Peinture intitulée "Muhammara" par Zöss Murnau, Œuvre d'art originale, Acrylique

Muhammara (2017) Peinture par Zöss Murnau

Pas à Vendre

Vendu par Zöss Murnau

Certificat d'authenticité inclus

Cette oeuvre apparaît dans 4 collections

Œuvre d'art originale Peinture, Acrylique / Aérographe / Encre / Huile

Classification des oeuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 27,6in, Largeur 27,6in
Catégories Peintures à moins de 500 $US Art brut

Zöss légère aigre-douce, s'accommode en souplesse avec une bonne viande, ou un poisson, ou des tortilla chips. Peut se consommer glacée en mode sorbet...ou chaud-froid à la mode nantua. Livraison à domicile. Nous n'acceptons pas les tickets restaurants, ni troc contre des poules ...ou toute autre sorte de mustélidés.

Zöss légère aigre-douce, s'accommode en souplesse avec une bonne viande, ou un poisson, ou des tortilla chips.

Peut se consommer glacée en mode sorbet...ou chaud-froid à la mode nantua.

Livraison à domicile. Nous n'acceptons pas les tickets restaurants, ni troc contre des poules ...ou toute autre sorte de mustélidés.

Parfait cadeau pour la fête des mères...enfin...pas pour toutes.

Nous sommes tous en sursis.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Acrylique

Peinture utilisant des pigments traditionnels mélangés à des résines synthétiques.

Aérographe

Peinture réalisée à l’aide d’un pistolet à peinture miniature qui insuffle le médium par de l’air comprimé sur le support.

Encre

Substance liquide ou pâteuse fortement teintée qui sert à marquer le papier ou d'autres matériaux imprimables. Le dessin est réalisé manuellement à l’aide d’un calame, d’une plume, d’un pinceau ou d’un tire-ligne.

Huile

Peinture composée de pigments liés avec de l’huile de lin ou d'œillettes. La technique traditionnelle consiste à superposer des couches de peinture de plus en plus riche en huile pour une accroche solide et durable.

Art brut

Inventé par Jean Dubuffet (1901-1985) en 1945, l'idée est de créer des œuvres au graphisme primitif ne tenant compte d'aucune référence académique. Il conseillera également de « dessiner comme un enfant » et encourage les artistes autodidactes.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Art Singulier Peinture Outsider Looser Magnifiqye Guerre

Zöss Murnau

France

Hugo ALVAREZ est né à Clermont-Ferrand le 10 juin 1977.

Fréquentant depuis le plus jeune âge l’Atelier de son père sculpteur, il manifestait déjà un intérêt certain pour les traces de coulures des teintes utilisées, imprégnées sur le sol...

Assistant Social de formation, il exerce en psychiatrie d’adultes. Les peintures réalisées par ses patients durant les séances d’art thérapie l’interpellent avec force. Cette expérience mènera Hugo ALVAREZ à profondément s’interroger sur « l’identité et le rapport au monde », ce qui influencera considérablement ses œuvres.

Pour Hugo, peindre devient une véritable quête spirituelle, exigeant une extraordinaire force psychique. Se confronter à la surface vide de la toile et chercher à y projeter de l'ordre et du sens est, selon lui, une démarche représentative de la crise existentielle de l'homme moderne.

L’acte physique de peindre ne peut être séparé de la signification de l’image en soi. Le geste est donné à voir, tantôt lent ou rapide, léger ou violent et faisant toujours partie intégrante de la structure des formes qu’il constitue et de l’émotion qu’il transmet.

Pour Hugo ALVAREZ « La toile est une arène dans laquelle agir, plutôt qu’un espace où reproduire, redessiner, analyser ou exprimer un objet, réel ou imaginaire. Ce qui nait sur la toile n'est pas une image mais un événement ».

Sa peinture va du lyrisme le plus violent à une sérénité presque austère. Il explore une gamme extrêmement large de possibilités picturales avec des moyens simples et directs.

Dans ses œuvres le temps, l’identité et la relation au monde sont des données fondamentales.

Il définit sa peinture comme « une empreinte de l’être ».