Couchant (2019) Peinture par Hélène Zenatti
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Vendu par Hélène Zenatti
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Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Acrylique
/
Sable
sur Toile
- Dimensions Hauteur 10,6in, Largeur 16,1in
- Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
- Catégories Peintures à moins de 500 $US Abstrait Marine
Ici, le ciel et la mer se mêlent quand descend la soir, il n'y a plus d'horizon, les brumes envahissent l'air. Mais ce paysage est-il bien réel ? Non, sans doute pas. C'est toute la liberté qu'offre la peinture abstraite. Que voyez-vous dans cette toile ?
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La peinture est un voyage qui naît du pinceau, du couteau à peindre. C'est une traversée, ce sont des rencontres.
J'ai longtemps créé des personnages expressionnistes qu'il me semblait connaître vraiment, alors qu'ils n'existaient que sur la toile. Je me suis évadée à travers des paysages abstraits, transcriptions picturales de lieux réels ou imaginaires peints sans désir de figuration. Je voulais suggérer des gens, des pays, des moments du jour, des saisons, des ambiances, quelque chose en lien avec une mémoire plus littéraire que réelle.
Puis, guidé par la tentation abstraite, mon voyage s'est continué vers des territoires plus incertains. Et tout cela, tout doucement, a semblé glisser dans l'abstraction comme on se coule dans un rêve. Dans les paysages abstraits, le chemin est libre et chacun peut parcourir les lieux comme il l'entend, voir dans ces peintures ce qu'il veut. Cette liberté, c'est la promesse de l'abstraction.
Nul paysage pourtant, nul portrait, rien que des émotions : la mémoire des émotions ou les émotions de l'instant, leur traduction par le biais de la couleur et du mouvement. Ici, je gagne en vivacité et en impudeur, j'ai le sentiment de m'exposer plus.
Je suis à la recherche de l'équilibre pictural entre le dur et le doux, le mouvementé et le calme, la matière grenue et le flou éthéré, le foncé et le clair, l'organique et l'artificiel. J'échoue souvent, mais il arrive qu'un tout petit endroit sur la toile me rende diablement heureuse !
À la peinture se mêlent parfois des matériaux divers : du sable ramassé en Corse, des algues sèches, du papier, du tissus, des rubans. Par endroits l'acrylique se craquelle volontairement, elle s'écorche. Le pastel à l'huile dessine des méandres, des hachures. La matière posée sur la toile donne du relief à mes pensées, des aspérités. Parfois, au contraire, elle s'apaise, se lisse, se glace. Tout cela est à la fois très structuré techniquement, très réfléchi, et très instinctif dans le geste et dans le choix des couleurs.
Il ne s'agit plus seulement de peindre l'ambiance d'un lieux ou d'un moment, mais de donner à voir un ressenti, une pensée : le souvenir ou l'oubli, le passage du temps, les interrogations, les histoires minuscules.
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Nationalité:
FRANCE
- Date de naissance : 1964
- Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes professionnels,
- Groupes: Artiste professionnel Artistes Contemporains Français
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