"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.

Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.

Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
1500 px | ||
![]() |
1500 px |
Afmetingen van het bestand (px) | 1500x1500 |
Gebruik wereldwijd | Ja |
Gebruik op multi-support | Ja |
Gebruik op elk type media | Ja |
Recht van doorverkoop | Nee |
Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Dit werk is een "Open Edition"
Digitale Kunst,
Giclée / Digitale afdruk
- Dimensies Verschillende maten beschikbaar
- Verschillende ondersteuningen beschikbaar (Fine art papier, Bedrukkingen op Metaal, Canvas Print)
- Framing Framing beschikbaar (Zwevend frame + onder glas, Frame + onder acrylglas)
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- AI gegenereerde afbeelding De kunstenaar creëerde dit beeld met behulp van kunstmatige intelligentietechnologie
- Categorieën Kubisme Stilleven
Verwante thema's
L’arte per me è un linguaggio che va oltre le parole, un dialogo silenzioso tra l’opera e chi la osserva. La mia ricerca artistica è guidata dal desiderio di creare immagini che catturino l’attenzione, evocando emozioni intense e suggestioni profonde.
Il colore è il fulcro della mia espressione: lo utilizzo in modo istintivo e potente per dare forma a contrasti vibranti, luci inaspettate e atmosfere immersive. Ogni opera nasce da un gioco di equilibri tra armonia e tensione visiva, tra strutture definite e forme in trasformazione.
Gran parte della mia ispirazione proviene dall’osservazione e dallo studio delle opere di artisti contemporanei, il cui lavoro mi spinge a esplorare nuove direzioni e a sperimentare con la materia digitale. Assimilare tecniche, composizioni e scelte cromatiche mi permette di reinterpretarle in modo personale, creando immagini che comunicano un impatto visivo forte e coinvolgente.
Voglio che chi guarda le mie opere si senta trasportato in un’esperienza visiva totalizzante, lasciandosi guidare dalle vibrazioni cromatiche e dall’energia delle immagini. L’arte digitale mi offre la possibilità di trasformare ogni intuizione in una visione unica, capace di stimolare l’immaginazione e il senso estetico dell’osservatore.
Le mie opere digitali sono il frutto di un'interazione dinamica tra uomo e macchina. Uso l'intelligenza artificiale come un’estensione della mia creatività, guidandola attraverso istruzioni precise e lasciando spazio all’imprevisto.
🎨 Fasi del mio processo creativo:
1️. L'idea e il concept – Ogni opera nasce da un’intuizione, un’emozione o un tema che voglio esplorare. Spesso prendo ispirazione dalla musica, dal movimento o dalla natura.
2. L’interazione con l’IA – Uso algoritmi di generazione artistica per elaborare forme, colori e composizioni. Tuttavia, non mi limito a lasciare che la macchina crei da sola: intervengo, affino, rielaboro.
3️. Lavoro manuale digitale – Dopo la generazione iniziale, quando necessario, perfeziono ogni immagine attraverso tecniche di post-produzione digitale, modificando dettagli, luci e texture fino a ottenere il risultato desiderato.
4️. L’equilibrio finale – L’arte non è solo tecnica, ma emozione. Ogni opera viene completata solo quando riesce a trasmettere un messaggio o una sensazione.
L’intelligenza artificiale, quindi, non sostituisce l’artista, ma diventa uno strumento che amplia le possibilità espressive. È un mezzo per esplorare territori visivi che altrimenti sarebbero inaccessibili, un ponte tra la mente umana e il potenziale infinito della tecnologia.
Attraverso questo processo, ogni opera diventa un viaggio unico e irripetibile, dove la macchina e l'umanità collaborano per creare qualcosa di straordinario. La sinergia tra l'artista e la tecnologia è la chiave per superare i confini della tradizionale espressione artistica, rivelando nuove dimensioni di creatività che sfidano le convenzioni e aprono orizzonti inediti, arricchendo e amplificando la visione dell'artista.
-
Nationaliteit:
ITALIË
- Geboortedatum : 1947
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Hedendaagse Italiaanse Kunstenaars