¿Qué te inspiró a crear obras de arte y convertirte en artista? (acontecimientos, sentimientos, vivencias...)
Crecí en una familia de artistas y siempre admiré las pinturas de mi abuelo.
¿Cuál es tu formación artística, las técnicas y los temas con los que has experimentado hasta la fecha?
Me encanta dibujar desde que soy niña. Pero después de la escuela comencé a realizar actividades comerciales. Y recién en 2017 volví a coger mis pinceles.
Intenté dibujar con lápiz y luego con pintura al óleo. ¡El tema que más me gusta es la naturaleza! Prefiero los paisajes y las flores. Ellos son los que más me inspiran.
¿Cuáles son los 3 aspectos que te diferencian de otros artistas y hacen que tu obra sea única?
Entonces, en mi vida, practico el sistema de yoga Reiki. Y cuando empiezo a pintar, los cargo con energía Reiki.
¿De dónde viene tu inspiración?
Mi inspiración viene de la naturaleza.
¿Cuál es tu enfoque artístico? ¿Qué visiones, sensaciones o sentimientos quieres evocar en el espectador?
Me encantan los paseos por el bosque, junto al mar. Admiro los paisajes de mi región, las flores que me rodean. Y también quiero transmitir mi amor por la naturaleza a los espectadores.
¿Cuál es el proceso de creación de tus obras? ¿Espontáneo o con un largo proceso preparatorio (técnica, inspiración en clásicos del arte u otros)?
El proceso de creación de paisajes suele ocurrir siempre de forma espontánea. Y para pintar flores con la técnica del fotorrealismo, tomé clases particulares, porque es una técnica completamente diferente.
¿Utiliza alguna técnica de trabajo concreta? Si es así ¿podrías explicarlo?
No, utilizo técnicas clásicas.
¿Hay algún aspecto innovador en tu trabajo? ¿Nos puedes decir cuáles?
No sé si estos son aspectos innovadores o no, pero quiero que mis flores en las pinturas parezcan flores reales.
¿Tiene usted algún formato o medio con el que se sienta más cómodo? Si es así, ¿por qué?
No especialmente. No, me siento cómodo pintando en diferentes formatos.
¿Donde produces tus obras? ¿En casa, en un taller compartido o en tu propio taller? Y en este espacio, ¿cómo organizas tu trabajo creativo?
Pinto cuadros en casa. Convertí una habitación especialmente en un taller.
¿Su trabajo le exige viajar para conocer nuevos coleccionistas, asistir a ferias o exposiciones? Si es así ¿qué te aporta?
Sí, por supuesto, participo en exposiciones si es posible. Me da más momentos positivos. Me gusta observar a los espectadores que miran y dan retroalimentación sobre mi trabajo.
¿Cómo imaginas la evolución de tu obra y tu carrera como artista en el futuro?
No soy un artista profesional, soy un aficionado. Pero realmente disfruto esta actividad. Cuando pinto un cuadro, no veo pasar el tiempo. ¡Estoy en el momento presente aquí y ahora! y por supuesto seré feliz si mi trabajo es valorado. Esto me dará fuerzas para seguir pintando con más gusto y entusiasmo.
¿Cuál es la temática, estilo o técnica de tu última producción artística?
Éstas son las flores que me encantan: las peonías. Utilizo la técnica del fotorrealismo para pintarlos.
¿Nos puedes contar cuál fue tu experiencia ferial más importante?
Esta fue la última exposición de noviembre de 2024, que tuvo lugar en mi ciudad de Clermont. Duró un mes entero. El tema de esta exposición fue el Impresionismo. De las 6 obras que presenté, 4 fueron seleccionadas.
Si pudieras crear una obra famosa en la historia del arte, ¿cuál elegirías? ¿Y por qué?
Honestamente, no lo sé.
Si pudieras invitar a cualquier artista famoso (vivo o muerto) a cenar, ¿quién sería? ¿Cómo le sugerirías que pasara la noche?
Un artista que admiro es Leonardo da Vinci. ¡No es sólo un artista con mayúscula! También fue un gran científico. Pienso que sería muy interesante hablar con una persona así y el tiempo volaría mientras hablamos.
Olimpia Gaia Martinelli
| Revista ArtMajeur
