Nestor Toro, Lloviznas dinámicas , 2021. Acrílico sobre lienzo, 76,2 x 61 cm.
Arte abstracto: ¿"la tercera edad de oro"?
El arte abstracto es una corriente artística amplia y variada que ha influido en la pintura, la escultura, la fotografía, el diseño y cualquier otra forma de arte que no represente objetiva o fielmente la realidad. El abstraccionismo nació en 1910, cuando el pintor ruso Wassilj Kandinskij pintó una acuarela que, actualmente conservada en el Centro Pompidou de París, se considera la primera obra abstracta de la historia del arte. La obra maestra en cuestión, conocida como Primera Acuarela Abstracta , se presenta como una serie de manchas de color, que expresan sensaciones de ligereza y movimiento. A partir de este momento, el Abstraccionismo se convirtió en el medio de expresión preferido por muchos artistas, a través del cual era posible dar rienda suelta a la imaginación, escapando de las rígidas convenciones que hasta entonces habían regido el mundo del arte. Desgraciadamente, muchos críticos de nuestro tiempo, que relegan el abstraccionismo contemporáneo a un fenómeno marginal, reconocen sólo dos épocas doradas de esta corriente: 1912-1925 y 1947-1970. Sin embargo, el mercado del arte contemporáneo se caracteriza por una gran calidad y cantidad de arte abstracto, tanto que muchos museos y centros de arte se han esforzado por promocionarlo. Por tanto, ¿es posible que en el futuro se revalorice la época actual como la tercera edad de oro del abstraccionismo?
Elisabeth Laplante, No me culpes , 2021. Óleo/acrílicos/pigmentos/tinta sobre lienzo, 81 x 100 cm.
Henk Broeke , Multicolor , 2021. Acrílico sobre lienzo, 21 x 27 cm.
Pero, ¿de qué depende la popularidad actual del arte abstracto?
Varias razones subyacen al resurgimiento contemporáneo del abstraccionismo:
1) el arte abstracto, al ser temporal y temáticamente indefinido, es emocional y estéticamente maleable, es decir, abierto a múltiples interpretaciones, lo que lo convierte en un "siempre verde" fuera de la mutabilidad de las modas;
2) El abstraccionismo es muy querido por los coleccionistas contemporáneos, ya que esta corriente permite a los usuarios vivir una experiencia emocional desvinculada de la realidad, marcada por la trascendencia, la singularidad y la plenitud;
3) el arte abstracto está perfectamente ligado a la situación actual de crisis e incertidumbre, porque representa la herramienta perfecta para escapar de una incómoda cotidianidad.
En conclusión, a pesar de este gran “renacimiento” del Abstraccionismo, no podemos decir que estemos viviendo la “tercera edad de oro”, ya que desde principios del siglo XXI el arte se ha caracterizado por el pluralismo de diferentes movimientos artísticos.
Nataliia Sydorova, Manchas rosas , 2021. Óleo sobre lienzo, 120 x 120 cm.
Manuela Karin Knaut, Hacia algo nuevo , 2020. Acrílico/óleo sobre lienzo, 200 x 160 cm.
¿Cómo elegir una pintura abstracta de calidad?
El arte abstracto es perfecto para enriquecer cualquier colección, gracias a su encanto indefinido, atemporal, versátil, colorido y polisemántico, extremadamente significativo y emotivo. A la hora de elegir una pintura abstracta, por ejemplo, es absolutamente recomendable preferir obras caracterizadas por un uso del color equilibrado, sugerente y armonioso, donde destacan los matices complementarios, esparcidos sobre el soporte a través de hábiles pinceladas. Respecto a este último aspecto, una buena aplicación de color sobre la superficie se puede reconocer por su textura, su tamaño, su estratificación y su empaste. Finalmente, lo que nos transmite la obra también es significativo para una posible compra, de hecho, un buen arte abstracto debería incidir positivamente en nuestro estado de ánimo, haciéndonos más optimistas, dinámicos y creativos.
