¿Qué te inspiró a crear arte y convertirte en artista? (eventos, sentimientos, experiencias…)
Siempre me ha interesado crear con mis manos; Me resulta más fácil esbozar, dibujar o moldear que decir, escribir palabras.
Me inspiro en los objetos cotidianos. Recuerdo cómo comencé a usar malla de alambre para crear esculturas: fue después de la sesión de fotos de un proyecto arquitectónico en el que estaba involucrado, el fotógrafo usó un trozo de malla de alambre para desactivar los focos de la sesión. Cuando terminamos, recogí la malla de alambre usada del contenedor. En ese momento no tenía idea de para qué lo usaría, pero sabía que podía crear algo bonito con él. Más tarde se convirtió en mi primera escultura de torso de malla.
¿Cuál es tu formación artística, las técnicas y temas con los que has experimentado hasta ahora?
Obtuve mi título de arquitecto en la Universidad de Melbourne, mientras estudiaba allí, comencé a dibujar al natural y eso inició mi fascinación por los cuerpos humanos en términos de su singularidad, proporción y cómo la luz crea sombras cuando se proyecta sobre el torso.
No tengo ninguna formación formal en arte, pero tener formación en arquitectura me permite ver las cosas de manera diferente: las proporciones en todo en la vida y cómo las luces y las sombras dan un material de dos dimensiones a una obra de arte de tres dimensiones, ya sea en una pintura o escultura.
¿Cuáles son los 3 aspectos que te diferencian de otros artistas, haciendo que tu trabajo sea único?
Creo que las obras de cada artista son únicas a su manera. Para mi obra de arte, es la forma en que uso colores monocromáticos, combinando materiales no convencionales y mis trabajos de bordado.
¿De donde viene tu inspiración?
La proporción única del cuerpo humano, de los objetos cotidianos, la arquitectura y los patrones de la naturaleza.
¿Cuál es tu enfoque artístico? ¿Qué visiones, sensaciones o sentimientos quieres evocar en el espectador?
Espero que mi obra de arte brinde una sensación de calma, equilibrio, belleza y un toque de sensualidad al espectador.
¿Cuál es el proceso de creación de tus obras? ¿Espontáneo o con un largo proceso preparatorio (técnico, inspirado en clásicos del arte u otro)?
Me gusta tomarme el tiempo para crear mis obras de arte. Para mí, tomarme un tiempo entre las secciones de trabajo es importante, me da una mirada fresca de las obras de arte en las que estoy trabajando, es similar a diseñar un espacio, las nuevas ideas surgen después de haberlas Se separa del proyecto.
¿Utilizas alguna técnica de trabajo en particular? si es así, ¿puedes explicarlo?
Trabajo principalmente con las manos, a veces uso herramientas no convencionales como una bola de helado de acero inoxidable y algunas herramientas de arcilla de madera para formar la malla de alambre.
¿Hay algún aspecto innovador en tu trabajo? ¿Puedes decirnos cuáles?
Utilizo arcilla de papel japonesa para formar mi corte característico para todas mis piezas.
¿Tiene algún formato o medio con el que se sienta más cómodo? si es así por qué ?
Me gusta probar varios materiales que tengo en mis manos, como si me regalaran una hoja de hojalata japonesa 'suzugami', en lugar de convertirla en un plato, la uso para hacer mi escultura de torso.
Me gusta crear mi escultura a partir de materiales de forma rectangular, ya sea un trozo de malla de alambre o láminas de metal, transformando una escultura 2D en 3D.
¿Dónde produce sus obras? ¿En casa, en un taller compartido o en tu propio taller? Y en este espacio, ¿cómo organizas tu trabajo creativo?
Mi casa es mi estudio, me gusta así porque puedo tomar la pieza en la que estoy trabajando y dejarla nuevamente y pensar mientras hago otra cosa.
¿Tu trabajo te lleva a viajar para conocer nuevos coleccionistas, para ferias o exposiciones? Si es así, ¿qué te aporta?
Para mí viajar es más ver cosas nuevas, inspirarme y aprender de los demás.
¿Cómo imaginas la evolución de tu trabajo y tu carrera como artista en el futuro?
No tengo una idea fija de cómo se desarrollaría mi visión artística, simplemente estoy disfrutando del proceso creativo en el que me encuentro en este momento.
¿Cuál es la temática, estilo o técnica de tu última producción artística?
Bordar, poner hilos en una escultura de malla de alambre o lienzo para transformarla a un nuevo nivel.
¿Puedes contarnos tu experiencia expositiva más importante?
Aún está por llegar, pero creo que fue mi primera exposición en Hong Kong y fue importante, me dio la confianza para continuar desarrollando mis habilidades artísticas.
Si pudieras haber creado una obra famosa en la historia del arte, ¿cuál elegirías? Y por qué ?
Hay tantos que realmente no puedo elegir uno.
Si pudieras invitar a cenar a un artista famoso (vivo o muerto), ¿quién sería? ¿Cómo le sugeriría que pasara la noche?
Cualquier artista que sea completamente diferente a mi estilo de trabajo, porque quiero aprender y comprender su forma de pensar y proceso creativo.