Still life with eggs, vermouth, cigarettes and pickles. (1965) Peinture par Ivan Kelarev

Ivan Kelarev (1996) – artiste et directeur commercial à la Galerie d'art de Dresde. Illustrateur, graveur, franc-maçon, chercheur en symbolisme et sociétés secrètes. Créateur des projets artistiques « Cartes postales des mondes » et « Black Cube ». Plus de 200 tirages limités sont conservés dans des collections et des fonds privés en Russie, en Europe et en Amérique.

Pour expliquer son travail, l'artiste a introduit un terme facile à comprendre : GRAPHIQUES HEURISTIQUES (du grec : je trouve, j'ouvre), représentant des illusions graphiques expressives en noir et blanc inspirées d'expériences visionnaires. Dans le monde de l'illusion, une atmosphère de silence est maintenue et une attention particulière est portée aux détails.

Le graphisme heuristique en tant que forme de créativité visionnaire est un regard sur l'abîme de la nature humaine, reposant sur les profondeurs de les fondements cachés de l'esprit émergent de l'artiste éveillé.

- Ce sont mes expériences et mes joies, mes peurs et mes manies, mon « Daimonium », ma vision de la réalité, vêtue de taches d'illusions d'optique et émanant de l'ombre que je projette.

Les illusions graphiques dirigent le spectateur vers d'autres réalités, à travers les portes auxquelles apparaît comme le nom de la gravure. Dans le monde de l’illusion, une atmosphère de silence est maintenue et une attention particulière est portée aux détails. En contemplant tranquillement, le spectateur de l’ère des vitesses élevées est habillé de la lumière de la beauté du chaos ordonné. Le noir et blanc rappelle au spectateur un monde double relié par un nœud spécial, constituant un espace sans limites, rassemblé par l'esprit en un point conventionnel sur le plan d'une feuille.

Il était le d'abord pour donner une représentation visuelle de ceux décrits dans les livres de Carlos Castaneda personnages, lieux emblématiques, événements, phénomènes, entités énergétiques évoquées par lui, l'irrationnel et le transcendantal. Les illustrations de gravure qu'il a créées correspondent, comme rien d'autre, au contenu complexe à plusieurs niveaux des œuvres de Carlos Castaneda.

Les illustrations permettent une large interprétation des images décrites par Castaneda, et contribuer à la réalisation de la trinité : illustration-lecteur-texte. Actuellement, il réalise un travail colossal pour créer 333 des illustrations gravées les plus étranges dédiées à l'enseignement du « Chemin de la Connaissance ».

Il a choisi la gravure comme outil pour sa sobriété particulière, l'harmonie du monochrome, le jeu des lignes et des taches. La planche d'impression pour le graveur, comme la toile pour le peintre, est un champ de création qui ouvre à la fois le kitsch et les classiques, ainsi que le suprématisme avec l'heuristique.

L'art de la gravure est à juste titre considéré comme élitiste à tout moment. L'élégance du tintement des lignes les plus fines de l'eau-forte et l'audace débridée des taches de la linogravure l'attirent à se tourner vers la gravure.

Poursuivant le travail des imprimeurs pionniers, l'auteur soutient les meilleures traditions de la gravure et le développement ultérieur des graphiques imprimés.

• Nationalité: RUSSIE
• Date de naissance : 1996
• Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes côtés, Oeuvres d’artistes professionnels,
• Groupes: Artistes côtés Artiste professionnel Artistes Contemporains Russes