¿Qué te inspiró a crear arte y convertirte en artista? (eventos, sentimientos, experiencias...)
Comencé a dibujar y pintar cuando era muy joven después de ver la Mona Lisa y una pintura aborigen, inculcaron mi amor por el arte y a medida que crecí comencé a expresarme más a través del arte después de darme cuenta de cómo podía usarlo para contar mi historia y mostrar las partes internas de mí.
¿Cuál es tu formación artística, las técnicas y los temas con los que has experimentado hasta ahora?
Empecé a pintar y dibujar de joven y luego fui a la escuela de arte y me licencié en Bellas Artes. Suelo usar pintura acrílica, pero también he usado rotuladores, pasteles al óleo, óleo, carboncillo, lápiz, acuarela y arcilla. Disfruto experimentando con diferentes técnicas y dejando que mi intuición me dicte cuál usar.
¿Cuáles son los 3 aspectos que te diferencian de otros artistas y hacen que tu obra sea única?
Tengo un estilo muy expresivo, audaz y colorido, cuenta la historia de mi vida siendo intersexual/trans y soy muy versátil en mis medios y las diferentes formas en que puedo pintar y dibujar.
¿De dónde viene tu inspiración?
Mi inspiración viene principalmente del expresionismo y del arte aborigen, pero me inspiro en cualquier cosa: música, libros, ropa y las cosas que escucho decir a la gente.
¿Cuál es tu enfoque artístico? ¿Qué visiones, sensaciones o sentimientos buscas evocar en el espectador?
Dejo que mis emociones me guíen por completo al pintar o dibujar, y quiero que el espectador sienta la rabia, el poder, la incertidumbre y el amor que siento a la vez, y lo caótica que puede ser a veces mi visión del mundo. También quiero expresar cómo veo la feminidad, cómo nos perciben y la oscuridad que conlleva ser mujer.
¿Cuál es el proceso de creación de tus obras? ¿Espontáneo o requiere un largo proceso preparatorio (técnico, inspirado en clásicos del arte u otros)?
Soy muy caótico cuando creo, hago lo que me parece correcto y me habla de esa emoción que estoy sintiendo o de lo que estoy tratando de expresar en ese momento.
¿Utiliza alguna técnica de trabajo en particular? Si es así, ¿podría explicarla?
Mi técnica, si pudiera explicarla, es dejar que mi subconsciente y mis sentimientos tomen el control y no intentar controlar nada.
¿Hay algún aspecto innovador en tu trabajo? ¿Podrías contarnos cuáles?
Yo diría que es mi uso del color y la forma en que los superpongo para crear profundidad en los rostros y el movimiento y mis marcas con lo que sea que esté usando.
¿Tiene usted algún formato o medio con el que se sienta más cómodo? Si es así, ¿por qué?
Pintura acrílica, me gusta que puedo seguir agregándole y agregándole y me gusta la naturaleza de vida o muerte que tiene, donde la controlo completamente y logro que haga lo que quiero mientras todavía tiene un elemento de control e imprevisibilidad sobre mí también.
¿Dónde produces tus obras? ¿En casa, en un taller compartido o en tu propio taller? Y en este espacio, ¿cómo organizas tu trabajo creativo?
Pinto en mi apartamento y guardo todo mi trabajo en un lugar seguro, le pongo fecha y título y, si está en papel, lo pongo en un portfolio.
¿Tu trabajo te lleva a viajar para conocer nuevos coleccionistas, asistir a ferias o exposiciones? De ser así, ¿qué te aporta?
No lo hace.
¿Cómo imaginas la evolución de tu obra y tu carrera como artista en el futuro?
Espero sentirme cómodo en un medio diferente y dominar lo que ya hago, y espero progresar en mi estilo artístico y seguir desarrollándolo. Me gustan las infinitas posibilidades, la libertad y el hecho de que nunca tengo que dejar de crear.
¿Cuál es la temática, estilo o técnica de tu última producción artística?
El tema sería mis recuerdos y experiencias de vida y la técnica sería expresiva.
¿Nos puedes contar cuál fue tu experiencia ferial más importante?
Mi experiencia de exhibición más importante fue cuando tenía 14 años y exhibieron un cuadro que pinté con mis dedos y que mostraba la ocupación nazi que ocurrió donde yo vivía con el tema de la Segunda Guerra Mundial. Fue una experiencia extremadamente surrealista y todavía recuerdo haber ido a verlo en la inauguración y cómo me sentí al verlo yo mismo en la pared y al ver a otras personas mirándolo.
Si pudieras crear una obra famosa de la historia del arte, ¿cuál elegirías? ¿Y por qué?
El nacimiento de Venus es mi pintura favorita de todos los tiempos. Me encanta cómo juega con la forma y la composición para ocultar y mostrar constantemente la vulva y otros elementos relacionados con la mujer. Es la pintura de feminidad más hermosa que he visto y me hace sentir muy cómoda con mi feminidad y con lo que siento, y los colores contribuyen a ese efecto.
Si pudieras invitar a cenar a un artista famoso (vivo o muerto), ¿quién sería? ¿Cómo le sugerirías que pasara la velada?
Invitaría a mi mayor inspiración Maggi Hambling, me encantaría sentarme con ella y discutir la forma en que ve la pintura y el dibujo y la importancia que tienen para ella y por qué usa pintura al óleo y cómo traduce sus sentimientos y recuerdos en sus pinturas mientras fumo un cigarrillo con ella.
Olimpia Gaia Martinelli
| Revista ArtMajeur
