Alain Erpelding
Alain è nato nel 1968 nel Granducato di Lussemburgo. Si appassiona all'arte fin da quando era molto giovane. Ha iniziato a disegnare a matita all'età di quattro anni copiando un castello illustrato su un sottobicchiere. Durante la giovinezza continua ad interessarsi al disegno.
Al liceo frequenta la sezione artistica dove impara a conoscere pittori famosi della storia dell'arte. Ha trovato preferenze per Paul Klee, Wassily Kandinsky, Gustav Klimt e per il romanticismo Wlliam Turner, per citarne alcuni. Iniziò anche con nudi e dipinti ad olio. Dopo il liceo, durante gli studi e l'avvio alla vita professionale, la creatività ha ristagnato un po'. Da autodidatta ha continuato a dipingere un quadro di tanto in tanto.
Successivamente si è avvicinato gradualmente alla creazione di mobili in legno e sculture in legno.
Ha capito che l'arte richiede più dello sguardo, che ci coinvolge, che esige la nostra intelligenza e la vigilanza di tutte le nostre facoltà. Siamo invitati a guardare, ricevere, percepire e aprirci all'arte. Impariamo, comprendiamo e accettiamo. Come spettatori di un'opera la finiamo secondo la nostra espressione.
Quindi quando dipinge con olio o acrilico vuole giocare con i colori, con le forme. Vuole sperimentare piuttosto che presentare soggetti e oggetti del mondo naturale e reale. La realtà può essere il punto di partenza, ma alla fine l'opera non deve necessariamente contenere un ricordo della realtà.
Tuttavia non vuole ancora stabilirsi su un genere. Vuole mantenere la libertà di rappresentazione e non avere il vincolo di fissarsi su un genere. Egli va d'accordo con Hegel che nel 1832 disse: << l'arte deve quindi proporsi un fine diverso dall'imitazione puramente formale della natura; in ogni caso, l'imitazione può produrre solo capolavori tecnici, mai opere d'arte.
Alain stesso, tuttavia, cerca anche di riprodurre la natura imitandola con disegni a matita o semplicemente con ritratti. Cerca variazioni con soggetti vestiti o nudi, all'interno o all'esterno, in piedi, seduti o sdraiati.
Ispirato anche da molti artisti moderni contemporanei, sperimenta poco a poco l'arte digitale. Senza voler farne il suo stile preferito e privilegiato, utilizza la creazione digitale per riprodurre la realtà o per andare verso l'astrazione totale.
Dopo aver ricevuto inviti dall'estero (Barcellona, Lago di Como, Lago Maggiore e vari Promoters from USA) per esporre le sue opere, l'artista preferisce continuare il suo lavoro senza mostre.
Scopri opere d'arte contemporanea di Alain Erpelding, naviga tra le opere recenti e acquista online. Categorie: artisti lussemburghesi contemporanei. Domini artistici: Arte digitale, Pittura. Tipo di account: Artista , iscritto dal 2017 (Paese di origine Lussemburgo). Acquista gli ultimi lavori di Alain Erpelding su Artmajeur: Scopri le opere dell'artista contemporaneo Alain Erpelding. Sfoglia le sue opere d'arte, compra le opere originali o le stampe di alta qualità.
Valutazione dell'artista, Biografia, Studio dell'artista:
Selezione esclusiva a prezzi scontati • 2 opere
Guarda tuttoDigitale Kunst, Fotomontage • 134 opere
Guarda tuttoPortrait • 5 opere
Guarda tuttoNus huile / acryliques • 3 opere
Guarda tuttoFotographie • 20 opere
Guarda tuttoAktzeichnungen • 10 opere
Guarda tuttoZeichnungen Bleistift • 2 opere
Guarda tuttoAbstrakte Kunst • 129 opere
Guarda tuttoRiconoscimento
L'artista ha vinto premi e riconoscimenti
Le opere dell'artista sono state notate dalla redazione
Biografia
Alain è nato nel 1968 nel Granducato di Lussemburgo. Si appassiona all'arte fin da quando era molto giovane. Ha iniziato a disegnare a matita all'età di quattro anni copiando un castello illustrato su un sottobicchiere. Durante la giovinezza continua ad interessarsi al disegno.