3 Consejos para decorar el hogar con cuadros abstractos
Emma Lapassouze, Borrador de un mundo nuevo , 2022. Acrílico sobre lienzo, 70 x 100 cm.
1.La importancia del color y la pincelada
Los cuadros abstractos representan un "must" de la decoración actual, ya que son perfectos, tanto en contextos de decoración contemporáneos como clásicos, que tienden a revivir gracias a su brillo, dinamismo y energía cromática. Pero, ¿son estas las únicas capacidades de las obras abstractas? ¡No! De hecho, es bueno subrayar cómo las pinturas realizadas con colores neutros, o mediante toques lentos, dulces y delicados del pincel, son capaces de generar atmósferas más sobrias y sosegadas, como la obra realizada por Emma Lapassouze, Draft of a nuevo mundo , donde triunfan las suaves y relajantes líneas onduladas que, probablemente destinadas a recordar las dulces olas del mar, o las altas cumbres de las montañas, se tiñen principalmente de colores tierra, persiguiendo el objetivo de calmar las almas. Por lo tanto, dependiendo de la atmósfera que quieras crear en tu morada, ¡la respuesta está en nuestra rica colección de arte abstracto!
Rupert Cefai, Tellus mater III , 2021. Acrílico sobre lienzo, 64 x 64 cm.
Rupert Cefai, Tellus mater I, 2021. Acrílico sobre lienzo, 64 x 64 cm.
2. ¡Mezcle (cuando sea posible)!
La importancia de las combinaciones puede ir acompañada de una sana y agradable capacidad creativa, capaz de combinar estilos, muebles, decoraciones, adornos y objetos muy diferentes entre sí, con el fin de crear un ambiente acogedor y estimulante, donde afloren con fuerza las pinturas abstractas. en toda su versatilidad, acercándose hasta a las obras más impensables. Tal adaptabilidad también se debe a la variedad de grados de abstracción del género mencionado, ya que las pinturas totalmente abstractas se adaptan a la mayoría de los contextos, mientras que las sintéticamente "figurativas" son perfectas para acompañar temas específicos. Seguramente, para hacer coincidir una obra abstracta con una estancia ya repleta de decoraciones, puede ser importante tomar como punto de referencia el elemento decorativo principal de la estancia, respetando sus matices cromáticos predominantes. Si estos últimos son rojos, una pintura díptico podría ser una solución interesante y buscada, que se encuentra en las dos obras de Rupert Cefai, Tellus Mater I y Tellus Mater III . En cambio, si prefieres combinar dos obras de varios autores, recuerda que esto requiere más experiencia en el campo del mueble, porque hay que combinar diferentes estilos.
Rrose Sélavy, Flor 18 , 2021. Acrílico sobre lienzo, 145 x 210 cm.
3. ¿Arte abstracto y paredes oscuras?
¿Sabías que las obras de arte abstracto también son perfectas para decorar paredes más oscuras? Así es, las pinturas de esta corriente, sobre todo si son muy coloridas, luminosas y expresivas, destacan perfectamente sobre fondos oscuros, emergiendo como en una especie de marco. En todo caso, es aconsejable que las obras de arte presenten armonía cromática con el color de la pared en cuestión, denunciando aunque sea algún simple matiz. Por ejemplo, si tu salón ha sido pintado de negro, sería apropiado alegrarlo con colores vibrantes, como el amarillo, el rojo o el verde, que se distingan por algunos detalles oscuros. La pintura perfecta para el ejemplo anterior podría ser Flower 18 de Rrose Sélavy, que, dominada por el verde azulado, presenta detalles en ocre y negro. En conclusión, después de tomar nota de todos estos pequeños consejos, ¡sería conveniente intentar ponerlos en práctica visitando nuestra rica colección de obras de arte abstractas!
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Olimpia Gaia Martinelli
| Revista ArtMajeur