Bleu argent (2020) Peinture par Pya

Vendu par Galerie Libre Est L'Art

Oeuvre unique

Oeuvre signée par l'artiste

Certificat d'authenticité inclus

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Peinture, Acrylique / Gouache sur Toile

Classification des oeuvres

Oeuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions Hauteur 27,6in, Largeur 19,7in
Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Abstrait

Magnifique oeuvre de l’artiste PYA. Peinture au couteau. À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles Acrylique Peinture utilisant des[...]

Artiste représenté par Galerie Libre Est L'Art

Pya

France

Originaire de Marseille, PYA, Philippe Yvan Alain de ses prénoms, est un peintre progressiste marseillais Dès son plus jeune âge son talent pour le dessin se réveille. Inspiré par l’énergie de sa ville[...]

Originaire de Marseille, PYA, Philippe Yvan Alain de ses prénoms, est un peintre progressiste marseillais

Dès son plus jeune âge son talent pour le dessin se réveille. Inspiré par l’énergie de sa ville et sa passion des bandes dessinées, il affûte ses premiers coups de crayons mais c’est dans le football qu’il se dévoue corps et âme.

Repéré à l’âge de 11 ans, il intègre plusieurs clubs marseillais et se destine à une carrière professionnelle. Confronté à des difficultés financières, PYA est contraint d’abandonner son rêve pour subvenir aux besoins de sa famille. 30 ans plus tard, ses séquelles sont toujours présentes et nourrissent une partie de l’inconscient de ses tableaux toujours haut en couleurs.

Derrière ces éclats, se cache en fait un visage plus sombre : celui de la grande faucheuse. Accidenté de la route en 2016, PYA retrouve peu à peu le goût de la vie en laissant exprimer sa créativité. C’est finalement dans la peinture que cet ancien chef cuisinier trouve un réconfort et multiplie depuis 4 ans les toiles.

Certains contemplateurs auront tendance à percevoir un visage dans ses tableaux. Un regard partagé par l’artiste. Cette redondance propre aux œuvres de PYA renvoie à l’imaginaire collectif : des portraits d’hommes, de femmes ou plus abstraits, derrière lesquels se cache les visages de la mort, images de l’inconscient matérialisé. L’esthétique de ses peintures rappelle d’ailleurs son goût prononcé pour les belles choses qu’elles soient culinaires ou artistiques.

Rapide et énergique, il travaille en un seul jet et ne définit rien à l’avance. Ses toiles sont comme un miroir, reflet d’un passé douloureux que l’artiste met en couleurs. La transcendance devient son guide et la peinture se révèle comme un acte libérateur, un moyen de raviver l’espoir. Une pratique qui contribue au développement de soi, pour lui-même et pour les autres.