Sugestie AI
© 2023 Hajar Vafaee
© 2023 Hajar Vafaee
© 2023 Hajar Vafaee
© 2023 Hajar Vafaee
© 2023 Hajar Vafaee
Dodatkowe odsłony
Daj nam znać, jeśli chcesz zobaczyć więcej zdjęć tego dzieła!
- Powrót do pracy / Strona pracy
- Szczegóły / Podpis / Powierzchnia lub tekstura dzieła
- Grafika w sytuacji, Inny...
M102 (2023) Malarstwo autorstwa Hajar Vafaee
Dodatkowe odsłony
Daj nam znać, jeśli chcesz zobaczyć więcej zdjęć tego dzieła!
- Powrót do pracy / Strona pracy
- Szczegóły / Podpis / Powierzchnia lub tekstura dzieła
- Grafika w sytuacji, Inny...
Kolaże na Karton, 27,6x19,7 in
960,01 USD
Zawiera wysyłkę
Sprzedawca
Hajar Vafaee
Wysłano z: Niemcy
(Rura)
Statki w promieniu 1 tydzień
Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni
Wysyłka na całym świecie
Transakcja w 100% bezpieczna
Darmowe zwroty
Dostawa przez ArtMajeur:
Wysyłka tego dzieła jest obsługiwana bezpośrednio przez ArtMajeur od odbioru do ostatecznej dostawy do klienta.
Nie obejmuje cła.
Więcej informacji
Więcej informacji
- Opakowanie (Rura) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
- Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
- Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
- Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
ArtMajeur dokłada wszelkich starań, aby zagwarantować Ci nabycie autentycznych, oryginalnych dzieł po najbardziej uczciwej cenie lub zwróci Ci pełną kwotę.
Więcej informacji
Więcej informacji
- Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
- Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Transakcja w 100% bezpieczna, Akceptowane formy płatności: Karta kredytowa, PayPal, Przelew.
Więcej informacji
Więcej informacji
Bezpieczny zakup bezpośredni
Transakcja jest gwarantowana przez ArtMajeur: sprzedawca otrzyma zapłatę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki przez klienta.
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Darmowe zwroty: Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni.
Więcej informacji
Więcej informacji
Zwrot zaakceptowany 14 dni
ArtMajeur jest w 100% zaangażowany w zadowolenie kolekcjonerów: masz 14 dni na zwrot oryginalnego dzieła. Praca musi zostać zwrócona artyście w idealnym stanie, w oryginalnym opakowaniu. Wszystkie kwalifikujące się przedmioty mogą zostać zwrócone (chyba że zaznaczono inaczej).
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Czas produkcji: 1-2 dni robocze
Mocowanie z tyłu: Opcja montażu za pomocą haczyków, taśmy lub pasty samoprzylepnej (Brak w zestawie)
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.
Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.
Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
ArtMajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów ArtMajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
Korzystanie z obrazu w witrynie internetowej lub w internecie.
| 1060 px | ||
|
1500 px |
| Wymiary pliku (px) | 1060x1500 |
| Użyj na całym świecie | Tak |
| Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
| Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
| Prawo odsprzedaży | Nie |
| Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
| Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na ArtMajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztukiPojedyncza praca
Grafika sygnowana przez artystę
Zawiera certyfikat autentyczności
-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Malarstwo,
Kolaże
na Karton
- Wymiary Wysokość 27,6in, Szerokość 19,7in
- Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 1 000 USD Abstrakcyjna Abstrakcyjna
This artwork, poster-like in its composition, unfolds through multiple layers both visual and conceptual. At first glance, its dynamic structure and textured surface capture the eye, but a deeper look reveals profound messages embedded within. The piece invites viewers on an introspective and social journey. At the heart of the painting lies the theme...
This artwork, poster-like in its composition, unfolds through multiple layers both visual and conceptual. At first glance, its dynamic structure and textured surface capture the eye, but a deeper look reveals profound messages embedded within. The piece invites viewers on an introspective and social journey.
