アートウィーク東京の発足は、街のアートシーンの統一と国際化を目指しています

日本の国境は閉鎖されたままですが、最初の東京アートウィークは、街の活気に満ちたアートシーンを世界に公開しようとしています

日本の首都から50のギャラリーと機関が集まるこのイベントは、11月に限定的に開始されます。

東京は11月に新しいアートウィークを開催し、東京のアートシーンの統合と国際化を目的として、日本の首都全体で50のギャラリーと美術館を紹介します。日本現代美術プラットフォームと日本現代美術商協会（CADAN）は、アートバーゼルと日本文化庁の支援を受けて、今年の4日から11月7日までのスムーズな立ち上げが先駆けであると信じています。来年のより国際的なイベントの。

このフェスティバルはアートバーゼルによってもサポートされています。アートバーゼルのアジアディレクターであるアデリーヌ大井は、彼女のチームが「主催者に助言し」、「地域および国際的なネットワークへのアクセスを提供している」と述べています。 「しかし、香港は引き続きアジアでアートバーゼル展を開催し、東京でアートバーゼルを作る予定はありません」と彼女は言います。

日本の国境は市民と住民を除くすべての人に閉鎖されており、イベントの創設者である蜷川敦子ギャラリーのオーナー兼ディレクターであり、デジタルプラットフォームサウスサウスの共同創設者である蜷川敦子氏は、アートシーン、特に国内市場は、内向きに変わる可能性があります。そのため、アートウィーク東京の長期的な目標の1つは、海外からの訪問者に日本のアートエコシステムのユーザーフレンドリーな要素を紹介することです。

西木勝弘による二川敦子の写真

蜷川氏によると、日本には古くからの現代美術シーンが盛んですが、「歴史的には、さまざまな芸術グループ、世代、観客の間で多くの霧化が起こってきました」とのことです。また、「東京は非常に大きな大都市であり、長年の居住者でも東京の一部しか見えず、ここのアートシーンは非常に細分化されています。」蜷川は、アートウィーク東京が街の「活気と多様性」を祝うためにアートコミュニティを結集させると信じています。

イベントには、村上隆によるKaikai Kiki Gallery、コレクティブ4649、図などのアーティストスペースが含まれます。とXYZ、およびサイト間でサウンドアートを再生するArtMobileバストリップ。森アーツセンターは、Senga Nengudi、Etel Adnan、Carmen Herreraなど、16人の革新的な女性アーティストが展示している6つの参加美術館の1つです。東京国立近代美術館は民芸運動の歴史を調査する一方で、東京国立近代美術館は現代日本の写真に関するシリーズを継続します。 1950年にオープンした東京画廊+ BTAPは、参加している商業ギャラリーの1つであり、石井隆、大田、スカイザバスハウス、無人島プロダクションでは、風間幸子の東京オリンピックの木版画とCovid-19が展示されます。

The Silk Road（2021）by Anna Boghiguian photo by Furukawa Yuya、Mori Art Museum、Tokyo

「パンデミックにもかかわらず、市内で最も独立したギャラリーの所有者の多く、代替アート会場、村上隆のような異端者は、アートウィーク東京を支援することに専念しています」と蜷川氏は付け加えます。 「さらに、ワクチンが進歩した今、ここの人々は芸術の最も重要な2つの要素、つまり芸術を直接見ることと、一緒になって考えを交換することの2つに戻りたがっています。 「」

温度調節と手指消毒剤はCovid-19対策の一部であり、日本では、「慣例により、場所がマスクのみの方針であるかどうかにかかわらず、事実上すべての成人が公共の場でマスクを着用しています。蜷川によると。 「大規模なショッピングアーケードの閉鎖はありませんでした」と彼女は言います。「一部の美術館は非常事態宣言の期間中に閉鎖を余儀なくされ、チケット収入と将来のプログラミングに影響を与えました」。蜷川氏によると、東京オリンピックは政府による芸術的イニシアチブや制度への支援を強化し、日本の芸術部門に「歴史的理解と理解の深化。新進芸術家の促進」という点で「後押し」を与えた。