッサ・パラディと恋愛関係にあり、女優のリリー＝ローズ・デップを含む2人の子供をもうけている。 2015年から2017年にかけて、彼は女優のアンバー・ハードと結婚し、その注目を集めた離婚はメディアで大々的に報道され、両当事者は互いに虐待の申し立てをし、大々的に報道された名誉毀損訴訟に関与した。

画家としてのジョニー・デップ

ジョニー・デップは非常にクリエイティブな人物として広く知られており、著名な映画スターとしても、定期的に演奏する熟練したミュージシャンとしても有名です。しかし、彼がアーティストであるとみなされるかどうかについての好奇心が高まっています。最近、ジョニー・デップの絵画がオークションに出品され、法外な値段で落札された。しかし、これらの芸術作品には本当に芸術的価値があるのでしょうか?

デップは正式に芸術を追求したことはないにもかかわらず、長年にわたって芸術が彼の人生の不可欠な部分であったことをインタビューで明らかにした。それは自己表現の手段として、そして身近な人に対する彼の感情を反映する手段として機能しました。映画業界での輝かしいキャリアとミュージシャンとしての成功にもかかわらず、彼は自分の芸術をより幅広い聴衆と共有することに躊躇していました。最終的に、彼はこの消極的な姿勢が自分自身に課した制限であることに気づき、絵を描くことへの情熱を世界と共有することを決意しました。その結果、ジョニー・デップのアートはすでにオークションで数百万ドルの値がついたが、この偉業は生涯を通じた数人のアーティストだけが達成したものだ。間違いなく、彼の既存の名声が報道機関や一般の人々からより多くの注目を集めましたが、疑問は残ります。これらの絵画は本当に誇大宣伝と高額な価格に値するのでしょうか?

デップの作品はすべて、ポップアートを彷彿とさせますが、より繊細な色調のグラフィック スタイルで表現された鮮やかで大胆な色彩を特徴とする独特の美学を共有しています。肖像画には、輪郭と顔立ちが強調され、表情豊かな装飾が施された人物が描かれています。現時点では、彼の芸術作品に対する批判的なレビューはほとんどなく、彼の芸術的名声の突然の上昇をアート業界がどのように認識しているかを測るのは困難です。ジョニー・デップの絵画を検討したある批評家は、あまり感銘を受けず、俳優としては評価したが、絵の具を描くための媒体のように扱っており、彼の芸術的スタイルはアマチュア的だと感じた。

それにもかかわらず、正式な芸術的訓練を受けていないにもかかわらず、デップは長年にわたって個人的に絵画を追求しており、人々が彼の芸術を喜んで支持するのであれば、それは本質的に何も悪いことではありません。これが長期的な取り組みになるのか、それとも映画撮影の合間に楽しむ単なる趣味になるのかはまだ不明だ。しかし、最初のオンラインアート販売の成功を考えると、彼が続けない正当な理由はないようです。ジョニー・デップは間違いなく才能があり創造的な人物です。 「アート」には、音楽や映画など、さまざまな媒体、ジャンル、形式が含まれます。デップのような人が複数の芸術的手段を通じて自分自身を表現しようとするのは驚くべきことではありません。創造的な人々の多くは、特定の芸術形式で有名になりますが、多くの場合、最も著名な職業の輝きに隠れて、さまざまな隠れた才能、趣味、スキルを持っています。ジョニー・デップは、時間を作り、さまざまなクリエイティブな活動を探究し、優れた成果を上げることに成功しました。

記録破りのアーティスト

2022年、ジョニー・デップは最新アートコレクションのオンラインオークション開催を突然発表した。反響は圧倒的で、発表から数時間以内に彼の絵は360万ドル以上の収益を上げた。 「フレンズ・アンド・ヒーローズ」と題されたこのシリーズには、デップのさまざまなアートワークが掲載されていたが、大量のトラフィック流入によりウェブサイトがクラッシュし、750部の作品はあっという間に完売した。

