Hbron

Née en 1954 en Belgique, j'ai suivi un parcours artistique général aux Beaux-Arts de Namur.

Une formation en gravure, lithographie, sérigraphie aux Beaux-Arts de Bruxelles, complète ma formation, sous la houlette des artistes, Françis Brichet, Roger Dewint et Igor Swinguedau.
Pour l'impression d'art notre conseillère était Josée Liebart.
Les assistantes étaient Marina Mayer, Kikie crèvecoeur

J'ai également acquis durant une période située entre mes études artistiques générales et mes études de gravure, une expérience professionnelle dans le monde de la gravure selon les techniques anciennes (gravure à la main de rouleaux en caoutchouc pour l'impression de papiers d'emballage et papiers peints)

Sont diverses et variées.
J'aime expérimenter,manière de faire acquise au contact du travail gravé: en effet la gravure permet une infinie combinaison de techniques, soit utilisées seules , soit en les mariant entre elles. La manière de graver ou d'imprimer, mais surtout la gravure à l'eau-forte comporte quelques similitudes avec une approche créative de cuisine, de laboratoire.
Essayer de protéger ou de mordre une plaque avec des produits qui ne sont pas destinés à cela et voir les effets obtenus est jouissif et source de créativité.
Bref, cette approche se retrouve également dans mes tableaux: j'aime utiliser des matériaux et des outils de manière détournée: un papier aquarelle peut accueillir de la peinture à l'huile, des pigments, du rouge à lèvre, de la peinture pour bâtiment, du charbon de bois, etc, etc... de même j'utiliserai comme support des matériaux de récupération, des chutes de papier d'imprimerie etc, etc...je mélangerai des pastels secs avec des pastels gras, de l'aquarelle avec des huiles, des pastels secs avec de l'aquarelle mon approche est peu orthodoxe, mais j'aime cette liberté là: seul compte l'effet recherché.

C'est bien sûr un endroit spécifique pour la gravure, il comprend une presse taille-douce et une boîte à aquatinte.
Mais je ne travaille pas que là!, pour mes travaux autre que la gravure: mon endroit favori est l'habitation principale.
J'ai une manière bien à moi de travailler.
Tout mon matériel: pots, peintures, pinceaux, crayons, etc... sont dispersés dans la pièce principale qui englobe à la fois la cuisine, le salon, la salle à manger.
La toile (ou tout autre support) trône au milieu de la pièce.
En fait tout doit être à portée de main lorsque l'inspiration me vient. Et même si je suis occupée à une autre tâche, je dois pouvoir l'abandonner pour jeter sur le support l'expression de l'inspiration du moment.
L'action de peindre fait partie de mon quotidien, de l'acte de vivre, au même titre que de manger, boire, dormir, et je ne peux concevoir qu'elle puisse se faire en un instant, un lieu déterminé à l'avance.

Artiste peintre graveur.

Etudes artistiques secondaires supérieures aux Beaux-Arts de Namur

suivie d' études en section gravure-lithographie-impression d'art aux Beaux-Arts de Bruxelles


Bien que ma préférence se porte sur la pratique de la gravure, et de l'estampe en général, j'expérimente également toutes les techniques relative à la peinture.
Pour ce qui est d'un style, je ne veux en aucune manière me poser des limites. J'aime à passer de l'abstrait au figuratif, et il m'arrive d'entreprendre plusieurs travaux en même temps dans différents genres.
Du point de vue philosophique, c'est la place de l'être vivant au sein de cet univers qui m'interpelle, et plus précisément, l'emboitement, les liens visibles ou invisibles qui relient les êtres à leur environnement proche ou lointain. Les similitudes entre les différents "univers" qu'ils soient, biologique, microscopique, sidéral, inerte, vivant, structurel, historique, etc...sont des interrogations permanentes pour moi.
En peignant, en gravant, j'essaie d'exprimer mes réflexions, et espère y trouver quelques réponses: espoir illusoire sans doute!