Sucot, también conocida como la Fiesta de las Cabañas, es una importante celebración judía que tiene lugar en otoño, inmediatamente después de Yom Kipur. Conmemora los cuarenta años que los israelitas vivieron en cabañas temporales, o sucá, en el desierto después de su éxodo de Egipto. También es una fiesta agrícola que expresa gratitud por la cosecha anual.
La tradición implica construir una sucá donde las familias comen, descansan y, en algunos casos, duermen durante la festividad. Esta práctica no es sólo un recordatorio de las privaciones y la protección divina que experimentaron los antepasados, sino que también fortalece los lazos comunitarios y familiares.
Las artes y las ilustraciones desempeñan un papel crucial en la celebración, sirviendo como herramientas educativas y medios para expresar la alegría y la espiritualidad de la festividad. Las sucá suelen estar elaboradamente decoradas con trabajos hechos a mano, que pueden incluir dibujos, pinturas y otras formas de arte, que reflejan el significado cultural y religioso de este período festivo.
Historia del arte de Sucot
Antigüedad y Edad Media
Inicialmente, el arte relacionado con esta festividad se manifestaba principalmente a través de la arquitectura y decoración de las propias sucás, así como de los objetos rituales utilizados durante la festividad, como el lulav y el etrog. Las primeras representaciones artísticas del arte judío se pueden encontrar en mosaicos de sinagogas antiguas, como las que se encuentran en Israel, que representan escenas de la festividad o símbolos asociados.
En la Edad Media, los manuscritos iluminados judíos comenzaron a ilustrar escenas de este evento, a menudo en los márgenes de los textos religiosos. Estas ilustraciones no sólo representaban los aspectos litúrgicos de la fiesta, sino que también incorporaban elementos de la vida cotidiana, enfatizando la relevancia comunitaria y familiar de la celebración.
Renacimiento en la Era Moderna
Con la llegada de la imprenta, los libros de oraciones ilustrados y los machzorim (libros de oraciones navideñas) se hicieron más accesibles y, con ellos, se multiplicaron las representaciones. Los artistas judíos del Renacimiento a veces integraban escenas de Sucot en obras más grandes que representaban varios aspectos de la vida judía.
Época contemporánea
En el siglo XX, el arte adquirió una nueva dimensión con artistas como Marc Chagall, que incorporaron elementos de celebración en sus obras, reflejando a menudo temas de exilio y regreso. El arte moderno y contemporáneo ya no se limita a la pintura o el dibujo, sino que se extiende a instalaciones artísticas, fotografía y multimedia, explorando interpretaciones más abstractas y conceptuales de la festividad.
En el mundo contemporáneo, son comunes los proyectos de arte comunitario alrededor de Sucot, donde los grupos se reúnen para construir y decorar sucás de manera creativa, a menudo con un enfoque en temas ecológicos o sociales, reflejando preocupaciones modernas sin dejar de ser fieles al espíritu de la fiesta.
A continuación se muestran algunos ejemplos notables de manuscritos iluminados y grabados antiguos que ilustran las festividades:
La Haggadah de Sarajevo : un manuscrito iluminado del siglo XIV que contiene ilustraciones detalladas de las festividades judías. Aunque está dedicado principalmente a la Pascua, este manuscrito también muestra escenas de celebraciones judías y elementos decorativos que reflejan las costumbres de la época.
La Haggadah de Darmstadt - Este manuscrito medieval, que data del siglo XV, incluye ilustraciones del evento, incluidas imágenes de judíos vistiendo el lulav y el etrog, y otros comiendo en una sucá, lo que ilustra claramente las prácticas tradicionales.
El Mahzor de Worms : un manuscrito del siglo XIII que incluye ilustraciones de esta festividad. Este libro de oraciones para las festividades judías presenta miniaturas que muestran la construcción de las sucá y la bendición de las cuatro especies.
Misal de la Haggadah con cabezas de pájaros : este manuscrito del sur de Alemania (alrededor de 1300) contiene ilustraciones únicas en las que las figuras humanas tienen cabezas de pájaros, una característica iconográfica. Incluye escenas de la festividad de Sucot, que representan las actividades y rituales específicos de este período.
Temas y símbolos en el arte de Sucot
La Sucá
Tema : es una cabaña temporal construida durante la duración del festival, es el símbolo central de este festival. Recuerda los frágiles refugios en los que habrían vivido los israelitas durante su viaje de 40 años por el desierto tras el éxodo de Egipto.
Simbólico : Representa la vulnerabilidad humana y la dependencia de Dios para su protección y sustento. Su estructura temporal y a menudo precaria subraya la noción de fe en Dios a pesar de la incertidumbre y la inestabilidad. También es un recordatorio de la importancia de la humildad y la gratitud por las bendiciones recibidas.
Las cuatro especies (Arba Minim)
Tema : Las cuatro especies: etrog (limón), lulav (palma), hadas (mirto) y aravá (sauce), son elementos vegetales que se juntan y sacuden durante la celebración.
Simbólico : Cada especie tiene su propio significado y juntas simbolizan la unidad de la comunidad judía, aportando cada una sus cualidades únicas para formar un todo armonioso. Tradicionalmente, cada planta representa una parte diferente del cuerpo o tipo de persona, lo que refuerza la idea de diversidad dentro de la unidad:
- Etrog : El corazón, la centralidad de la fe y la plenitud.