注目すべき作品の中には、ローリング・ストーンズのギタリスト、キース・リチャーズの肖像画が含まれていた。彼は悪名高い薬物依存のライフスタイルを持ち、デップの象徴的なキャラクター、ジャック・スパロウのインスピレーションとなった。別のアートワークでは伝説の映画スター、エリザベス テイラーが紹介され、ボブ ディランとアル パチーノもシリーズの一部としてフィーチャーされました。

デップが自身の作品を一般に販売したのは、このオンライン展示会が初めてではなかった。以前の例では、彼はNFT（非代替トークン）取引に従事し、友人やヒーローに関連した彼のアートワークの10,000以上のユニークなNFTを作成しました。コレクションは「Never Fear Truth」と名付けられ、NFTにはアニメーションとオリジナルの絵画の強化が含まれていました。デップは、収益の25％をグレート・オーモンド・ストリート小児病院、ロサンゼルス小児病院、エリザベス・テイラー・エイズ財団、トンプソンのザ・ゴンゾ・トラストなど、さまざまな慈善団体に寄付すると約束した。

これらの NFT のいずれかを購入することで、購入者は、さまざまな取り組みやプロジェクトで共同作業できる専用の Discord コミュニティにもアクセスできるようになりました。デップは、自分のアートが一般の人々に届くだけでなく、コミュニティと彼のアートワークの購入者の両方に積極的に貢献できるようにすることに熱心でした。

彼の絵の特徴

ジョニーは、「友達とヒーロー」をテーマにした限定版アートワークのデビューコレクションを発表しました。このコレクションは、彼に深い影響を与え、個人としてインスピレーションを与えた人々へのトリビュートです。登場人物の中にはキース・リチャーズ、ボブ・ディラン、エリザベス・テイラー、アル・パチーノなどがおり、それぞれの作品でジョニーの視点から彼らのキャラクターを親密に描写している。

2023 年初め、多才な俳優でありミュージシャンである彼は、「Friends & Heroes II」というタイトルの 2 番目のコレクションを発表しました。このシリーズには、俳優のヒース・レジャーとリバー・フェニックス、ミュージシャンのボブ・マーリー、作家のハンター・S・トンプソンの描写が含まれています。これらの人々はジョニーと親密な友情を共有したか、または重要なインスピレーションの源として機能し、芸術作品に感情的な深みを加えました。

ジョニーは写真を参考にしながら、それぞれのイメージを蒸留して、主題を単純化して象徴的に表現しました。その後、彼は作品に彼の特徴的なフリーハンドの豊かさを注入し、彼のアートを「ポップアート」と「ストリートアート」の交差点に位置づけます。ポップカルチャーの有名な人物が鮮やかな色とダイナミックなストリート アートの要素で再考され、従来のポップ アートの非人間的なグラフィックの単純さを超えたものになっています。その結果、本物の感情を込めてポップアートを体現する、象徴的で感情を刺激する一連のポートレートが誕生しました。

彼の最新リリース「Five」は、わずか 13 日間の期間限定版です。この自画像は、ジョニーが 2021 年に親友のラルフ・ステッドマンのスタジオでこのアートワークを構想したときに経験した精神的疲労を捉えています。この年は彼の人生において困難な時期の5年目であり、その瞬間を象徴するジェスチャーとして「5」のタリーマークを取り入れた。この作品を創作するという行為は、彼にとって創造的な癒しの一形態となった。ジョニーはこれまでこの物理的なアートワークを非公開にしていましたが、今では世界と共有する準備ができていると感じています。このアートの元の参考資料は、ジャン＝バティスト・モンディーノが監督したディオールの「ソヴァージュ」の写真撮影の静止画です。ジョニーは、ディオールと彼らが彼に示してくれた揺るぎないサポートへのオマージュとして、この特定のイメージを選びました。彼にとって、このイメージは、困難な時代でも不屈の精神を持ち続ける人々の忠誠心と支援を意味します。

