Carlo Maniero, sculpteur contemporain, se distingue par sa maîtrise de l'art de la marqueterie, une technique ancestrale qui trouve un nouveau souffle grâce à son interprétation moderne. Ses œuvres allient matériaux nobles et géométries complexes, mêlant tradition et innovation dans un langage visuel unique. Sa production, caractérisée par une précision et une esthétique raffinée, s'inscrit dans un contexte artistique qui valorise le bois comme support d'expression, transcendant le simple décor pour devenir un récit visuel riche de détails et de sens.
La poétique de la marqueterie dans l'art de Carlo Maniero
Passionné par le travail du bois, Maniero a développé très tôt un intérêt pour la marqueterie et les techniques d'ébénisterie. Grâce à l'étude continue des essences de bois et du savoir-faire traditionnel, son travail acquiert une profondeur et une complexité qui rappellent celles des grands maîtres de la Renaissance, tout en conservant une sensibilité contemporaine. Chaque pièce est le fruit d'une recherche minutieuse sur les matériaux, les contrastes de couleurs naturelles et les possibilités infinies offertes par la marqueterie.
Son utilisation habile de la perspective, des textures et de l'association de bois nobles permet à Maniero de créer des surfaces évoquant à la fois la tridimensionnalité picturale et la pureté du design moderne. Son objectif n'est pas seulement de décorer, mais de raconter des histoires à travers le matériau lui-même, transformant le bois en un support expressif porteur d'émotion et de profondeur.
Intarsi, radical di abbonamento, legno di serpente (2024)Sculpture de Carlo Maniero
Un exemple significatif de son travail est « Intarsi, radica di abbonamento, legno di serpente » (2024), qui représente un équilibre parfait entre le choix des matériaux et l'harmonie des formes. La radica di abbonamento , avec ses veinures uniques, se marie au bois d'amourette, créant un contraste visuel qui rehausse la richesse matérielle de la pièce. Les lignes géométriques de la marqueterie forment un motif rappelant l'art décoratif ancien, mais avec une interprétation contemporaine qui ajoute profondeur et dynamisme à la composition.
64 dopo il compimento (2024)Sculpture de Carlo Maniero
Dans « 64 dopo il complimento » (2024), Maniero fait preuve d'une extraordinaire complexité technique. Cette sculpture bois sur bois mesure 757 x 757 mm et pèse 4,7 kg, ce qui en fait aussi bien une œuvre décorative murale qu'une table. L'association de matériaux tels que le teck, l'ébène, le bois de rose, le noyer et le padouk témoigne de sa maîtrise dans la sélection et la juxtaposition de différentes essences de bois. Le détail minutieux du veinage et la superposition des éléments créent un effet d'optique fascinant, capable de captiver le regard et d'éveiller la curiosité.
amoretto legno di serpente, pezzi estraibili (2023)Sculpture de Carlo Maniero
Avec « Amoretto, legno di serpente, pezzi estraibili » (2023), il introduit une dimension interactive dans son œuvre. La possibilité de retirer certaines pièces en bois d'amourette transforme la sculpture en un objet évolutif et dynamique. Cette approche innovante renforce l'engagement de l'observateur, qui n'est plus un simple spectateur, mais un acteur actif de la transformation de l'œuvre. Le design raffiné et le souci du détail témoignent une fois de plus du savoir-faire exceptionnel de l'artiste.
Marqueterie : une tradition réinterprétée
L'art de la marqueterie, qui remonte au XIVe siècle et a connu son apogée à la Renaissance, est une technique exigeant une grande maîtrise et une grande patience. Ce procédé consiste à assembler avec précision de petites pièces de bois, d'ivoire ou de nacre pour créer des images ou des motifs géométriques. Au fil des siècles, la marqueterie a orné meubles, portes, coffres et studioli privés de nobles mécènes, devenant l'une des expressions les plus raffinées de l'artisanat italien.
Carlo Maniero s'inscrit dans cette tradition et la réinterprète avec un langage contemporain. Sa sélection de matériaux nobles sublime la couleur et le veinage naturels du bois. Il expérimente des techniques artisanales innovantes tout en maintenant un niveau de précision optimal. La fusion de l'art et du design transforme ses œuvres en objets décoratifs et fonctionnels, les positionnant entre sculpture et design de mobilier. Dans certaines de ses créations, il introduit des composants interactifs permettant de modifier la disposition des éléments, impliquant directement l'observateur.
Un artiste à collectionner
Grâce à sa capacité à allier tradition et modernité, Carlo Maniero s'impose comme un pionnier de l'art de la marqueterie. Ses œuvres témoignent non seulement de la beauté de l'artisanat, mais illustrent également comment cette technique ancestrale peut être réinventée pour un public contemporain.
Son sens aigu du détail, sa passion pour les matériaux et sa recherche esthétique font de lui un artiste à suivre dans le domaine de la sculpture contemporaine et de l'ébénisterie d'art. Maniero ne se contente pas de reproduire le passé ; il le réinterprète, ouvrant de nouvelles perspectives expressives et consolidant la valeur de la marqueterie comme langage artistique intemporel.
Selena Mattei
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