Al liceo frequenta la sezione artistica dove impara a conoscere pittori famosi della storia dell'arte. Ha trovato preferenze per Paul Klee, Wassily Kandinsky, Gustav Klimt e per il romanticismo Wlliam Turner, per citarne alcuni. Iniziò anche con nudi e dipinti ad olio. Dopo il liceo, durante gli studi e l'avvio alla vita professionale, la creatività ha ristagnato un po'. Da autodidatta ha continuato a dipingere un quadro di tanto in tanto.
Successivamente si è avvicinato gradualmente alla creazione di mobili in legno e sculture in legno.
Ha capito che l'arte richiede più dello sguardo, che ci coinvolge, che esige la nostra intelligenza e la vigilanza di tutte le nostre facoltà. Siamo invitati a guardare, ricevere, percepire e aprirci all'arte. Impariamo, comprendiamo e accettiamo. Come spettatori di un'opera la finiamo secondo la nostra espressione.
Quindi quando dipinge con olio o acrilico vuole giocare con i colori, con le forme. Vuole sperimentare piuttosto che presentare soggetti e oggetti del mondo naturale e reale. La realtà può essere il punto di partenza, ma alla fine l'opera non deve necessariamente contenere un ricordo della realtà.
Tuttavia non vuole ancora stabilirsi su un genere. Vuole mantenere la libertà di rappresentazione e non avere il vincolo di fissarsi su un genere. Egli va d'accordo con Hegel che nel 1832 disse: << l'arte deve quindi proporsi un fine diverso dall'imitazione puramente formale della natura; in ogni caso, l'imitazione può produrre solo capolavori tecnici, mai opere d'arte.
Alain stesso, tuttavia, cerca anche di riprodurre la natura imitandola con disegni a matita o semplicemente con ritratti. Cerca variazioni con soggetti vestiti o nudi, all'interno o all'esterno, in piedi, seduti o sdraiati.
Ispirato anche da molti artisti moderni contemporanei, sperimenta poco a poco l'arte digitale. Senza voler farne il suo stile preferito e privilegiato, utilizza la creazione digitale per riprodurre la realtà o per andare verso l'astrazione totale.
Dopo aver ricevuto inviti dall'estero (Barcellona, Lago di Como, Lago Maggiore e vari Promoters from USA) per esporre le sue opere, l'artista preferisce continuare il suo lavoro senza mostre.
- Nazionalità: LUSSEMBURGO
- Data di nascita : 1968
- Domini artistici: Opere di artisti dal valore d’artista certificato,
- Gruppi: Artisti certificati Artisti Lussemburghesi Contemporanei
Influenze
Formazione
Valore dell'artista certificato
Certificazione realizzata in collaborazione con Akoun, leader mondiale delle informazioni sul mercato dell'arte dal 1985.
Valutazione dell'artista Pittura 2023 | 500,00 € (533,90 USD)
La certificazione è stata stabilita da Jacques-Armand Akoun, il 28 apr 2023.
Realizzazioni
Attività su Artmajeur
Ultime notizie
Tutte le ultime notizie dall'artista contemporaneo Alain Erpelding
Zertifikat Zertifizierung des Künstlerwerts seitens AKOUN
Jacky Akoun kontrolliert die Werke und setzt einen Wert für das laufende Jahr fest. Dieser Wert gilt weltweit und dient den Kunden als Richtlinie und als Sicherheit, dass die Werke die sie kaufen mindestens diesen Wert betragen.
Dieser Wert erhöht sich mit laufender Arbeit, diversen Verkäufen und Entwicklung des Künstlers und Kann jedes Jahr neu ermittelt werden.
Der Name des Künstlers wird damit in die weltweite Datei aufgenommen und erscheint in dem Buch :
AKOUN
La cote des peintres >>