コレクターとしてのジョニー・デップ

多才な才能で知られる有名なハリウッド俳優ジョニー・デップは、スクリーン上の才能だけに留まりません。俳優業以外でも、彼は芸術に深い情熱を持っており、特にネイティブ アメリカンの芸術に重点を置いた熱心なアート コレクターとして知られています。

長年にわたり、デップはアートの世界に多額の投資を行っており、サルバドール ダリ、ジャン=ミシェル バスキア、アンディ ウォーホルなど、20 世紀の象徴的なアーティストの作品を含む印象的なコレクションを蓄積しています。しかし、彼のコレクションを真に際立たせているのは、伝統的なネイティブ アメリカン芸術に対する彼の真の愛情であり、その魅力はケンタッキー州で幼少期に遡り、そこで彼はネイティブ アメリカンの文化と歴史に触れ、深いインスピレーションを感じました。

大人になってからも、デップは幅広いスタイルや形式を網羅するネイティブ アメリカンの芸術を掘り下げて収集し続けてきました。特に彼は、ネイティブ アメリカンのコミュニティ内で歴史的および文化的に計り知れない重要性を持つ陶器、かご細工、ビーズ細工、織物などの伝統的な芸術形式に強い関心を示しています。これらの芸術形式は、祖先の遺産とつながり、伝統的な知恵を保存する手段として大切にされています。

さらに、デップのコレクションには、ナバホ族、ホピ族、ズニ族など、ネイティブ アメリカンの多様な部族の芸術作品や、世界中のさまざまな先住民文化の表現が含まれています。情熱的なコレクターであるだけでなく、彼はネイティブ アメリカンの芸術やアーティストを積極的に宣伝および支援し、さまざまなネイティブ アメリカンの組織と協力して伝統的な芸術形式を保護することの重要性についての意識を高めてきました。

彼のコレクションの印象的な作品の中には、カイオワ州のアーティスト、テリー グリーブスが制作した息を呑むようなビーズのジャケットがあります。ジャケットには動物やカイオワ神話の場面を描いた複雑なビーズ細工が施されており、伝統的な芸術性を見事に表現しています。デップはこの傑作をサンタフェのオークションで 30 万ドルで入手し、彼のコレクションの中で貴重な宝物となっています。

もう 1 つの重要な芸術作品は、20 世紀に大きな影響力を持った芸術家、ジャン＝ミシェル バスキアの絵画です。 「Pork」と題されたこの大規模な絵画は、大胆な色、抽象的な形、テキスト要素を特徴とするバスキアの特徴的なスタイルを体現しています。デップはこの作品をクリスティーズのオークションで 680 万ドルという驚異的な価格で入手し、彼のコレクションに加える最も価値のあるものの 1 つとしました。

ジョニー・デップのアートコレクションは間違いなく賞賛を集めていますが、論争がないわけではありません。彼は、アートコレクションを担保として、経営不手際や財務上の不正行為を主張し、元経営者らとの法的紛争に巻き込まれている。

こうした課題にもかかわらず、デップのアートに対する情熱は揺るぎません。芸術の収集と投資、特に伝統的な芸術形式の支援と文化遺産の保存に対する彼の取り組みは、創造的表現の永続的な重要性を雄弁に物語っています。彼の多様で型破りなコレクションは、芸術の変革力、感情を呼び起こす能力、そして私たちの集合的な歴史と文化遺産を保存する役割を私たちに思い出させるインスピレーションとして役立ちます。

ジョニー・デップのアート コレクションは、伝統的な作品と現代的な作品の魅惑的な融合を体現しており、彼の独特の個性と独特の好みを反映しています。論争はあるものの、彼の芸術界への献身は、私たちの生活における芸術表現の影響力と影響力の証となっています。デップはコレクションを通じて、著名なアーティストを育成しただけでなく、伝統的な芸術形式とそれらに内包された文化的豊かさの保存を擁護してきました。芸術に対する彼の揺るぎない情熱は、創造性を受け入れ、美を鑑賞し、人間の精神の無限の可能性を大切にするインスピレーションとして役立ちます。