- Lulav : La columna vertebral, la rectitud y el liderazgo.
- Hadas : Los ojos, claridad de visión e iluminación.
- Aravá : Labios, oración y expresión.
La cosecha
Tema : Esta fecha también se conoce como la Fiesta de la Cosecha, que se celebra al final de la temporada agrícola en Israel. Marca el momento en que se cosechan y almacenan frutas y cultivos para el invierno.
Simbólico : La cosecha simboliza la abundancia y la divina providencia. Es un momento para dar gracias por las bendiciones de la naturaleza y un recordatorio de la importancia de compartir la generosidad con los menos afortunados. El gozo de la cosecha también refleja gozo espiritual y gratitud a Dios por su generosidad.
Artistas y obras destacadas
- Bernard Picart y la Procesión de Palmas entre los judíos portugueses
Procesión de las Palmas entre los judíos portugueses, Bernard Picart (1724)
Esta obra representa una procesión durante Sucot, típica de las comunidades judías portuguesas. Aunque no se especifica la fecha exacta de creación, este tipo de grabado suele resaltar la importancia del lulav (conjunto de hojas de palma) en los rituales. La procesión resalta el aspecto comunitario del festival, donde los participantes suelen desfilar con las cuatro especies, simbolizando unidad y devoción. - David Junès, “Rabinos durante la fiesta de Sucot”
Rabinos, fiesta de Sucot, David Junès (1874-1938)
Este óleo sobre lienzo de David Junès, artista activo a principios del siglo XX, ilustra a los rabinos que celebran Sucot en Túnez. La obra captura el ambiente de reverencia y comunidad en la fiesta, con las figuras centrales sosteniendo las cuatro especies. Esta pintura también puede reflejar la interacción cultural entre las tradiciones judías y el entorno norteafricano, mostrando la adaptación de los rituales a los contextos locales. - Paula Gans, “En oración en la Fiesta de los Tabernáculos”
Orando en la Fiesta de los Tabernáculos, Paula Gans, 1920
Paula Gans, artista judía alemana, ofrece en esta obra una escena íntima de oración en una sucá durante Sucot. Su obra refleja a menudo la vida cotidiana de las comunidades judías en Europa antes de la Segunda Guerra Mundial, y esta pintura ilustra la piedad y espiritualidad de las celebraciones de la Fiesta de los Tabernáculos. - Postal de felicitación que representa la Fiesta de los Tabernáculos.
Postal de felicitación que representa la Fiesta de los Tabernáculos, 1900
Esta postal de felicitación, que data aproximadamente de 1900, representa Laubhüttenfest (Sukkot en alemán) y es típica de la época por el uso de motivos florales y escenas festivas. Se habría utilizado para enviar saludos, ilustrando escenas de la vida comunitaria y familiar en la sucá, reforzando el vínculo entre tradición y comunicación personal. - Shalom Koboshvili, “Oración, Fiesta de Sucot”
Oración, Sucot, Shalom Koboshvili, gouache sobre papel, 1938
Shalom Koboshvili, un artista georgiano, representa en este gouache sobre papel una escena de oraciones durante la festividad de Sucot. Sus obras a menudo tienen sus raíces en la vida de la comunidad judía de Georgia, y esta pieza específica muestra el fervor y la devoción de los practicantes, mostrando los aspectos rituales y comunitarios.
El arte de Sucot en el mundo contemporáneo
Arte digital
Yaacov Agam es un artista israelí conocido por sus obras cinéticas y ópticas. Aunque sus obras no se centran exclusivamente en esta festividad, su uso de formas geométricas y colores vibrantes puede interpretarse en el contexto de la festividad como una forma de visualizar los temas de renovación y alegría. En teoría, sus creaciones digitales podrían incluir animaciones que representen la construcción de una sucá o los movimientos del lulav y el etrog, introduciendo una dimensión interactiva a la celebración.
Fotografía
Frédéric Brenner , fotógrafo francés, ha creado obras que documentan la vida de las comunidades judías de todo el mundo. Sus fotografías de familias que construyen o habitan sus sucás capturan los matices culturales de Sucot, destacando las variaciones y constantes de esta práctica en diferentes culturas.
Instalaciones de arte
Sukkah City , un proyecto de instalación de arte que tuvo lugar en Nueva York en 2010, es un ejemplo perfecto de una interpretación contemporánea de la sucá. Este concurso internacional invitó a arquitectos y artistas a reinventar esta celebración. Los diseños finalistas se exhibieron en Union Square, ofreciendo al público una exploración de la tradición a través de lentes modernos de diseño sustentable, materiales innovadores y conceptos de vanguardia.
Exposición e Instalación Permanente
El Museo de Israel en Jerusalén organiza a menudo exposiciones en torno a este evento, incluidas instalaciones contemporáneas de sucá realizadas por artistas y diseñadores. Estas exposiciones exploran cómo este lugar, como espacio temporal, puede interpretarse de manera que comenten temas sociales, ambientales o políticos actuales.
Jean Dubreil