Debate: Inteligencia Artificial y creación artística, cuestiones complejas

Debate: Inteligencia Artificial y creación artística, cuestiones complejas

The Conversation | 20 may 2025 6 minutos de lectura 1 comentario
 

La inteligencia artificial generativa está transformando la creación al producir obras a partir de vastas bases de datos, pero plantea preguntas sobre la autoría y el impacto en los creadores humanos. Si bien puede enriquecer los procesos creativos, plantea preocupaciones sobre los derechos de autor y el futuro de las profesiones creativas.

La IA se basa en el trabajo creado por humanos. Museo de Arte Moderno, Ciudad de París.

Las revoluciones anunciadas de blockchain y el metaverso han fracasado . En los sectores cultural y creativo, el impacto de la IA generativa parece más profundo. Las producciones a partir de herramientas que explotan esta tecnología ya pueden impresionar a un jurado en un festival de arte u ofrecer elementos visuales muy relevantes en una campaña de comunicación para una muestra .

Las empresas y los creadores se están apropiando de ellos a gran velocidad, mientras los representantes de las industrias culturales y creativas gritan "¡lobo!" o afilan sus armas para luchar contra la ola que se avecina .

¿Los creadores serán reemplazados por máquinas? . ¿Los trabajadores creativos estarán condenados al empobrecimiento? ¿Las herramientas que dependen de grandes cantidades de trabajos existentes para generar otros nuevos infringen los derechos de autor? ¿Está amenazada la diversidad cultural?

Selecciones sucesivas

Si bien es audaz hacer predicciones sobre el futuro que la IA está generando para nosotros, puede ser útil preparar el escenario para el debate.

En primer lugar, hay que recordar que generar una obra no tiene valor en sí mismo hasta que sea reconocida como tal. ¿Son ChatGPT, Midjourney, Dall-E y otros capaces de crear obras al estilo de los Beatles o Rembrandt ? ¡Bien hecho por ellos! Sus creaciones podrán sumarse a los millones de propuestas que se generan cada año por equipos de humanos, de los que un progresivo proceso de selección sacará unas cuantas obras que obtendrán una forma de consagración . Todas las industrias creativas funcionan sobre la base de una lógica de generación de abundancia y de selecciones sucesivas –edición, curación, recomendación, etc.– que movilizan a numerosos actores interesados . La selección cardinal la hace aquel que es reconocido como creador, en un acto de consagración que muchas veces cierra un proceso que ha implicado una selección drástica .

Antes de un desfile de moda, un director artístico seleccionará algunas de las muchas prendas y accesorios que se han creado. En Pixar, la presentación de una película al público es el final de una aventura, el comienzo de otra para el cine, que habrá visto un proyecto seleccionado entre varios otros desarrollados por los mejores directores . ¿Por qué Midjourney tendría el poder de saltarse todo este proceso para ofrecer una obra cuya consagración sería espontánea? Si bien las creaciones de IA han recibido una atención excepcional debido a su novedad, tendrán que luchar por su existencia en el futuro, como cualquier creación.

Además, en el proceso de consagración de una obra, el vínculo con un creador es a menudo fundamental. Escuchamos lo último de Stromae y vamos a ver lo último de Wes Anderson: ninguno es una creación aislada, son parte de la trayectoria de un artista que lleva una voz, un mensaje o una visión del mundo. Hasta nuevo aviso, amamos a los artistas, no sólo a las creaciones.

Finalmente, los creadores se alimentan enormemente de todo lo que les rodea, incluidas las creaciones, y, en cierto modo, la IA generativa reproduce esta realidad. Dependiendo del sector, trabajan con equipos, a veces grandes, que alimentan los procesos con numerosas ideas o propuestas. El creador que trabaja solo en su rincón es una visión mítica. La inspiración y la creatividad no son los grandes problemas desde el punto de vista de la oferta: en términos de creación, los tiempos son más bien de sobreabundancia y de dificultad para que existan propuestas, incluso extremadamente creativas.

La IA no compensará la falta de creatividad o creaciones, ni producirá obras de autores que formen parte de una trayectoria. Admitamos que probablemente veremos la llegada de algunos creadores virtuales (asociados a la IA), pilotados por individuos, que producirán una obra a lo largo del tiempo. Con la ayuda de la curiosidad, esto despertará un interés único en un fenómeno que permanecerá anecdótico.

La IA y el proceso creativo

¿Qué efecto tendrá la llegada de la IA en las profesiones creativas? Los desarrollos mencionados nos llevan a descartar la posibilidad de poner en peligro a los creadores. Por otro lado, es seguro que la IA será cada vez más utilizada dentro de los procesos creativos, para generar propuestas que los alimenten, o para diseñar creaciones “funcionales”, y esto podría ir en detrimento de los humanos movilizados hasta ahora: los creativos que diseñan visuales, assets para videojuegos, música de fondo, etc.

Suelen ser personas con talento, pero son más caras y menos productivas que una IA. ¿Qué se puede hacer para protegerlos? Probablemente nada más que lo que se hubiera podido hacer por los falotiers (faroleros) cuando se generalizó la electricidad. Se trata de un tema social, que debe ser apoyado como tal, sobre todo porque sin duda las empresas verán una oportunidad en retener o reintroducir personal humano en sus procesos para ofrecer creaciones diferenciadas.

¿Pero qué pasa con los derechos de autor ? ¿Las herramientas que crean contenido ingiriendo creaciones de otras personas infringen los derechos de autor? .

Se podría responder que funcionan como el cerebro humano de un creador, una esponja que se alimenta de todo lo que le rodea para crear otras obras. Pero no buscamos piojos en Quentin Tarantino o Beyoncé cuando se inspiran en tal o cual artista. Además, el derecho de autor en el espíritu de la ley –remuneración proporcional– sería inaplicable ya que las creaciones de IA no se toman prestadas de esta o aquella obra, sino que generan una nueva creación tras un proceso de aprendizaje basado en obras existentes. Como cualquier creador en pocas palabras.

Esto abre otra vía: ¿deberíamos introducir impuestos a la IA que genera valor a través del conjunto de trabajos existentes? Los acontecimientos anteriores sugieren que una disposición de ese tipo no estaría justificada en nombre de la observancia de los derechos de autor. ¿Sería en nombre de la protección de los creadores cuya actividad está amenazada? El triste destino de los faroleros puede poner en duda la pertinencia de una reacción de este tipo, sobre todo porque plantearía cuestiones distributivas insuperables: ¿a qué creadores hay que apoyar?

La verdadera pregunta que se plantea es de naturaleza nueva y se plantea del mismo modo en las relaciones entre plataformas y proveedores de contenidos, por ejemplo los editores de prensa. La IA generativa, al igual que los motores de búsqueda o las agencias en línea y, en menor medida, los operadores de streaming, obtiene su valor de la agregación de una multitud de contenidos. Una obra puede no ser explotada directamente pero contribuye a la abundancia de la que estos servicios derivan su valor. La máquina tiene una deuda con la humanidad y su herencia. La conversación

Thomas Paris , Investigador en gestión, gestión de la creación, CNRS, HEC Paris Business School

Este artículo se vuelve a publicar de The Conversation bajo una licencia Creative Commons. Lea el artículo original .

Ver más artículos
 

ArtMajeur

Reciba nuestro boletín informativo para coleccionistas y amantes del arte