バービーコレクターとしてのジョニー・デップ

ジョニー・デップについて考えるとき、エドワード・シザーハンズ、『アリス・イン・ワンダーランド』のマッドハッター、『チャーリーとチョコレート工場』のウィリー・ウォンカ、『スウィーニー・トッド』の殺人理髪師など、彼の象徴的で楽しくエキセントリックな映画の演技が思い浮かびます。もちろん、パイレーツ・オブ・カリビアンシリーズの伝説的なキャプテン・ジャック・スパロウです。しかし、デップの興味にはあまり知られていない側面があります - 彼はバービー人形を集めています。

これは珍しいことに聞こえる人もいるかもしれませんが、彼の人形コレクションは、映画の小道具を収集するという彼の広範な情熱の一部にすぎません。デップさんはこれらの品物を保存し、将来祖父になった場合には、最終的には将来の孫たちに受け継いでいくつもりです（当然の感情です）。多くの俳優は映画での役柄の思い出を大切にしていますが、デップも例外ではありません。さらに、有名な作家ジャック ケルアックがかつて所有していた CD やアイテムの膨大なコレクションを持っています。注目すべきことに、デップの多様な興味は昆虫や動物の骨格の収集にまで及んでいますが、これは少々眉をひそめるかもしれない趣味です。しかし、動物の骨格収集に興味があることをオープンにしている人にとって、バービー人形のコレクションを持つことは特別なことではありません。

デップが人形コレクションを始めた経緯を語るうちに、その奇妙さは薄れていきます。すべては、彼が娘と一緒にバービー人形で遊んでいたときに始まりました。人形を独特の声で表現するために、彼はさまざまな声を採用しました。これは、画面上の彼のキャラクターの一部に影響を与えました。娘が成長してバービー人形で遊ばなくなったため、デップさんは人形を人にあげずに自分のものにしようと決めました。

デップのコレクションにある人形の正確な数は明らかにされていないが、情報筋によると、彼は数十の限定版バービー人形を所有しているという。さらに、彼のコレクションはバービー人形を超えて、有名人の人形も含まれています。その中には、ドニー＆マリー・オズモンド夫妻、ビヨンセ、デスティニーズ・チャイルドのメンバー、エルヴィス・プレスリー、ニュー・キッズ・オン・ザ・ブロック、そしてハイスクール・ミュージカルのキャスト全員が含まれる。デップは、現在の芸能界のニュースを反映して、自分の人形にユニークなタッチを加えるのを楽しんでいます。たとえば、数年前、彼はリンジー・ローハン人形に自宅軟禁の足首のブレスレットを飾り、当時の彼女の実生活の状況を反映しました。

最後の情報を奇妙に感じる人もいるかもしれないが、ジョニー・デップは職業生活でも私生活でも、自分の個性を受け入れることを決して躊躇しなかった。バックスクラッチャー、固形石鹸、足の爪の切り抜き、傘カバーの袖、有名人のヘアロック、へその綿毛など、さまざまな風変わりなアイテムのコレクターが存在するため、風変わりで風変わりなアイテムを収集することは珍しいことではありません (信じられないかもしれませんが、すべて本物のコレクションです!)。 。したがって、他の人が自分たちの風変わりなコレクションに耽溺できるのであれば、ジョニー・デップのバービー人形の魅力は完全に彼の特権であり、彼の並外れた才能や多様な興味と同様に称賛されるべきである。

ジョニー・デップの名言

• 「私はいつもアートを使って自分の感情を表現し、家族、友人、尊敬する人など、私にとって最も大切な人たちについて考えてきました。私の絵は私の生活の周りにありますが、私はそれを自分の中に閉じ込め、自分自身を制限しました。誰も自分自身を制限すべきではありません。」
• 「映画が芸術とみなされるかどうかはわかりません。あまりにも多くのお金が関係しているからです...すべては商業です。そんな場所から芸術が生まれるとは思えません。」
• "私の 絵画 私の人生はそれらに囲まれていますが、私はそれらを自分の中に閉じ込め、自分自身を制限しました。誰も自分自身を制限すべきではありません。」