Qu'est-ce qui vous a poussé à créer des œuvres d'art et à devenir un artiste ? (événements, sentiments, expériences...)
Mon parcours artistique commence en Espagne en 2006. A Tolède, je fais partie d’un atelier de peinture. Je suis ensuite des cours de peinture et d'histoire de l’art à l’académie des Beaux-Arts d’Etterbeek pendant 2 ans, puis à l’académie de Watermael-Boitsfort jusqu’en 2013, à Bruxelles. Mes premiers travaux sont d’une facture figurative pour aller bientôt vers un plus libre jeu de formes et couleurs à travers une transformation plus personnelle que rejoint presque l’abstraction. D’une première utilisation de l’huile, j'évolue ensuite vers d’autres matériaux, pigments, acryliques, matière de charge, de sorte que la texture et le volume jouent un rôle aussi important que la forme, en donnant une plus grande force expressive. Je m’intéresse particulièrement aux paysages et à tout ce que la nature a d’évocatrice. Glaciers, falaises, horizons. Métaphores des nos destins, des obstacles qui se présentent et de notre finitude.
Quel est votre parcours artistique, les techniques et les sujets que vous avez expérimentés à ce jour ?
Mon vrai parcours a lieu à Bruxelles dans deux académies de beaux arts (peinture, dessin, histoire de l'art). Huile, acrylique, pigment, envie de découvrir des nouveaux matériaux. La nature est ma source d'inspiration, que je vois comme une métaphore de nos destins, de notre finitude.
Quels sont les 3 aspects qui vous différencient des autres artistes, rendant votre travail unique ?
Je ne prétends pas être différent, car à force de vouloir être différent, on devient tous pareils. Je veux être moi-même.
D'où vient votre inspiration ?
Du réel.
Quelle est votre démarche artistique ? Quelles visions, sensations ou sentiments voulez-vous évoquer chez le spectateur ?
Le réel existe et il suffit de le regarder.
Quel est le processus de création de vos œuvres ? Spontané ou avec un long processus préparatoire (technique, inspiration des classiques de l'art ou autre)?
Il me faut une image inspiratrice que je puisse représenter ou transformer.
Utilisez-vous une technique de travail particulière ? si oui, pouvez-vous l'expliquer ?
L'observation.
Y a-t-il des aspects novateurs dans votre travail ? Pouvez-vous nous dire lesquels ?
Le jeux des couleurs.
Avez-vous un format ou un support avec lequel vous êtes le plus à l'aise ? si oui, pourquoi ?
Une préférence pour les grands formats. Ils me semblent plus parlants.
Où produisez-vous vos œuvres ? A la maison, dans un atelier partagé ou dans votre propre atelier? Et dans cet espace, comment organisez-vous votre travail de création?
J'ai un coin chez moi.
Votre travail vous amène-t-il à voyager afin de rencontrer de nouveaux collectionneurs, pour des salons ou des expositions ? Si oui, que cela vous apporte-t-il ?
Aller voir des expositions est un nécessité pour moi.
Comment imaginez-vous l'évolution de votre travail et de votre carrière d'artiste dans le futur ?
Je pense que l'avenir est incertain ce qui pour moi est un compliment.
Quel est le thème, le style ou la technique de votre dernière production artistique ?
Dernièrement, je peins des têtes d'animaux grand format.
Pouvez-vous nous parler de votre expérience d'exposition la plus importante ?
C'était une expositions dans trois lieux; Tous les trois de beaux bâtiments dans trois villes.
Si vous aviez pu créer une œuvre célèbre dans l'histoire de l'art, laquelle choisiriez-vous ? Et pourquoi ?
"Guernica"; On ne peux pas ne pas regarder; C'est un tableau qui vous submerge dans un épisode tragique de l'histoire du XX siècle; C'est un tableau universel.
Si vous pouviez inviter un artiste célèbre (mort ou vif) à dîner, qui serait-ce ? Comment lui proposeriez-vous de passer la soirée ?
Picasso; On parlerait du Guernica, et on essayerait de trouver une certaine vérité dans l'art.
Olimpia Gaia Martinelli
| ArtMajeur Magazine