At the heart of the painting lies the theme of liberation freedom from poverty, weakness, and incapacity. But more significantly, it speaks of a deeper, inner liberation. This transformation does not stem from external forces, but from an internal, miraculous power an energy that rises from within. In the upper part of the artwork, this force is symbolized by radiant beams of light, flames, or bursts of free flowing energy. These visual elements reflect a powerful inner awakening a moment when the individual becomes conscious of their strength and breaks free from imposed limitations.
Another central message of the piece is freedom of thought. It suggests that true liberation begins in the mind. Only when one dares to think freely, to question, and to express their truth, can external chains be shattered. The constraints illustrated in the painting are not literal chains or ropes, but symbolic representations of mental, cultural, and societal restrictions—barriers that keep individuals from reaching their full potential.
This artwork was created in the midst of the "Woman, Life, Freedom" movement in Iran a powerful uprising born from long standing oppression and silenced voices. The painting is both a cry of pain and a beacon of hope. It reflects the suffocating atmosphere under which it was created, and yet, it vibrates with resistance, resilience, and the longing for change.
Ultimately, this painting is more than just a visual piece it is a statement. A layered, emotional, and thoughtful declaration that resonates with those who seek freedom, justice, and the courage to reclaim their voice. With every viewing, a new meaning emerges, urging the audience to reflect, to feel, and perhaps even to act.
At the heart of the painting lies the theme of liberation freedom from poverty, weakness, and incapacity. But more significantly, it speaks of a deeper, inner liberation. This transformation does not stem from external forces, but from an internal, miraculous power an energy that rises from within. In the upper part of the artwork, this force is symbolized by radiant beams of light, flames, or bursts of free flowing energy. These visual elements reflect a powerful inner awakening a moment when the individual becomes conscious of their strength and breaks free from imposed limitations.
Another central message of the piece is freedom of thought. It suggests that true liberation begins in the mind. Only when one dares to think freely, to question, and to express their truth, can external chains be shattered. The constraints illustrated in the painting are not literal chains or ropes, but symbolic representations of mental, cultural, and societal restrictions—barriers that keep individuals from reaching their full potential.
This artwork was created in the midst of the "Woman, Life, Freedom" movement in Iran a powerful uprising born from long standing oppression and silenced voices. The painting is both a cry of pain and a beacon of hope. It reflects the suffocating atmosphere under which it was created, and yet, it vibrates with resistance, resilience, and the longing for change.
Ultimately, this painting is more than just a visual piece it is a statement. A layered, emotional, and thoughtful declaration that resonates with those who seek freedom, justice, and the courage to reclaim their voice. With every viewing, a new meaning emerges, urging the audience to reflect, to feel, and perhaps even to act.
Powiązane tematy
Hajar Vafaee. I am an Iranian artist based in Hamburg, Germany, holding a Master of Art degree from a German university. For more than a decade, I have been dedicated to creating and teaching art, sharing my passion...
Hajar Vafaee
I am an Iranian artist based in Hamburg, Germany, holding a Master of Art degree from a German university. For more than a decade, I have been dedicated to creating and teaching art, sharing my passion with students and audiences alike. My journey has taken me through numerous solo and group exhibitions in both Iran and Germany, and I am proud to be a member of the Hamburg Association of Professional Artists. Alongside my visual art, I have published two books on art and continue to explore the connections between different creative forms.
My practice spans painting, sculpture, and poetry, with a strong focus on abstract expression. Each piece is deeply personal rooted in freedom, individuality, and a style that is entirely my own. My life experiences, from migration and study to work challenges and overcoming illness, have shaped my vision. These moments of struggle and triumph are woven into my art, where suffering and joy, discovery and intuition exist side by side.
In every work, I aim to create a space where emotion and imagination meet inviting viewers to experience not just what they see, but what they feel.
-
Obywatelstwo:
NIEMCY
- Data urodzenia : 1979
- Domeny artystyczne: Prace profesjonalnych artystów,
- Grupy: Profesjonalny artysta Współcześni Artyści Niemieccy